法华庵尼姑王志贞，16年前与秀才申贵升相爱，指望脱离空门，与他结为夫妻。不幸，申秀才得病天亡。志贞生下一个孩子，因尼姑庵不许养儿育女，她只得写下血书，忍痛把孩子丢在路旁。 孩子被一个姓徐的拾去抚养，取名徐元宰。16年后，元宰中了解元。一天，他偶然发现血书，猜出了血书 中的哑谜，知道自己另有生身父母，母亲是个尼姑，名叫志贞。 他决定走遍天涯，寻访母亲。元宰去过很多尼姑庵，均无母亲下落。这一天，他来到法华庵，志贞尼姑接见了他。志贞见元宰面貌很像当年的申秀才，大为吃惊。元宰见她法号与母亲同名，也十分惊讶。元宰试探志贞的身世，知道她很可能就是自己的母亲。 元宰假称上香观音大士，祈祷保佑他访得生母，并说出自己的生母也是一个尼姑。经数次交谈，元宰完全说出自己的身世。志贞知道元宰就是自己日夜想念的儿子，非常激动。因尼姑庵中规戒森严，若认了儿子，不但自己无容身之地，更会断送儿子的前程，因此迟迟不敢相认。 志贞跑回住房，对着申秀才的遗像痛哭。元宰冲进房中，看见父亲遗像，掏出血书，跪在志贞面前恳求相认。 母亲的慈爱，冲破了一切清规戒律，志贞抱住儿子，含泪相认，母子终于团圆。
艺术电影已经抛弃“做梦”，另投“科幻”新欢了
杀戮场面讲究“原始”，民俗神话色彩添味。写实与写意，这两方面观感上联想到《荒野猎人》加上《麦克白》。艾格斯个人的视听风格依旧。其实完全可以用更极致的做法，观众甚至不需要听懂人们的语言，仅需身临其中，借助长镜头，简单到只去感受“影像”故事即可。★★★★/8.1/*2
七美元一张票啊。。。俩人就是14刀。。。我看了个啥。。。
“奥凡迪尔：度鸦战神”
妥了 新食材 新菜谱 我指的是内脏（bushi）
前半部分大量的长镜头，中段是导演擅长的志怪氛围，到最后一场秒杀魔戒的裸男大战，21世纪血液里还流淌着纯正的古典美国电影DNA的人很少，艾格斯绝对算一个
The Northman延续了Robert Eggers鲜明诡异的个人色彩，强烈且步步为营的原声带，触动信仰的摄影和美术设计，还有无限次惊艳全场的Anya Taylor-Joy，无一不给这魔幻现实史诗加分。
以为是一部粗戾狠辣的黑暗史诗 结果是一场印象·北欧？
文艺片导演拍大制作总是容易崴脚，这部算是新瓶装旧酒了，一切形式化的东西都是加分项，文本比较老派。
导演把肌肉、刀锋、血腥融入到一个莎翁剧中，用他擅长的宗教议题（命运女神、女武神与王国命运），引入运动镜头、旋转镜头、迷雾等把几个单一话剧舞台（远景定格）串联，带来感官式正剧。不错，这年头拍正剧的人太少了，能拉到中型投资不容易。比最后的决斗好，完整且处理女性的方式不楞，但内核过于简单，可能并不讨喜。还喜欢几次夜景的处理方式，尤其是直拍夜景或简单调色，想起了《白鲸记》
一群农民/山贼/海盗之间的持械斗殴厮杀，口口相传成为了另一群没有历史的人祭奠IP。4/5处时，只有WTF萦绕在脑中。大腮帮子的妮可基德曼，终究还是不如花瓶娜奥米沃茨美。平庸就是平庸——果然是灯塔导演。22/05/12
不知道为啥北美评分那么高哇。
离开了A24，艾格斯再也不是一众80后导演里最不同的那一位了。
三星半。第三幕与结尾的平淡摧毁了观众的观影期待。创意概念和视觉奇观还是蛮柯南伯格的。舞台剧的场景表演有种似有似无的形式感，使得演员都较好的抓住了表演状态。但特意的去深刻解读这类片子会比较心累。
极传统的叙事，但视效做得很不错，喜欢此类莎剧复仇模式的观众可以在熟悉中找到安全感。
🍅89%🍿️64%
剧情走的是王子复仇记，本来看的是异常平淡，不过当中出现了一个转折，虽然称不上神转折吧，但也算是有了点新意。虽然转折过后，又是按照王子复仇记的路数就这么下去了。
导演一以贯之的风格，让电影自始至终都渗透着潮湿且肮脏的暴力和美感。它不是一个简单的王子复仇，它更像是一场在无尽暴力和血腥笼罩之下、无限轮回的命运传说。
很戏剧化，很有莎士比亚画面，不过总是有股劲使不出来的感觉
目睹男主从复仇到被老母亲弄得三观全毁直到大厦崩塌，再到为了下一代复仇的全过程，各类死法很原始，汉尼拔看了连连叫好（不死之剑🗡貌似不太行
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
