美国六十年代还是很强的呀,中产生活有奔头,不过今时不同往日了。
米国太空的荣光已经不是NASA,而是归于马斯克。NASA直接交给马斯克管理是好事
每个有过被上班父母独自关在家里的独生子都会喜欢那自由浪漫天真美好无拘无束的70年代吧,真的是好好阿。
没想到最后僧格那会死,他去当兵那里,真的感觉就像自己看着从小长大的孩子出息了一样,怎么会是这样的结局啊
本来僧格去当兵,我还跟着高兴,后来说要回去看韩老师也没多想,谁想到那居然是永别了...
为什么要把女主的哥哥写死呢?女主这一辈子感觉也没过上什么特别幸福的日子,好不容易和男主在一起了,到最后却连个孩子都没有
C+/ 没想到很适合和《浩瀚的夜晚》连起来看。后半段还是不太理解。要是能维持前半段的语气和节奏,像一块凝固的无限宽广的时间切片嵌入登月的宏大叙事就好了。现在这样把涣散的注意力最后拉回到一个定点反而显得过度沉溺也给不出更多东西了。
林克莱特的半自传影片,一道加入近几年名导将童年故土往事影像化的热潮。将真人演绎转制为动画的创作方式同质于[半梦半醒的人生],综合了写实拍摄与虚拟想象,一如导演别致地将小男孩煞有介事的自我登月幻想与真实的阿波罗11号登月实况交叉剪辑,而刚从太空乐园返家的孩子们实际上却在收看电视直播时沉入了梦乡,在睡梦中错过的历史时刻在多年后又被记忆所重构出来。至此,幻真虚实已不再重要,唯有那份渗透一切、一往无前的乐观主义真切到了极致。至少对美国来说,那是一个不需要过去、全力向未来的奋进时代。不过,登月工程之外的“噪音”也以电视采访的形式现身,爆炸式增长的电视节目、科幻电影([2001太空漫游]多次复现)、歌舞音乐、动漫卡通等流行文化也席卷了那一代人的童年。祖辈的大萧条创伤是唯一暗色。在怀旧追忆里重拾激情。(8.0/10)
We choose to go to the moon.
总觉得这里面的感情基础都好容易建立啊,只能说这种理想化也只有电影里才能出现了。
5/10。登月的梦想与童年的结合是一个不错的创意,但两者之间串联得并不好,而且整体而言就是细碎的流水账。说是听过一个孩子的眼睛去见证历史,但旁白是大人的声音,实际上只是回首往事。
上个月知道《阿波罗10½号:太空时代的童年》时,并没有太感兴趣,但身为动画迷的我两天前还是因为豆瓣7.5分而决定观看一下。今晚终于观影之时才惊喜地发现这部影片是《爱在》三部曲、《少年时代》导演「理查德·林克莱特」自编自导的新作!P.S.:本来想统计下片中出现的电影(《音乐之声》《2001太空漫游》《人猿星球》),看到后面提到好多影视作品就把我“劝退”了。
特别是在当下,一切都停滞了的现在,拥有一个无限可能的未来就愈发显得难能可贵,令人热泪盈眶
《藏草青青》讲述的是90年代在北京毕业的大学生韩松,只身前往偏远地区进行为期三年的支教任务,最后一辈子留在了西藏,把一身奉献给了教育事业的故事。在这里,有希望藏族孩子们能够通过知识改变命运的藏族汉子郎措、有温柔善良照顾孩子们生活起居的梅朵、有懂事好学会感恩的卓玛、有调皮但讲义气重情义的僧格……他们都有一个共同点,有一颗像草原与蓝天般清澈的心。他们是那么的纯真、朴实。电影无论是画面还是选曲,都很融合,喜欢这部片子,希望能有更多人看到,尊敬援藏人。
说是童年片其实是时代文化回溯,有趣虽有趣,缺了点意思
意外的有趣 果然一直还差60年 流行文化和消费主义的鼻祖
满满的一代人的回忆和情怀,当然是大洋彼岸的美国人的,更精确的说是德克萨斯人的。画风精致考究
这个动画风格第一次看,包括全片解说的电影,所以先三星码住,我认为更多的是时代的烙印,一个狂热的太空竞赛的时代,或许只有美苏两国的民众才会深有体会。
真的是一个童年故事,虽然没有剧情,登月故事连幼儿园小孩都看出来是想象。可是童年的屎尿屁最让人怀念啊
休斯顿的航空、摇滚、影视…大众文化,《甘草披萨》的加州梦,《贝尔法斯特》的北爱宗教冲突,《罗马》的墨西哥记忆,林克莱特和这三个导演都是同龄人诶,六七十年代的平行世界,一起约好拍《童年往事》吗。再有《上帝之手》八十年代的足球狂欢。
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