五十年代偶像大片，孙道临好帅，王心刚也好帅！
那个时代的电影 导向很明显 摄制技术也相对偏弱。但演员的演技和表达能力真的太强大，彩色修复也非常棒，让眼泪的质感更绝了。我们永远不能忘记革命先辈们。
夸一下水门桥的妆造，神仙级别的，特别是朱亚文的战损妆，那肿起的眼睛，干燥裂口的嘴唇，非常真实，看着就疼。
ps：映后在电影资料馆的黎涛主任介绍下了解到，4k彩色修复技术让原来黑白影像难以表现的汗珠、毛孔等细节更清晰的呈现在银幕上，重新设计的配色让影片更鲜活更现代化，其实这正是老电影修复的价值所在，修复工作不易，感谢技术人员的辛苦成果。
从头打到尾，血腥程度有达到珍爱和平的目的。摄影和特效比较拉闸，装造好评。文戏拉闸，总觉得一些地方能往深处挖人物的内心世界。
①无论是学校里的李白雕像，或者是我作为第一届李白团支部的成员，李白始终是作为抽象符号出现，电影也不能避免，反而是兰芬这个角色，真正完成了某种形象的塑造。②彩色修复仍有瑕疵，比如把黑白照片都修复成彩色了。不过结局牺牲的画面由彩色转为黑白，挺好的表达方式。（2021-12-29）
电影时间1949年，看着李侠在敌人包围下镇定从容的发出最后的电报内容“同志们，永别了，我想念你们”，不禁泪目，李侠倒在了黎明前……
于2021年5月3日在中国电影博物馆观看。
据说上部被吐槽文戏少，是因为被放到了下部。看完水门桥后我认为，整部长津湖就没有什么文戏—每次战斗间歇的短暂交流可不算文戏。用电影去表现抗美援朝，表现志愿军，本就力不从心，并不是技术达不到，而是电影这种艺术形式本身无法表现国人心中的抗美援朝。抗美援朝如同一场雄壮的进行曲，不允许有任何不和谐音符，电影中，志愿军战士用各种牺牲诠释了英勇、顽强、视死如归。战争在中国人心中本就是不一样的事物，在中国，战争这个词是容不下多少哲学思考的。我们的战争首先是悲壮的，可歌可泣的。我们不能，也不允许像别的国家那样，从第三人的视角看待自己国家的战争。于是，我们最好用纪录片表现战争，能有好作品。至于电影，还是用来记录更加复杂晦暗的人性，和更加模棱两可的世界观吧。
用美国的软件AI色彩修复一弄，就能吹什么国产自主修复，大国工匠云云，真不戳
电影中通过电报、烧纸、蜡烛等细节，使不同时空得到充分连接，并使电影情节饱满并具悬念。该电影也是导演王苹从话剧转型的代表作。共产党员情报工作者从延安被派往上海（从红区到白区），跟另一个女共产党员假戏真做，成为夫妻。在革命经典电影中，假戏真做也成为一种原型叙事。
彩色修复的真不错(*๓´╰╯`๓)♡ 向老一代共产党人致敬
修复效果蛮好，但放到现在看目的性有点过 ，不管是国方还是日方都傻傻很单纯
理解了以上三点，可打五星
童年看到的第一部红色革命电影，向老一辈革命者致敬。
时间线没太看懂，最后结局有点仓促了，精神是好的
致敬中国人民解放军，为了祖国甚至牺牲生命，什么样的大爱啊，有信仰的生命最有价值。
一部电影开创一种类型，然后隔代遗传成了近十几年来电视剧里“上海滩”怀旧表述的几乎唯一版本。“谍战”对国人的红色想象，与德国佬的《窃听风暴》简直是两极。
孙道临真的是眼里有光，让人相信我们能看到一整个黎明。
从今天的角度看表演过于话剧化以及人物设计突出政治化而过于单薄，但剧情设计放在当时的时代背景下还是有些意思，电影名称还颇有革命浪漫主义情怀…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
