被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
是怎么能把一个最不容易拍烂的heist题材拍得这么无聊的…选角堪比三四线，全片台词都是废话也是很别出心裁了，真的太烂了哈哈哈哈哈哈哈哈哈
莫比斯有点自私，解药研究出来了，却不愿给从小到大的死党、头号赞助人使用。说好了要自杀，最后还把女友变成了吸血鬼
剧情毫无逻辑，剪辑混乱，角色没感情，决战无高潮，画面黑不溜秋，唯一觉得好一点的流体特效和声呐定位还不错，其他实在想不出来什么亮点了。
很好看的快餐电影，有笑料，基本走的好莱坞那一套。
鬼骷髅的脸欣赏无能，无功无过的动作商业片。
网飞施奈德宇宙初现雏形。比《活死人军团》fun很多，贯串全片的《尼伯龙根的指环》也挺有意思，或许会和扎导明年的《诸神的黄昏》动画剧集有所交集，等不及要看接下来的《活死人军团：拉斯维加斯的陷落》、《活死人星球》了。期待看到扎导的丧尸宇宙、北欧神话宇宙以及rebelmoon科幻宇宙最终汇集成为一个巨大的Snyder-Verse。
小马还是这么个怂样子，扮猪吃虎，剧情还是这么个套路没多大意思，就是给活死人军团做个铺垫而已，德国景色不错
神偷片看点就是完美设计和默契配合，所有意外都在主角算计之中，即使因为背叛和内讧失败，也只是下一次更完美复仇的前戏，本片叫挑战自我的天才开锁匠就行，和神偷没啥必然关系
里面的太多要素和梗。“布拉德+尼古拉斯凯奇=布拉德凯奇（男反派）”“加勒比海盗2”“空中监狱”，神吐槽以往犯罪片先预演场景，然后走向跟场景不一样。
好奇怪啊hhhhh，研究员不像研究员，警察不像警察，蝙蝠扮相也太丑了，matt真的好搞笑，坚持在西装下穿运动鞋。
特效还是一如既往的好，但是剧情和人物非常不合理，为什么主角注射血清就是好的，配角就会变坏我想起了一个游戏，血源诅咒。盲猜女主也变了，果然猜对了，然后男主男配打了一架完事，好无聊的故事…
原来是活死人军团的前传，开篇满分，完全是我和家属的菜！！怎么会只有6.6分？！Waaaaas？活死人军团看完都没什么印象，但这部真的太有意思了！大爱Ludwig Dieter，就喜欢这种认一门儿的呆子，让我想到自家老公哈哈哈。看完再去二刷活死人军团。（二刷有感，活死人军团真没意思。。。）
没想到前传作品。男主的经历给出了人生的另一种可能：面对无聊的生活和日复一日的工作，还得培养和保留自己的某种爱好，可以用来逃离，甚至改变人生轨迹。挺轻松。
这种故事也难出新花样，不怪电影不好，只是放到现在，看过各种“侠”经历意外变身的“标准程序”，再来一个已经腻了，而且也没表现“最另类的黑暗超级英雄”有多另类。不如干脆缩短正片，加长彩蛋，起个承上启下连接各故事的作用即可，也节约大家时间。
地铁杀警不交代监控 就这一点就沦为烂片 还有那个反派 坏得简直无聊 我真的都不敢相信这真是今年的漫威片 求你了赶紧脱离索尼吧二十年前的漫威都不是这种空壳壳
突然就兄弟齐心了
比烂强，比好又差，就是一部很不漫威的漫威电影，整体来说和毒液2差不多，完成了，可又没什么特别出彩的地方
为马特·史密斯的反派角色点赞，要是没有了马特·史密斯的高超演技，这部电影的评分还会更低。暗夜博士本就是一个名气并不在外的角色，索尼这次拍摄又表现得相当敷衍，从集狼人、丧尸、吸血鬼三位一体的吸血怪种到自《虐杀原形2》中汲取的各种灵感，都让观众第一时间反应到出处。索尼想凭借与漫威共用蜘蛛侠的办法来开创属于自己的蜘蛛侠宇宙可能还需要再下一些苦功，而不是想着大树底下好乘凉。
不大能接受的是 结尾让女主挡刀了 男主就不能发点狠
作为亡者之师的外传，用北欧神话做保险箱设计隐喻，串联整个剧情，社交牛逼症的男主也太搞笑了，女主颜值身材果然养眼
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