耄耋之年的东木用他最惯常的西部情调拍摄这只属于他的美式牛仔精神,自信又稳健,褪去以往作品中险象环生的角色命数,看淡万事万物的起起伏伏,收起他个人英雄主义的锋芒,知天命,尽人事,返璞归真地讲述一个不算太有惊险感的故事,老爷子将它拍得既温暖又谦逊,无意去赘述年轻时浪迹天涯的传奇经历,角色间的交流充满其善意的包容,靠的只是他对爱和恨、功与名的经验之谈。雄鸡取名为macho则是对他职业生涯最恰当的概括,戎马一生到了垂暮之年也不得不被现实驯服,男子气概再热血也不是拿来肆意炫耀的资本,透过他无尽沧桑的细眼也能看到的强大个人魅力,老而不钝,老当益壮。
老爷子很起范儿,尽管动作缓慢,但一看就知道很强大,老少配的公路片就有点平庸,挺美好的,没有什么紧张气氛。Macho,是对硬汉片的反思。
老爷子很起范儿,尽管动作缓慢,但一看就知道很强大,老少配的公路片就有点平庸,挺美好的,没有什么紧张气氛。Macho,是对硬汉片的反思。
7.1 这部真的不太行,路上所有的困难都太刻意了,也是个一路闯关的类型片。主要就是冲着91岁还自导自演的伊斯特伍德看的,希望他和85岁的伍迪艾伦能继续拍下去
为什么要macho哭?macho无奈😮💨
影片最后东木关于硬汉的解说也许是对自己的总结吧。
期待什么?老爷车的牺牲?哀歌的碗?
把政治隐喻和东木情怀揉进一个公路片,编剧实在太狡猾了
一个91岁的老人坚持着自己热爱的事业,值得敬佩
毕竟是东木的电影。英雄迟暮,似乎无力去激荡,但永远的牛仔会变行动的冲突为内心的舒缓,能利用手中的夹笔之力书写另一番人生风景,孩子说他曾经辉煌,现已垂垂老矣,东木不去辩驳,他去拥抱他暮年的爱情,去享受他活着的每一秒,没有什么完全彻底的对错,父母之爱,友谊之光,没有什么永恒,都会逝去,我们不能只感慨美好的流走,我们要把目光投放在力所能及的当下。
东木大爷的电影得抓紧看,说不定就是遗作,他今年来拍的老人题材也是往这个方向去的,这部也是,但确实有些力不从心了。借着老人和小孩的戏剧冲突,东木也在讲述自己的人生哲学,牛仔,人终于要和自己和解的。
本来义无反顾一开场就准备给老爷子五星的,可是这次的故事和演员表现真的让人看不下去
本来想给2星的,但是毕竟这么大年级了。从开始给羊看病开始就往很奇怪的方向发展了
本来想给2星的,但是毕竟这么大年级了。从开始给羊看病开始就往很奇怪的方向发展了
看着荒漠大道上倔强蹒跚的Eastwood,像目睹一个时代渐渐走远。很老派、扎实的拍法,牛仔和公路,际遇与选择,亏欠与回报,重温一段流金岁月。Eastwood不再执拗于追求气概,没再给自己留下遗憾,美墨边境的小镇里,弥补了家庭的缺失,选择了平缓的陪伴。也在电影的最后,象征性的让男孩做了看起来不那么正确的选择:凸显两个人的不同来自于年龄的差异,男孩那么年轻,一切都来得及犯错。告别时他投向Eastwood的目光,带着青春的踌躇和锐气,似乎是一代人向另一代人的致敬和交接。
因为是东木才能为这片子赋予更多的韵味,那些台词从这个百岁老人口中缓慢模糊的说出来的时候,有强大的治愈和力量。
牛仔不死,只是逐渐凋零…东木再也无法像曾经那样一人一枪大杀四方了…
墨西哥男孩的演技太太太尴尬了。Eastwood终于显出老人的疲态。说说给自己留下深刻印象的几点:Monumento à la Revolución; 长耳短脚小山羊,以及同样通体雪白的幼马;Sabor a Mí.
60分/东木老爷子的电影是真的看一部少一部了,毕竟以91岁的高龄作为导演兼主角,只有他能做到。
温情柔软,哪怕里面的冲突场面也看不到狠劲儿,这种已看不到什么野心的片子对东木来讲真的是当乐趣在做吧…年过九十的老爷子还能一年一次奉献出自己对电影的热爱,这会带来比电影本身更多的感动。
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