“I hope you don’t have the experience, but you probably will.”&“It’s fucked” &“Yeah，I’m not fine”
下一站要去新奥尔良。后知后觉这是Landmarks Embarcadero permanently closed之前的最后一部。
jesse代表 （剧情片）
1，好想生一个怪小孩。2，It’s ok to say I’m not fine，This is fucked up and that makes sense！3，好想买一支录音笔！
I lay myself down and cried
1. 孩子很像是本色出演，否则演技太高超了。
8.1/通过叔叔与侄子的短暂相处来重新审视语言与情感，而电影通过纪录片与记叙片的切换来重审倾听/表述的重要性 - 短信/阅读/电话/对话/采访 - 去了解自己和他人最好的方式。电影通过slow pan & slow zoom & melancholic music & black and white来艺术化的表现可能却徒增了一些不必要的boredom。
语言有讲述的困境 即便你讲了这么多 但一点都没往我心里去
也许没有永恒这回事，但相伴过就足够美丽。我不会忘记。
【84】
很温情，亲密关系的核心是能真实地表达情绪，喜欢两个人在林子里吼着吼着就笑了的那段，最后小侄子问他是否会记得两人发生的这一切，莫名戳中泪点…（是不是艺术家都喜欢思考死亡，trying to turn mundane things into eternity
成人与孩子的和解，也许也是与过去的自己和解。相比于成年人世界的复杂与弯弯绕绕，孩子的思维可真是直接又犀利，而且并不像我们以为的不合逻辑。最喜欢影片里采访孩子的那些对话。不理解的是用黑白形式是为了表达什么呢？
感觉男孩的原生家庭和男主的纪录片项目各是一道命题，两边结合的还不够好。
#Loews An in(tro)duction to Gen Z 为电影这个媒介的表达技巧上带来很多创新 做出了轻描淡写浑然天成的意识现实流效果 有要得学院奖的面相
哇，好棒，被一个九岁孩子上了一课，黑白画面能让人更沉浸在故事里
美版《菊次郎的夏天》
华金的角色不应由华金来演...男孩是亮点，有得奖潜力，但整体节奏差了那么几个半拍，台词亮点稀少，代入感较差，撑了将近一个小时，三星
不管有多难熬过此时此刻，想到未来的世代以及藏在内心深处的小时候的自己，就觉得还是应该留出一些温柔，善待并珍视那些天马行空的想象和被压抑的情绪。「当你忘掉这一切，忘掉你是如何来到这星球并被深深爱着，我会帮助你想起来」——真的，你永远可以信任米尔斯导演作品。
纪录片和剧情片的融合，产生了一点化学反应。
除了摄影，「呼朋引伴」的台词是超越其他同类电影的关键。比如图②。事实上，图片上所截取的诗一般哲理的句子，是来自于CLAIRE A NIVOLA 的绘本STAR CHILD。虽然是引用，仍然匠心无比。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
