这种电影看到哭成狗当然也跟电影拍得怎么样没啥关系。
推荐粤语版,有那么多好听的歌,王丹妮形神兼备,演得真好,后段看到差点掉泪。晚场人不多,但全都是在片尾字幕走到最后一刻时才离场。
4.0星。别的短评都是业余,下面专业乐评人来了。1993年11月18日,美国乐队Nirvana应MTV邀请举办《纽约不插电演唱会》,1994年4月5日主唱科特·柯本死于家中。1997年12月31日日本乐队X-Japan举行《最后的夜》告别演唱会,1998年5月2日吉他手Hide在家中身亡。1998年12月28日Fishmans同样举行告别演唱会,1999年3月15日主唱Sato逝世。2003年11月15日梅艳芳在红馆举行最后一场演唱会,同年12月30日因癌症病逝,终年40岁。业余的人只看到梅艳芳,我看到整个辉煌的摇滚乐历史。
不过怎么说呢,年龄并不是问题,年龄差带来的阅历差、面对的人生不同阶段,或许才是问题。
梅姑波澜的人生拍的跟白开水一样
即便把我煽到眼眶湿也并不意味着是煽得好,只是手里拿的扇子叫梅艳芳。把那些没能拍没敢拍的部分给补上,才算撑得住“为香港唱一曲夕阳之歌”。想1:1复刻原型的做法挺没意义的,没必要也做不到,旧影像的不断插入更是像当场自我打脸。看的时候总觉得对王丹妮不公平,不成要背锅,成了是模仿秀。法鲨不需要多么的像乔布斯,传记片的成功从来不是因为长得像。
传记片很难拍,电影切入的角度看出了创作者的善意,没有刻意强化其他角色负面的标签,强行制造太多冲突,可能有人觉得平淡,但我反而觉得看到了很多美好。梅艳芳的仗义、对朋友的豁达、对社会的无私,都源于她的个人成长经历,从小她跟着姐姐在歌厅驻唱,比同龄孩子早熟,也更坚强能吃苦。她从成名后,一直有人在帮助她,支持她,她知道感恩、知道回报,就像她对刘培基说的:“我四岁出来赚钱,长得没有足够美,如果没有你们支持我,我也不会这么成功。” 变幻动荡中的香港正需要这份有香港印记,永不过时的信念与善念,一起度过难关。
嫁俾舞台。★★★/6.8
这种让歌迷影迷难以代入的致敬和缅怀,还不如彻底杜撰赤裸裸地圈钱,王丹妮是十足的靓女,但是从台风到嗓音到长相和梅姑大概只有一两成相似吧,哥哥的演员更是毫不相干
but suuuuuuper sweet, and kind
移情成为人物传记作品的襁褓与护盾,
那时候SARS的口罩是棉的啊无语 你们都放了纪录片 为什么还一群路人戴蓝口罩啊
很不幸两年前看到波西米亚狂想曲时已经有了对于该类型传记片的一点想法,《梅艳芳》这部电影取名为《梅艳芳》实在有些不大妙,它似乎并没打算真正探索梅姐的成长历程,而仅仅在通过各种片段来讲述梅姐的成名于陨落,预告片剪的实在很好,电影不如预告系列。或许我们需要的不是ppt般放映式的一生,而是着眼某几件事探索成长蜕变。很喜欢梅姐,演员眉目间缺了几分梅姐英气,多了点妩媚柔情。服装造型上的还原度只能说没有做到最精细,演唱会还原较波西米亚差了5个朱迪。
导演只拍下了温情的部分,现实而残忍的半句不提。这是对梅艳芳最大的尊重,很有心。梅是侠骨,导演是柔情,没有太多刻意,这部电影对得起观众的眼泪。
“我感觉,有些事你不想对我说,我看不出你是在压抑想要亲近的愿望,还是压抑想要疏远的愿望。”
11.01 杭州见面会第一场。流水线似的传记电影,把梅姑的40年生涯当编年体一样挑大事出来说,但又不说清楚。原版影像资料与女主重叠,显得突兀。理解江老板的不容易,但既然能做到高清修复版影像,为什么不直接做个纪录片呢?剧情没有,全靠音乐。夕阳之歌还是让人那么感动。
全程面无表情的刷完,内心毫无波澜_(:з」∠)_我不懂爱情ヾ( ̄▽ ̄)Bye~Bye~
爱人得先爱自己。很细腻的刻画了爱的克制,立意虽然不新,但台词、节奏、演员都不错,22岁的男主眼睛亮亮的。干净明亮充满善意的人,希望长大后也能继续拥有纯粹的灵魂,时间在走,但记忆都会在的
单薄是肯定的,阿梅的真实经历他们敢拍吗?拍了敢放吗?不能理解这个项目是怎么立项的,还不如在香港或者海外上映,说不定还能做出一点点还原。两星给梅姐本人,希望资方不要再搞这样别扭的项目了
本周唯一的标记给阿Mui。质感很粗糙,故事欠打磨,巴拉巴拉。但有最后那一声拜拜就什么都够了。
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