徐峥的部分最有诚意，故事也最好看，沈腾的部分也不算太糟。这部电影看起来更像宣传片。
麻花的电影总是那么搞笑又带着哲理：究竟是先有爸爸还是先有孩子？吴京部分虽然热血，但是也失真。章子怡的努钦替代父亲身份确实是很好的讨论。徐峥导演最近几年是个人风格越来越明显了，对入世的东西进行讨论是他最擅长的。
告诉你
比较喜欢《鸭先知》，画面风格很韦斯·安德森，喜欢电影的摄影构图与摄影机运动。《诗》如其名非常诗意，而且故事很有力量。开心麻花一如既往地好笑，不愧是他们。四个短片风格各异，拼盘电影，拼在一起看了四个不同的短片。
徐峥那一part是其中最好的，镜头语言特别喜欢。章子怡还是好好当演员吧，演技蛮好的。沈腾也是。
个人观感《鸭先知》＞《诗》＞《少年行》≈《乘风》
虽然题材不同，但是徐峥的鸭先知是最让我捧腹大笑的，尤其是对广告业的调侃与模仿。我好奇电视里播的那些广告是赞助吗？
徐峥的部分最有诚意，故事也最好看，沈腾的部分也不算太糟。这部电影看起来更像宣传片。
《乘风》牺牲了小家，成全了大家，换来了乘风；《诗》两任父亲，坚强母亲，一首好诗；《鸭先知》去做那一只最先下水的鸭子；《少年行》在试错中成长
真的是一部不如一部了……
诗＝鸭先知＞少年行＞＞＞＞乘风 乘风，剧本拉跨，画面老套，吴京套路审美疲劳，一些让人无法苟同的价值观，一些没做到位的情感铺垫。 鸭先知，徐峥成了，中国韦斯安德森，关键这种模仿or致敬一点都不让人反感，本广告学子看得有点感动。 诗，克制又抒情的文本，真的像一首诗。片尾，女儿坐在驾驶舱里，缓缓响起的念诗声，想起《千年女优》，把落脚点落在的不是为了集体主义的牺牲，而是青春和生命的燃烧，太能引起一些个人情感了。 少年行，中规中矩，但是因为一些个人经历的共鸣，在电影院哭到天崩地裂…
#少年行
章（3.5）>徐（3）>吴（2）>沈（0.1）。吴京选了红色套路，直接放弃文戏表达，文戏透着尴尬。而大场面桥段的商业片调度又很差，特别是结局已经沦为抗日神剧了。章子怡桥段是娴熟的，但是一部短片几乎有长片的煽情时长，挺腻的。特别是章子怡对自己的太过自信，她本人的煽情特写实在太多了，演的不差，但多少有点大材小用。陈道明的出场实在是没必要，气场太大，跟前面是脱离的。徐峥把韦斯·安德森的构图和滤镜学得像模像样，但文戏充满了徐峥过分自信的上海人的拧巴，喜剧气氛被搞得非常过，前半段喧闹的想按下静音键。故事的逻辑丰富却充满虚假感，戏谑感过了就丧失了韦斯·安德森的厚重和观感清透的幽默。徐峥真的不是能力的问题，但这种最讨嫌。没看到沈腾段之前我是没想到还能比吴京更差，比徐峥更油腻，一己之力把这部四合一从3星拖到2星的。
有过去，有未来，中国的发展离不开一代一代的传承，父辈不仅指父亲
少年行：含腾量十足，沈腾的严肃搞笑与马丽的张扬逗比贡献了一个个密集的笑料，但机器人都能穿越了还怕水的设定也太扯蛋了，强行为结局下海救子的点题铺路，而特效更是一言难尽。
很差。
妈妈可能会死，如果妈妈死了，你会不会后悔，现在还在跟妈妈赌气？
以时间为顺序，串联起捍卫疆土、自强不息、市场发展、科技未来四篇，将“父辈”这一延续性的概念直通当下与未来。演员转型导演，暴露出导演功力的欠缺，但比较聪明的是能以优势藏拙。吴京篇是“父辈的抉择”，动作场面血性十足、调度成熟，父子生死为悬念反转，不过文戏方面铺垫反转的目的性太强。章子怡篇是“父辈的牺牲”，结尾诗篇升华将离场感提升一个档次，但是堆砌情境、滥用闪回、人物转变依靠口述暴露了剧本推进动力的不足。徐峥篇是“父辈的创造”，是最为轻盈流畅的篇章。但是风格化的包装停留在表面，人物和剧作停留在舒适区里，赶工痕迹明显，“小聪明”过多。沈腾篇结尾点题是有巧思的，有继承也有回望。笑点令人发笑，但是整体太过琐碎拼凑，喜剧人欢聚一堂也只是过场，没有能够立得住的人物。
而沈腾就差了些，虽然我很喜欢他，但是导演还是算了吧。吴京的战争戏我都审美疲劳了，拍的有些蠢。
战狼的《乘风》，一翔。
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