圣丹斯评审团大奖。澳大利亚导演,拍出了一部俄罗斯影像风格的氛围恐怖片。将爱放逐,细细的红线,隐秘的生活,女巫通过不停杀人挖心脏塞心脏感受不同的村民生命体验。不是合格的节奏恐怖片,视听很新颖。
细碎化的叙事,近景特写的切换以及只言片语的诗意对话让整个故事更加支离破碎。女巫或许只是导演表达的一个借口,但却是我全部兴趣的关注好奇所在。
在有自尊意识的时候,却没法控制自己,真的是挺崩溃的
有值得欣赏的地方,但更多的是不适感。有些元素搭配起来实在太膈应了。
女人可以是女人,可以是男人,可以是世间万物。以这么温柔的语气陈述出这样的事实,实在是让人感到心碎。
你还是继续孤单吧,世间是一个轮回,周而复始,受苦受罪,就在山林间与大自然为邻有什么不好,喜欢幼崽,林中失孤幼崽不少。就是有克制不住的好奇心啊,对人世间向往,然后又灰溜溜回去。
确实有些过于煽情,不过倒也是好看的,而且挺感人。
充其量算是软血腥/恐怖的文艺片,很棒!片中老女巫的形象可看作是早期时代的女性牺牲品,代表着所有因迫害而心生绝望的女人。其中,女巫需要饮血续命的设定也很有意思,可以看作是一种女性在自我意识觉醒初期时与自然本我的一种决裂,片中老女巫‘教导’女主杀生嗜血其实就可看作是一种由外界塑造的‘女性独立意识’对女性自身的支配,这种力量促使她们‘和男人一样’,以另一种形式剥削自然/剥削自我,是一种对本性和自然的冷漠。而女主脑海中不断闪现的老女巫身影可看作是某种对‘女性末路’的感知。此外,片中的女主也有着不同于现实生活中女人们的地方,这在于她有机会在男人的躯壳里感受女人、思考女人,这是处于男人视阈中的女人的‘另一面’,而在经历种种之后,女主依旧选择做回了女人,也是值得我们思考的…
恐怖电影就恐怖不行么 弄的文艺片不是文艺片 恐怖电影又磨磨唧唧搞文艺 真的接受不了 我开头都看不进去 这是啥 权游海外分游么
年轻人阿兹海默比老人痛苦的时间更久,但是电影拍的…观影也蛮痛苦的。
重拾人性的故事 当然是踏在鲜血之上 ps 女巫生理结构设定很有趣
恐怖外壳下的女性成长文艺片,真真1.5倍硬撑着看完
演技真的超级好,前面还能绷住,到女儿旁白出现,再到女儿摸着妈妈的头发说不会软弱,会和妈妈一样不会在别人面前流泪的时候真的绷不住了
再一次让我认清女性生存现状,女主也太惨了失去了母亲还失去了世上仅有的最爱她的人,那男的亲她肚子的时候多小狗狗啊,女主走出屋子看到嘴上带血的动物是全片最心痛的镜头。虽然猜到女巫是被火烧了,但那个镜头还是很震撼,不知道为什么附身那个男的出场没多久就觉得演技好像很不错,看了一会确实是这样
披着女巫标签的女性电影,奇妙的视角,悲伤得如散文,在父权社会背景下女性所背负的一些东西。真的很美。
几乎放弃了讲故事,冲突点都服务于氛围,尤其是背景音乐,像是在引导我进入冥想,感知到的只有愈发痛苦,太痛苦了,痛苦到只希望快点结束让我醒来。
其实吧,这片子很让我惊喜,我上一次看到这么清澈的画面还是在去年年底看的断背山,而现在我居然在恐怖片上看到了这样清澈的画面,但这个女巫有点恶心,向从猛鬼屋片场走出来了,剧情剪辑后面有点审美疲劳,但作为现在的恐怖片来说,算是很成功了。
摘下坚强的面具接受不完美的自己是一条漫长且艰难的路,然而残酷的是对于早发性阿尔兹海默症患者来说,一切都像是被按下了十倍速,转眼间就被时间甩在了身后。父亲曾错过的女儿的童年和成长,在逾期三十年后尽数补上,也算是万般不幸中的最大慰藉。在关注病症本身的同时,它又像是自我迷失的巨大隐喻,在这样残酷的过程中,家人便是浩瀚星空中那个耀眼的仙后座,无论我们深陷何处,都能带我们找到归途。故事本身并不出彩,却赢在了表达的方式和内容上。当父亲握住女儿的手,当女儿轻抚母亲的头,那些没有刻意渲染的情感全都喷涌而出。
对父权的抗争很浅显,但镜头是如此动人。像河流一样生活
送戛纳吧…文艺片导演别再耽误恐怖片爱好者了,只是图个刺激,结果看到心碎。女巫,世界的他者、规则的他者、爱的他者。生命的每时每刻都充满痛苦,都在流血。宗教美学镜头,挽歌配乐,诗般台词。女巫的一生,女人的一生。学会笑,学会哭,学会爱与被爱。Every of me thirst for every of him
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved