被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
把一个被丈夫漠视的家庭主妇和三流屌丝销售员姐妹靠造假优惠券翻身致富的欺诈故事拍的很有意思，我看到女性自我掌控生活的力量，爽感喜感兼具，别杠所谓的三观和假正义
看的剪辑剧情感觉还行，居然是真实事件改编，等有空看看正片
哈哈，过年就是要看这种电影。让春节档那些垃圾滚远点。
没看过原著漫画，所以不知道动画版跟真人版哪个更还原，但动画版的世界设定太过风格化，显得亚当斯一家并没有那么特别，反倒是真人版中，对于旁人贴近真实的形象设计和背景设定更能衬托出亚当斯一家的另类和诡异；另外，虽然大家都很喜欢阴郁、腹黑的星期三，但情绪平稳、面容冷峻的设定让她在作主角时很难带动观众的情绪起伏，让剧情变得昏昏欲睡，还有怎么感觉拍成了女版谢耳朵呢。
诈骗爽剧，卖优惠券发家致富，低成本高收益，爽了大半程。
1. 在中国根本不能实现
Well 好吧，have to say这一集也太难看了，特别最后的高潮部分是什么鬼。。。还我 The Adams Family的黑暗与不协调。。。
对比刘德华的《解救吾先生》，真的逊色很多，没想到黄政民表演最不自然是演自己哈哈哈哈哈哈
才判11个月监禁，太划算了。要是按照诈骗罪量刑，在中国起码10年起步。美国的邮政系统还真强大。
这么好一个题材拍的这么平平无奇没有high点，写这么多黑人平权的台词，还不忘来几句辱华笑话，导演真有你的
背对主流价值观开的另一种价值观列车，但想想也就是这样才更有意思，否则每天吵架都没有话题了。 略拖沓但是为贝尔加一星。
那不通情达理的死胖子一直诋毁中国，结果最后还做了件吃力不讨好的事情，别人用11个月的刑期换了500多万美元，他自己啥没得到，商家也不打算上诉；想起来好像之前国内有个女的也是因为薅羊毛被抓了
其实不至于那么差，因为不喜欢原版的关系…黄政民yyds
我的妈呀贝尔怎么老的这么快，呜呜呜，我的校探美眉。姐就是女王，自信放光茫，两个姐姐太飒啦
虽然是无脑电影，但是体现的价值观真的让人不敢苟同？这真的是在犯罪啊大姐！
我感觉这个简直是亵渎Adams了，这满篇的迪士尼行为，真的无语了，还有这种“质疑biological亲子关系”的老套剧本真的是能出现的嘛？！这得outdated十年以上了吧？黑暗哥特风格还是得看TB，这真的哥特风格人物做着沙雕喜剧桥段逗笑的事，一点都不好笑，砸招牌，全员弱智，血压拉满。
用了闲鱼以后，感觉逐渐变得斤斤计较和有点贪小便宜，看了这部片的前半段有那么一点感触，几个角色都不讨喜，惊觉有点像自己。岂料后半段风云突变，导演为了突出一个脱胎换骨的独立励志女性，不惜安排一个不那么爱他但很无辜的老公；以及一段违法犯罪事迹顺带一个形象非常负面的执法者。克里斯丁贝尔的的确确是犯下了滔天罪行，但不知何故，整部影片的最后氛围非常奇怪，轻快的背景音乐和明亮的色调，剧情上不仅轻判，女主还像是没事儿一样寻求假释，最后还顺利离婚，赚了大钱，异国东山再起，成为了一种独立女性的榜样。拜托你是诈骗了几千万哎，老公很无辜好吗？不要把自己打造成一个没人爱的角色，这不都是自己作的吗？美国的法律就这么儿戏吗？这种奇怪的价值观到底是哪儿来的？更不用说电影里没事黑两把中国，完全没有必要。笑点低级，不值一看。
叫你模仿，不是超越。毕竟是韩国电影，还是变态很多！
我知道我值得更多。你很满意你现在的生活？k
薅神，我辈楷模，薅无止境，自强不息，止于至薅。。瞄了下原型，惯犯，无卖惨人设，优惠卷是私印，电影淡化美化喜剧化，让大家更容易共情。。以及虽然这桩的确轻判，后来的模仿犯就没那么好运了，嗯，薅还要乘早。。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
