要负担起一个生命的责任,还要面对自身的恐惧、疲倦、自我怀疑,真的好重好重。
恨就是恨,恨里夹杂着感激也还是恨,哪那么容易谅解,我这一页永远都不会翻过去
“她比你更想去美国” 适应了张扬个性和广阔天地,再回来适应强硬规则和集体融合,夹在中间的一代
4.林嘉欣能表现出面对死亡威胁,却无法处理好自己接近崩溃的情绪,从而把负面情绪传递给处于青春期的大女儿的那种状态;男主能把那种对女儿的关爱和受妻子情绪不稳定影响,对妻子耐心的缺乏也较为真实的演绎出来
3星半。观看的过程突然就想到了《小伟》,同样是亲人罹患癌症的家庭背景下,同样的美国梦,《美国女孩》优在独特的故事题材无可取代,但是《小伟》的结局处理方式让人更加惊喜。不过,阮导在《美国女孩》里展现的平稳叙事和成熟稳重,加上台湾语境下表达的自由空间,让人非常期待导演的下一部,未来可期。
越来越觉得生小孩跟开盲盒差不多,开到这种倒霉孩子的确会被气到得乳腺癌。
越长大越绝望
SARS时期,中式教育与西式教育混合下的一个家庭如何解开心结的故事。【父亲这个角色塑造的很贴切,那种在关键时刻一定会出现在家里(一种隐忍的形象);方郁婷,林嘉欣演的十分出色;阮凤仪的这种手法太棒了。片尾曲的弦律响起,又像是故事的延续。(个人感觉比《瀑布》更值得拿奖,《瀑布》相比《阳光普照》差距有些大,且少了一份惊艳】
现在你该知道了吧,这个世界就像怎么也戴不上的马嚼子大部分时候并不以你的意志为转移,无论你需要或者不需要什么。
细腻真实的感情,果然是女导演的作品。 sars的时代背景基本没用上,略显累赘。
文化环境剧变带来的不适和切断,面对疾病和死亡的恐惧不安下家庭内部的dynamics和tension,都刻画得非常好。这种好不是那种像平齐波波头般工整对照的好,而是靠动人细节像碎一点的发尾一样,带着干净清爽的随意、点到为止的好。
林嘉欣就是我永远的梦中情人!俗套的剧情设定,一切都像你能预料一样,你知道它会安排些什么情节,哪里好哪里不好。导演交了一份不错的作业。
首部长片,金马为她推了很大一把力呀,从当初的短片三个角色过渡到回台湾发生的故事长片时剧作上失控了,情节设计太过刻意,情节剧式表达方法的还是写的很棒的像「家庭吵架戏」。妹妹这个角色如此「脸谱化」在前作短片刻画的如此生动的妹妹,到了这成了可有可无的角色。还有场景细节,非典捅喉咙,令我我无法接受一部现实题材如此虚假。
近几年来,台湾电影颇有中兴之势,其深层原因,很可能与18年金马事件有关。大陆的终止合作,使得不少台湾电影人才回归本岛。有人才有戏,这是无可辩驳的道理。
期待已久,但比想象中要失望一些。依然是母女和解的主题,《瀑布》要比这步无论在故事上还是表达上都更有意思一些。
很好看,演员的气质和表演把一个快要分崩离析的家庭矛盾演绎的绝妙,叛逆期的女儿,心理素质面临崩溃的癌症妈妈,隐忍负担的爸爸,天真无邪的妹妹,加上海外归国的各种格格不入,文本囊括了时代和人生的诸多变故,每一位都承载着变故后带来的压力,拥堵和夹杂在这个几近破碎的家庭里,充斥着火焰般的张力,与焦灼又力不从心的悲伤。镜头借姐姐的成长来见证家庭关系的升华,用妹妹的大病初愈来给予重生的希望,爱与恨的一体两面,都在文本中开了花,才让这个故事处处充满力量。★★★★
很别扭,拧巴,又很常见的母女关系,大概是许多女孩都会经历的一段。不过可以肯定的是,母亲真的很爱你,即使有时候你觉得不够好,但她真的在努力的做到最好。
好细腻。小时候的自己会钻进一个角度,只觉得大人不可理喻,不求理解,世界可以小到只剩自己。长成了大人再去看,只觉得孩子叛逆,不通情理。所以困境无关乎年龄,大家都是活在感受里。
情绪好饱满,不停争吵,不断矛盾。完全是家庭亲密关系的真实写照,存在于整个东亚文化圈。
即便如此,妈妈还是爱你。好爱好爱。
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