1. 电影拍得非常温柔,人物彼此取暖,用时间平复生活的伤口。但拍得不够精确,过多的情绪淹没了生活的细节。2. 影像风格上很出色,光线表达出了巴黎的夜与日,暗与明,记录影像的穿插,似乎让人回到八十年代。3. 电影不仅表现了巴黎的城市景观,还突出了公寓的空间,楼上的小客房虽然与楼下建立了联系,但终究在家庭空间之外。4. 搬家代表着一段时光的过去,打包行李和记忆,母亲送给儿女的礼物成为了公寓死亡的遗产。
治愈细腻的小品,配乐舒适,富有生活小细节。在诺大的城市中,我们何尝不都是旅人。互相相遇,建立联系,靠着彼此的陪伴同行一段旅途,而后不可避免地,留下了一些纪念品后,便是匆匆离别,继续走向下一段旅程。如果有缘便还便不会再见。
在我看来,电影里的悲伤故事,是那么的令人嫉妒
蓝色的巴黎,忧郁的柔光,积压在心头的愁绪,散落在公园的草地.光影交织,夜色温柔
手松点的话也可以给到四星。巴黎夜色,怀旧情绪,时代画像,有被小小的温暖到。老旧archival moving images的插入具有联动效果。导演Hers可真是个侯麦的迷弟啊…
温柔又伤感,好像没有特别具体的东西在打动我,但是好感动。直到最后也不知道电台夜旅人们的故事,却依然陷入这个城市的暮色与清晨,就像有轻盈的气泡,包裹住所有爱与忧愁。
趁精神还没有被困囿到阳痿,声音还没被棉签
它发生在1980s,也发生在2020s。
八十年代的巴黎夜衬出夏洛特脆弱敏感的美。@72Berlinale
夜色一样轻盈温柔地疗愈,女性和母亲的力量。
链接的碎片
削弱情节笔力(节点如旅人般轻轻匆匆来到人物身边和离开),削弱时空实感(城市图景和时间变迁形同过眼云烟的幻象),留下的空落交由一次次自人物敞开的片刻补充和主导,相信彼此散落在生命中的交集。不落至实处,朦胧模糊却不可擦除,一如塞纳河畔光晕。
B+ 镜头和配乐有不少可取之处。很温柔的一个故事,和我期待的或者说想象的不太一样。但是电影院里德州巴黎的海报、穿插在影片中的复古镜头又很难不让你对这部影片产生好感。最喜欢的一个镜头是录完节目的深夜,女主角把Talilah带回家。镜头下的巴黎夜晚美极了。
一群受伤的人一起努力的追求美好生活,很温暖很私人。
如果没经历疫情,我不信评分会这么高。人们怀念疫情前的世界,怀念鲜活热烈的生命体验,怀念人与人之间真挚的感情。通过《圆月映花都》的片插试图去解构巴黎人的情感和生活,复古调调十足。有多少人喜欢,就有多少人无奈。
碎片化的叙事拍的如此之美还不催眠,这得是多爱巴黎啊!巴黎的夜,光想想就让人沉醉了,女神的儿子都到了谈恋爱的年龄,而女神还是女神,这不是更棒么?
它真的很浪漫主义 它真的很电影
(6.9/10)其实每个人都是夜旅人,来了又走,团聚后继续踏上孤独的征程。每次重逢,都是旅人的避风港和安全网。
1984-87年的巴黎,建筑、房间内饰、穿搭,都能给今天的我灵感,美不胜收。更重要的是人物开放的思想状态。虽然妈妈也唠叨作业升学以及“你们才多大!?”但40多岁忐忑开始就业的她,每每羞涩而平等地跟儿女谈起自己的事,这本身就具有开放性。那位时而加入时而消失的流浪女孩,对儿子来说意义永在,不可拥有——像是阿甘的初恋。儿子的诗性、女儿的政治激情,在被电影院、“阁楼”、客厅、澡堂、电台串起的生活流里浮动。母亲以夜间电台工作开始治愈,进而多一份图书馆员兼职,她的中年生活如巴黎地铁网般铺开,温柔而延展。结尾母亲的两个“礼物”,一是自离婚开始的日记,一是尊生育女神,完全没有想到的二连击。电影总体展示的是毫无欲望的过客般的流逝。
没有痛苦的生活中的一些小痛苦,适合生活没有痛苦的人看。
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