剧作家的生涯就是，连续不断的写作。你得一直投稿，期望最终能有回应。句句都打在我心坎上😭
神烦前辈装逼桥段，但不幸的是几乎是少年漫标配。
就唱唱歌，就豆瓣高分了，感觉从电影到领悟豆瓣受众的高分之间的关联性，似乎比电影本身还要有趣。
思考着后果，思考着退路，思考着回报，选择真的太需要勇气了。但除了未至的朝阳，还有黑夜里细微的星光。
可能是因为拍的是音乐剧编剧的传记，能看得出来在刻意保留音乐剧的舞台，限制在了狭窄的空间当中，并且其中一直穿插着演讲式的叙事，也可以体会到创作团队对音乐剧的忠诚。故事其实不太到位，但是频繁出现的音乐又非常出色地弥补了这个缺陷。三十岁一过，代表着人生又进入到下一个阶段，年轻的梦想与追求，要不会顺利地风平浪静或天花乱坠，要不会被现实碾得稀碎。为了自己的事业，我们投入了太多的时间，与朋友和恋人之间的距离逐渐增大，前进的路也在不知不觉中偏离了方向。但给予希望的往往不是自我消化，而是来源于身边所爱之人。时间不够又如何，死于三十五岁又如何，至少没有因为现实而变得媚俗。在离去的那一刻，人生停滞了，但留下的作品，正在这个世界不停地绽放。
对应剧版的22~26集。大战之后的调整与训练，加大世界观与承上启下。
ticktick是倒计时，也是钟摆，是时间流动，也是生命之歌。啊我真的太喜欢这种很能共鸣的题材了
虽然是总集篇，高画质配合弹幕食用依然可以顺畅看完。
比较纯粹的歌舞片。
3+
为省时间看了鬼灭的TV合集，这是第三部，也是最后一部。主角与蜘蛛大战之后的复建，同时引入鬼杀队（好像是叫这个名字）和几个重点角色的介绍。轻松诙谐，主角团以外的几个长辈角色（柱，类似火影里的上忍）也塑造的不错，为下一部真正剧场版无限列车做铺垫
虽然是传记片但也把焦距Jonathan个人的视角扩大到所有的创作者的痛苦。swing and a miss, swing and a miss, till you hit.
TV版的下部，猎鬼对的各路大神露面了，开始对卖炭翁和他的鬼妹妹公审批斗，就一个主题想弄死丫挺的，卖炭翁还一个劲解释，毛用，应该黑化，直接反出猎鬼队，加入牛逼的十二月鬼，更残暴一些，目的只有一个救妹妹。
优点都是在有效拓展电影边界的部分：这不是一部音乐剧官摄，也不是一部真正意义上的歌舞片，而是一部元-音乐剧-电影，将唱段视觉化就是一个很好地体现电影尤其是歌舞片作为造梦机器的例子，并且“造梦机器”也能很好地与主题结合。但在电影层面是失败的，本片在今天对HIV、LGBT群体话题的讨论…Larson在25年前自己就写出来了《吉屋出租》。最后，既然是改编，如果改成加菲像《阮玲玉》里的张曼玉那样演Larson，那就是真牛逼。
反观主角，难于两立真实生活（工作、朋友、恋人）和梦想（烙印DNA的音符、止不住的才华喷涌），矛盾疯狂摩擦出缤纷的音色。艺术源自生活，只是这里更应附带一句：“艺术来源于挫折”。永远无法被制作出的《Superbia》象征着年轻岁月才华最后的燃烬，唯遗憾造就究极的艺术，用来形容Jonathan再合适不过。
虫柱·蝴蝶忍
用处理舞台剧的手法来拍电影，连带着加菲也用夸张式的舞台剧状态来表演，能感受到努力但也觉得有些用力过猛，基本也是全片观感的缩影。剧中剧的模式其实有些节奏上的割裂，尤其在于主线落脚点找不准状况下；稍微了解一下背景能被Jonathan的事迹打动，但片子内呈现的效果就很cliché了。
但是我能感觉到电影作者的热情...我觉得能有这种力量也很棒，所以这一个星多给的就是这种，坚持下去发出声音的勇气和力量。
鬼灭为了怀旧，瞎出剧场版啊，但是总是有人买账，好吧
歌不好听，剧情也尬，演员脸上塞满了各种情绪，挺齁的
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
