一个叫“怪物山”的地方，生活着很多中国古代神话传说中常见的神仙和小怪物，怪物山的产权继承人为了重现怪物山的繁荣，开办了一个模拟游乐园的公司，招收很多性格各异的同伴，经历各种困难各种趣事，终于经营成为一个欢快的大乐园。
缓慢、肃杀、静默的氛围是否等于史诗感？直至飞船坠毁的段落，导演终于摆脱了巨幕的束缚，从画外汲取能量，也让我们从空镜、全景、特写镜头无限横向伸展的威慑中暂时喘息。我忽然回想起刚刚想问但吞回去的：冷兵器没问题，但动作戏一定要如此笨重吗？某些时刻我感觉自己在参加外星高端楼盘精装样板间一日游，一切那么神秘而奢华，但又与我无关。半部戏没有时间等待英雄的反叛，而他的觉醒也仅仅在现实破碎/梦境重现之时戛然而止，某种意义上是他的好奇心驱动了整部电影，而我的好奇心却被这个反高潮的“史诗”结尾吞没了。
内核还是救世主、暴君和殖民的那套体系，可以想见第二部就是觉醒者和反抗的民族的故事了。通过科幻的外衣，把国家或者民族的争端移植到宇宙里，是广义上的科幻，但是写于1965年的原作，在社会近20年高速发展下，已经由未来的科幻，变成了过去的科幻。故事里让人类的追求变成了去文明，去精神的原始争端，真的是用最高端的科技外衣，打造了最乏味的灵魂。
四星半。丹尼斯·维伦纽瓦拍《沙丘》，就像雷德利·斯科特拍《异形》，一边在聚合亚文化来构建世界观，一边在塑造独有的视听美学。《银翼杀手2049》《降临》《边境杀手》都像是这部影片的局部实战演练，通过再分析，为对应场景找到更合适的拍摄技法。从整个系列的角度，影片是在做前因铺垫，但从单部影片来看，结构仍旧严谨，保罗与母亲的关系，有明确的被动到主动的成长转变。整体节奏非常流畅，宏观场面与近身对战的比例平衡得很好。甜茶和丽贝卡·弗格森表现的很好，兰普林的声音气场完全可以作为一种表演方式来研究。
一部真正的电影，能用上所有感受去认识一个陌生星球：视觉，听觉，触觉，嗅觉…短暂抛却现实，尽情驰骋声色；维伦纽瓦用镜头再造了厄拉科斯，那人体般的沙漠光影和深邃海浪间的沙海大虫奇观，让每个毛孔都浸泡在电影所能极尽给予的感官沉浸中，又不乏留白的余味，可以说是不负两个年度的期待。英雄折戟，祸起萧墙，写就的不单是王子复仇记，更是反英雄、反高潮的传奇；预言与梦境不单是少年呓语，也折射出天选人格的悲悯众生，诘问命运来处。未来之幻影，古典主义之内核，当代之维伦纽瓦。
以及：这是一部需要在电影院的巨幕厅观看的片子，在任何小屏幕里都会失去了无尽世界里的孤独这样的语境。
[前情：看过5册半原著+了解维伦纽瓦]：杜拉斯说自己通过拍电影杀死写作，但维伦纽瓦的沙丘一定拯救了什么。站在回想原著且考虑市场的角度，觉得导演在每一个层面的选择都已经做到了最优，也对没看过原著的观众把门槛降到了最低。两个半小时不觉长，想跟着这个世界走很远很远。之前有一个纠结，在影响了后世这么多作品后，在21世纪20年代还要去影像化沙丘，我不太坚定它的意义，但看完却被一个最没有预设的情感击中：一种古典悲剧性的faith and determination。公爵表达厄崔迪家族：there are no calls that we won’t answer. 一句话在这个时代弥足珍贵。现在我相信：Long Live House Atreides!
【B】差强人意终究是褒义词。或许正如克拉克所言，与之对应的作品应当是《指环王》，这一奇妙的预言延伸到了影像。维伦纽瓦与杰克逊都分别做出了正确的选择，于是我们见到了这里对大远景与大特写无穷的迷恋：那分别对应着《沙丘》的貌与魂。但面对《沙丘》，维伦纽瓦终究是胆怯的：甚至只有叙事风格的延伸，很难看到在《银翼杀手2049》中、那自信的、青出于蓝的美学表达。维伦纽瓦放弃做一位导演，他屈居于一个导游、同时只能是被好莱坞招安的导游：只有原著中存在的奇观，才能被精准的复原。这使得《沙丘》永无可能超越原著，但谁又能说这不是一个正确的做法的？毕竟《指环王》也直到第三部才达到顶峰，而一次成功的尝试也被我们所见证。毕竟，“It's only the beginning.”
狗屁一样。从头到尾沉闷如一的配乐，暮光之城、饥饿游戏式的演员风格，西部世界式的空虚的气氛，无聊的封建地主宫廷斗争的内核，科幻的过场就毫无意义，飞船就是帆船，杀虫就是猛兽，先知就是毫无新意的神话情节。科幻的要领在于拓展人类的心灵，而不是换了皮肤的三百年前的小说。也绝不是原著该来背锅，就是改编得烂构思得烂导演拍得烂。
这个电影的评论两极分化几乎是我见过的科幻片里最严重的，越是资深科幻迷，对经典科幻电影和小说了解越多，对本片评价越高，尤其是了解过本IP来龙去脉的几乎是一片好评。而非科幻迷，哪怕看过很多电影，对文学有很多涉猎，对本片的评价也不高。而只看过三体的路人干脆就直接开骂了……科幻在文艺界的尴尬处境可见一斑。
被帝国皇帝忌惮的公爵居然只有三个侍卫？
对这部电影吝啬使用“史诗”的观众，性格得有多犟啊？
难以想象维伦纽瓦构筑了一个多么大的宇宙：按照这个改编进度，至少还能再拍四五部一样体量的续集。很显然维伦纽瓦在这之中投射了相当多在以往作品中进行过的尝试：《降临》中的巨大物体，《银翼杀手2049》中的顶级视听，皆在《沙丘》中复现。正如所有古老的传说故事那样，一段关于命运的叙事就此展开：承载了家族负重的少年将怎样长大成人？一部属于我们这个时代的史诗巨制正由此缓缓展开。
维伦纽瓦做到了！《沙丘》也应该是他目前最快节奏讲述故事的影片了(笑)。
敢碰这样卷帙浩繁的科幻经典的人已经不多了，小说又很难影视化。要从零开始向观众介绍全新的宇宙设定、生存环境、多种族之间的关系、宗教文化语言风俗、一堆人物角色…把这些有着拗口专有名词的东西说明白就已经有挑战了。电影拎出了一条比较清晰的故事线，没读过小说也比较容易理解，蜻蜓点水地勾勒出各个人物的性格和内心。维伦纽瓦的个人风格也得到了延续，概念设计、视听语言，包括演员的表演风格都是统一的，呈现出一种恢弘、苍凉、大气的美感，器械设计都蛮好看的。汉斯季默的异域风配乐很出挑。但是这种2049风格也有短板，不太好拍激烈的情节，对于普通观众而言可能会有一点漫长而缺乏高潮的感觉。这部其实只是个《沙丘1》，后面的内容量搞不好能拍出个七部曲出来，要有所心理准备…张震戏份不算多，跟甜茶对话有亮点。
座无虚席，结束以后其他美国人起立鼓掌。服化道都很完美，每一个飞船都太好看了，完全沉浸在欣赏工业设计美学里。故事一点也不未来是中世纪权谋+古希腊悲剧的结合，挺古典的，能看得出后面星战的原力、权游的故事都有借鉴沙丘。让人诟病的冷兵器打架其实也是原著故意为之。去补原著了，之前没看完TT
果然是和银翼猎手2049一个导演 用文艺片的手法拍科幻片 汉斯季默配乐咚得我心慌 甜茶在里面太好看了 眼睛垂下仿佛有万千心事 在callmebyyourname里完全没get到他 但这个里面他美爆了 比起意大利的艳阳下他更适合在黄沙里憔悴地吃土
甜茶就是美国黄轩，哪个戏里都有他，一张无辜帅脸勾着你把没啥剧情的故事从头看到尾。
怎么会有一部片：你挑不出哪里不好看 但就是那么无聊呢？
电影可能很有高级感，但高潮不够，故事不清，仅有画面，让我很难追下去啊☹️
太吃导演的诗意科幻这一套了，从降临到银翼到沙丘，一直是浪漫又残酷，加上比漫天黄沙还荒凉百倍的配乐，管他什么政治宗教隐喻，我宣布自己已经深深中毒。
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