吴英心有着乐天的性格，加上一手好厨艺和打理家务的能力，嫁入有着300年历史的宗家大家族，起初得到过门中大人和门中夫人们的宠爱，但是结婚十年没有孩子，从门中的宠儿变成门中的问题儿。对从小变成孤儿的英心来说，是上天给自己的礼物，始终怀抱感恩的心。不料一直信任的丈夫洪邱和公司同事外遇，向她提出了离婚，却意外发生交通事故离世。差点变成离婚女人的英心一下子变成了寡妇，万月堂面临绝孙的危机
看到东出病房外的海让人忍不住回想起太宰治的《小丑之花》，同样是神经失调，同样是自杀未遂，同样是临海的疗养院……最近看奈緒电影演的设定都挺像的，还是有点不太新鲜。
3.5 剧情一般，但还是非常喜欢不停奔跑着的画面、喜欢滑板少年、烟花、摄影、喜欢北海道函馆的静谧冷清，并且喜欢奈绪。最后一场东出光脚在草里跑起来的戏也很喜欢，希望从此我们都能找到属于自己适合的道路吧。
这剧本很可以了吧，虽然资金不够，但能看出创作者的用心，五星鼓励一下，希望大家也能支持我国的这种类型片子，难得有国外购买翻拍的本子
试图弄清自己到底是谁，一边在往这个目标去靠近而一边本能又拼命把自己拉回。不知道要跑多久，才能真正让自己做回自己。nao和东出只能说演的太好，把这种“似有似无”的夫妻关系塑造得超完美。
够温柔，也够平淡和无聊，全片充斥着上层精英的凝望，对成长的自我感动，对往事疯狂叠加滤镜，乔治克鲁尼还是适合拍一些“男人戏”。灵动的小演员是唯一亮点。
克鲁尼还是坚持老派暖色胶片感的。本阿弗莱克出场时的年轻感让我不禁怀疑这片子到底什么时候拍的。故事虽然平淡，但不催眠。从男孩到男人的成长都需要一个精神偶像。
确实挺温柔的，但是不疼不痒的不知道乔治.克鲁尼到底想讲个啥。
奔跑时的音乐真好听，虽然电影整体是沮丧的，可是几个奔跑的片段却总有些鼓舞，就像阴天里云缝里漏下的光。海边的曼彻斯特寒冷雪白，海边的函馆也冷风嗖嗖，但至少洒下了几缕阳光。
每年一问：国内出版社什么时候能出版佐藤泰志的小说？
首先是时代背景，七十年代摇滚乐加上牛皮纸般的古铜色滤镜，让这部电影看起来分外怀旧、温馨；其次，人物造型分外养眼，那个年代的人总是留着一头蓬松的头发吗？看上去像萨摩耶一样好摸；最后，每个演员都十分讨喜，尤其是本阿弗莱克，这可能是他演艺生涯最不致郁的表演，看完后谁会不想要一个本阿弗莱克这样的舅舅？
滑板少年的支线很压抑。
怎么说呢？不是豆瓣网友，不是编剧雷神的粉丝，没研究过平行空间，不懂祖父悖论，可能会看不懂，土猛土猛的！
东出昌大果然是一种image。函馆弥漫着水汽。
6.2 怎么能窜了这帮演员把好故事编排的那么无聊？
有点像恐怖游轮，但这个应该是梦吧？对应开头医院
被朋友抓去看的点映，本来是一脸懵逼走进去的，结果看完了发现电影竟然还不错，有北美小众电影那味儿了，作为科幻悬疑片来说剧情有超出预期，好几个地方都很紧张，虽然结尾跟我预想的有差距，但瑕不掩瑜吧～
从故事、演技、配乐等方面来看都是很一般的电影。小成本制作不易打个三星。
你会怎么选？
没有下雪的函馆也好漂亮呢，怎么觉得渣男演技越来越好了～
淡淡的生活流，奔跑时的喘息和海风拂出的草之韵响、没有开始也没有结束（看到北狐又如何？均匀洒在面部的白昼日光让这个场景充满了虚幻感）以及被（极力）平平带过的死亡。有几处很不错的视点交错融合——开头车内浮空镜头里横向飞逝的街景到小泉出场后随滑板运动前进的跟拍直至人物中景作结；四人无意识的第一次交汇（或者错过），草坡的中景既在镜头的平面上划分为两部分，也同时在空间的远近法隔出两个区域；小泉和弘斗的跟跑切到前景中三人跑步的跟拍镜头再切到惠美骑电动车的跟拍（其他三人再次被划进草坡的后景）。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
