本片以电影剧照、电影宣传照、导演工作照和演员照片等引来夸张搞笑的动画,道尽一部优秀电影的出炉是何其艰难,其中的一把辛酸泪只有电影人自己才知。
编剧要通过不断地与稍纵即逝的灵感做斗争,才能写出自己和导演都满意的剧本;可是他们满意的剧本,相关审查部门总能找出各种各样的问题,于是最终到达他们手上的剧本,可能已与原来的大相径庭;之后,导演开始与摄影师、美工、场记等人员一遍遍地沟通,敲定细节,找寻合适的演员;拍摄中,问题会一个接一个出现,有些镜头要重复拍摄许多次;拍完剪完,要再送有关部门审查,如果他们提出修改意见,有些镜头必须重拍;好不容易电影上映了,该电影的所有工作人员又要忐忑不安地等待观众的检验。
兄弟花园别墅水火对战把我看燃了!最后兄弟水火联合抗英又把我看湿了!
6.8分 印度神剧,比抗日神剧更神。但还是有爽感的!
印度版战狼、印度版抗日神剧、印度版“冰与火之哥”、印度版绿巨人与鹰眼。
大概能称作重度爆米花式的印度战狼,反英战神的剧情虽然俗套,但近代英殖时期的时代性却要好于演化于古史诗的巴霍巴利王。相较于角斗式双男主间围绕交锋与和解的烂煽情,南印度电影最顶级的脑洞大开弥补了角色形象的刻板性:从万兽出笼到失控的烟花/喷泉背景墙下手持火把/水枪的交锋,以及在孤胆英雄浪潮中罕见的双人合体作战,若非有终章里化身地母神之神射手的复古桥段再现,有必要怀疑这水火龙虎共斗与握手印记以及较低族裔性命更珍贵的军备论等是否属于对日式古早混沌机战题材的缝合致敬。
这片居然豆瓣评分7分还多,那手撕鬼子的抗日神剧可以给9分了,换成印度人,时间搞成了3小时,就给这么高评分,真的毫无节操。
如果这部电影引进内地,片名请记得叫《犇犇犇》
终于知道我们的抗日神片是和谁学的了,可惜学不到位,连皮毛都没学到!
印度在塑造英雄这方面,实在是炉火纯青,信手拈来
这片居然豆瓣评分7分还多,那手撕鬼子的抗日神剧可以给9分了,换成印度人,时间搞成了3小时,就给这么高评分,真的毫无节操。
印度电影一如既往的热闹,夸张,特色鲜明。不过,总体很好,歌曲很好听,故事线也还完整
一切敌人的消灭都成为为了意识形态蜕变为民族神话的绚烂烟火。而所有不合理的情节与想象力,因为暗合了观众的意识形态需要被接受。与此同时,电影中的观众镜头暴露了意识形态布展的潜在受众,在西方和民族双重视野下,斗兽场的搏斗开始具备新的意义。
4.两个人就能解放全印度,村民要枪干嘛,圣雄甘地有啥用,不让我建国我就饿死自己的民族,真实情况不知什么样子。
阿三英雄+背背山!哈哈哈哈😂 俩肌开挂肉男抗英惺惺相惜的故事!印度版手撕鬼子 无限外挂 出场一定要拉风 人生终极目标就是狂拽炫酷吊炸天
演员最大的挑战,是演出自己。 噱头是属于他的生涯“救赎”(即使在我看来这早已在去年的《猪》还有更早的《曼迪》成功完成)和将所有质疑、光环与骂声都抛在一边的倾力演出,但同样也是自己对于相信的东西的持续承诺。加入很多让人津津乐道的彩蛋,在整个片长中始终饱满地填充着娱乐能量和讨喜的自我意识;以很多出色喜剧演员组成的配角演员阵容没得到充分利用是遗憾,但依然是足够欢乐、让人想参与其中的旅程。【SXSW今年的「Headliners」是个对演员充满奇迹的单元,之于杨紫琼,之于桑婆,之于凯奇。】
比手撕鬼子还难以让人接受,导演除了做特效,能不能在剧情上下点功夫
我真的一边吐槽一边开心,浮夸是有的,但是其他的该有的也有
哈哈哈哈 为啥同样是印度人 一种搞巨蜥一种搞巨袭
如何制造喜闻乐见的主旋律大片?一种基调是现实而悲壮,如《瑞恩》;另一种基调是从头到尾都承认在戏说,如本片。妥妥的印度风格不止是插入的歌舞,更是那些反逻辑和反现实的瞬间,但也正是这些瞬间让宝莱坞电影达到了其他国家无可企及的高度。你能在本片中看到最神奇的枪战调度、最乱来的视觉效果和最好笑的打戏调度——但人家是在一本正经地戏谑着呢。看完也要感叹印度明星的实力,几乎都是真正的海陆空三栖影星。而反观咱们的工业化主旋律片,两种基调都非要沾点,能不造出四不像来吗?对了,别问我为什么本片片场仨小时,因为本来两小时的电影全是升格镜头。
这一言难尽的剧情,估计只有YD人才会看得热血澎湃
但是打斗太夸张了,我们手撕个鬼子被骂的体无完肤,为啥他们战狼战虎大家拍手称奇?
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