简单，好看，每一位演员的表演都非常精彩，丝丝入扣，收放自如，虽然故事结束还是传统的标准结局，那也不影响我对这部电影的喜爱，无声胜有声，不过科技成熟的当下，应该可以做一些什么吧，比如实时翻译什么的！
山下兰芽短浸溪
Anyway, some plots , most about sex, are funny.
听不懂你的语言我的表达
歌几乎都不好听，这我是万万没想到！
手语课刚被普及CODA的含义，就看到了这部电影。过于规整的故事，女孩上学只是个导火索，最打动人的地方是女孩的妈妈承认自己曾希望女孩也是聋人。涉及到很多面，想宣讲的内容太多，总归还是bright future的故事，想想现实还是很难过的。(有学到美国手语里的一些骂人话)
贝利叶一家的翻拍，但是改动那些地方真的比不上原作，还有音乐的部分真的太少太少了，看贝利叶一家的时候，真的被音乐打动，人物都和原作长得很像感觉也像，但是太爱原作了，我有法语滤镜，而且Louane唱歌是真好听，这个女主稍微差点点意思的感觉。Sing street男主我真的太爱了，人家那么会唱歌，真的是浪费了，为什么戏份那么少，我真的爱唱街。话说我怎么这爱用真的这个词
可能是年纪大了，一部温情小品，又感动到稀里哗啦。但是这个剧本和题材真的太催泪。感谢编导，借着女主角，带我们走入聋哑人的世界，让我们看到太多的不平等和隔阂，也对充满爱、理解和包容的世界心存希冀。
掉了也就一公斤眼泪8，看完深刻了解了为什么英文字聋人一词总是以D/deaf出现，大写的D是身份认同，是他们自己的文化，爸爸爷爷太爷爷，一代又一代的聋人打渔为生，到了现在这个社会反而行不通了，因为法律法规根本就把非“正常”的人排除在外。
比贝利叶一家更通顺通俗了，也更青春靓丽了，可惜改编本身并没有什么实质性的再创作，选歌也差远了，那首点睛之笔的远走高飞，哪怕再回想起来都潸然泪下。也许这样一部笔触更轻的青春片，才能得到更多人的喜欢吧，它越被人喜欢，我却越怀念那个温暖的贝利叶一家。
音乐遇上电影总是有点儿喧宾夺主，校园电影的主角总是那么灵气有天赋，爱情是成功路上的调味剂，原生家庭是未来憧憬的绊脚石。如果这部电影真的是奥斯卡今年的风向标，可能真的会失望吧，太保守了。
今年目前为止我看过最感动的片子了，故事叙述平淡朴实，摄影扎实，用光讲究，让我泪目不止。
这几年奥斯卡就是喜欢这种返璞归真的片子，没什么新奇的故事和高超的手法，跟《绿皮书》一样，最佳影片甚至没有获得最佳导演的提名。导演是谁不重要，重要的是剧本和表演，再加上真诚的创作态度！
现在奥斯卡就疼爱这些废话连篇的温水片，想不懂为啥新一代编导就那么乐意去骗观众眼泪，用手语唱歌那一段给我恶心坏了
Ruby和Miles在台上唱着歌，突然声音被掐掉了，一片寂静，以爸妈的视角扫视着周围人的反应，这个片段很震撼！以及，Ruby在伯克利面试，边唱边打手语给家人这段，也很动人。还好，除了不相干的同学们，Ruby身边的人都很好很好～ 合唱老师也太搞笑了，“Be-rrr-na-rrr-do，发不出弹舌就别这么叫我！”
（我果不其然又哭成了王麻子）
如平静的海面上洒落的阳光一般温暖，几段音乐桥段挺动人，音乐会无声的表演，父亲抚摸着女儿的喉部听歌，以及最后带着手语的入学考试。主题跟法版区别不大，本地化做得也挺融合，女主角的表演很有灵气。稍有不足的是选歌质量，音乐本身的打动力没有跟上电影的情绪。
很工整的温情挂影片，温暖动人。全程很舒服，父母两人的个性也很有趣，整部影片最高光的地方就是女主在台上唱歌时，突然转到台下家人无声的视角，我一下子就落泪了。哪怕听不见，但也能感受到脉搏的呼吸。
当年看《贝利叶一家》就哭得稀里哗啦的 美版翻的也挺好 就是感觉最后面试时唱的歌不如原版有冲击力 笑死Ferdia的高原红一直没变 以及妈妈真是个美人儿啊~
看了开头十分钟，就知道后面一个半小时会演什么。比起贝利叶一家，差距还是相当明显#2022奥斯卡阅片倒计时#
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
