很给力的吐槽哈哈哈。最后第五颗星加给最后一幕，照向生活的投影✨
前妻出轨后，他坚定的选择离婚，就算他妈劝了那么多次也不复婚。
差点因片名而错过的一部佳作。很自然很生活，几条熟悉街道，几片阳光树影，几段爆肚金句，看的很舒服，配乐选曲也很到位，小而美的电影这么拍就对了。
真好哦这个人物，虽然不帅，中年发福，没什么大钱，精打细算的，但其实很有魅力。
应该叫上海神话，也不是不好看吧，当喜剧看我还是笑的挺开心。只不过非沪语区的人确实是无法理解这种市侩又做作的生活，而且徐峥演男主给我一种哄抬猪价的感觉ˊ_>ˋ
虽然全片都在说方言，但是剧情与套路却像是我看的那些欧洲电影。倪虹洁姐姐实在太好看了，我也想成为她那样有钱有闲的成熟女人。总的来说，是惊喜之作~
正常人过正常日子的故事，难得是难得在衬得另一种北方/官方/爹味叙事多么笨拙陈旧，无药可救。
全片笑点密集，在众多爆笑修罗局里藏着偶尔一闪的刀锋。展厅里剧场式的光和站位去讨论了核心问题。性别的倒置更是用讽刺引出思考。总的来说质量中上，虽然老乌最后太工具人，但是瑕不掩瑜，看在国产电影的份上还是满分吧～
有点离谱了，这都能吹得起来？难道我看的是另一部片吗… 这不就是一档优秀的国产电视剧吗？它投放的终端真应该是荧屏(电视)，而不是银幕(影院)…
今年院线片里比较令人感到惊喜的一部。坚固的东西都烟消云散了，但并非所有东西都消失了，那些琐碎的、已逝的甚至混乱的难道不是真实存在的吗？确实是中产趣味，但亦假亦真的那一笔有举重若轻的神韵
片中的女孩只要过度兴奋或紧张就会变成一只红熊（实际是一大只小熊猫）。这种变化背后的意涵是模糊的，也是丰富的，它可以理解为红色暗喻的初潮或性成熟，也可以理解为“不完美自我”的一再显形。而片中的母女对抗，或是符号化的宗族文化对于一代代女性的规训，共同构成一种压力，给女孩的成长设置阻碍。
并不是宣传话语中的女性视角，而是有意无意地对标了《老炮儿》。当然上海没有北京老炮儿，上海有的是上海爷叔。该片面子是上海闲话的讥诮凉薄和市井人情，里子是两个老男人的春梦。比较难得的是并没有对所谓上海腔调真的沾沾自喜，而是用一种善意的调侃演绎了人到中年的苍凉，在嬉戏自嘲中流露了一抹深情，上一次有类似观感的影片还是伍仕贤的《独自等待》。
我这么打个比方吧——很多城市都有黑咖啡，但是上海那种“吃清咖”的滋味，和别的地方都不一样。这种电影的存在，说明了敏锐和趣味的有效。因为敏锐，电影得以独立在女性题材的某种怪圈之外；因为趣味，电影对一些日常困境都显得平和，有理解力。
从 Coco 到 Turning Red，Pixar 是铁了心要把那些对孩子避而不谈的、曾经作为过孩子的我们依旧避而不谈的窗户纸捅破。但这一次所有对立与撕裂也都是软乎乎、毛绒绒的，每一次或大或小的矛盾冲突都会迎来松松软软的着陆和烤棉花糖般的融化。每一针都戳得太准了，但真共鸣起来才发现一切明明是更痛的：那种敏感、尴尬、自我撕扯所刻下的抓痕不仅仅是浅浅地留在墙上，那些独断专行、不容置疑的后面还有更多的自我怀疑、自我否定和惴惴不安。好像没有人真正教过我们如何成为一个女人，就像没有人真正教过我们如何成为一个母亲。而每一次回头，也不是总是能迎来仿佛理所应当的拥抱。
男人女人那点事，许多台词挺有意思的，你来我往，调侃奚落讽刺手到擒来又自然而然。最爱的两场戏是第一次几个女人齐聚一堂和在画廊投影仪下面的那一场对话，聊女人如何完整，徐峥替中国男导演道歉，很妙。
应该是2021年我看过最好的国产电影。剧本水平很高，写实又细腻，轻描淡写地调侃性别、爱情、人生这些宏大的话题，简单的对白直接暗流涌动，导演的镜头和演员自然的状态精准表现出中年人面对爱情的心动和踌躇。即便不是上海人不是中年人，也能enjoy的一部片。
梗还是不少的，但是作为一个纯北方人我确实没get到在讲啥
话说这类片子才是正经“扛摄影机的人”应该多拍的电影啊！甚至看出了一些早期伍迪艾伦和埃里克侯麦的遗风，表演下沉够彻底，沪语和人设的搭配非常和谐，真正在过生活而非表演生活——虽然小资调调软绵绵的，但和上海的城市属性又十分投契。// PS. 徐峥一戴上假发就是真文艺，倪虹洁老师太棒了！
不知道为啥这部动画片评分这么高，皮克斯这几年的动画片都是为了讲道理而创作，虽然没有啥硬伤，不过剧情实在太公式化，让人看一半就知道结局。
影片质感 完成度都非常棒。知道这是部女性向的片子 但徐峥周野芒这么棒 还是惊喜。方言很重要。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
