故事讲述生活在印度的一个英国家族剧团。他们在城镇和乡村间巡回演出莎士比亚的戏剧。透过他们的旅程,观众可看见印度的面貌在不断变化,旧事物被新事物所取代,印度王公变成了酒店老板,体育运动变得比文化活动更重要,传统剧院被宝莱坞电影所取代。影片改编自Geoffrey Kendal和他女儿Felicity Kendal的游记。
导演:James Ivory《看得见风景的房间》《此情可问天》
获奖:1965年柏林电影节最佳女演员奖
小场景悬疑全凭老戏骨狡黠跟笃定的气度支撑。职人的专注力是有魅力的,老马克举手投足是几十年的演技功力。台词带出剧情一波三折的危机与反转,并且丝毫不让人觉得小场景的沉闷。其最终自白的话语还带出一层层的反思,自《教父》以来的某种黑道观的附庸同情,是世俗道德对恶的趋附。
男主的武器不是刀不是枪,一张嘴足以。舞台剧十足,黑帮的血腥和义气在一个房间里展现。
你一开始就会知道老头肯定是大佬,但估计很难想到他是大佬中的大佬,通过本片深入复习了一遍博弈论和三国杀的内奸之道。小小空间里的各方角色博弈全是满满的戏剧张力。
比《犯罪都市1》更纯粹的动作片。孙锡久的反派太带感了,凶狠、残暴,至死不休,他天真而狰狞的形象给人极强的压迫感与窒息感。马东锡的爆裂刑警又给人提供了安全感和呆萌感。两者之间形成了巨大的张力。和第一部一样,动作场面凸显出了一种写实的粗粝与生猛,同时在尺度上也有很好的把握。升级之处在于,这部续作难度更大,密闭空间的打斗做出了突破。跟《犯罪都市1》联动的梗非常有效,笑果拉满。
个人感觉有些过誉了,一个场景下层层反转是亮点但不新奇,看过太多类似影片反转并没有多亮眼。
因为绅装穿搭而留意该片,看起来很精彩,一波三折,不过剧本经不起深究,男主角上帝视角般算计了一切?但弗朗西斯没有击毙大哥儿子,剧本又如何?见招拆招?而这一切的意图又是为何?说服力也不够。
1.贵在小成本单场景却依旧引人入胜,且层次丰富颇具质感;2.不足在剧情上还是有些牵强的点,比如头马杀死公子略显儿戏,以及老头自己录了磁带、伪装了信件、秘书姑娘的真实身份等;3.还是有野心的,留了很多续集的空间,比如老头前史、秘书前史、outfit等,甚至可以搞剧集;4.这个戏很像小人物,都是小切口的先怂后雄起的好电影。
对比《杀戮》、《不道德的审判》、《穿裘皮的维纳斯》等同类型佳作,有所不足的是剧本节奏感有欠平衡,结尾的反转也稍显刻意了。
除了最后的引蛇出洞整体还是要比第一部差点的,只剩下打打打,马东锡好像长胖了。哪怕全是说蹩脚中文的曹县族来C国拍这种电影也是不可能的,C国可是世界上最安全的国家怎么可能发生这种事(手动狗头),默默看着河对岸向前走的越南流下了羡慕的泪水。
〖20220413〗之前肯定看过,又看一遍。
简直是绿巨人大战金刚狼的梦幻联动。比首部更纯粹,聚焦演员的人格魅力,不再强拉一幅帮派缠斗的地缘图景。强调密闭空间的窒息感,依靠摄影机主客观视角、速度距离的变换弥补了演员功夫底子的不足。喜剧节奏被完全嵌入动作戏中,扔掉好莱坞电影那些自作聪明的笑料情节,纯真的类型电影。
为什么我现在看这种电影,会有这样一种感觉:除了主角,其他人都有点不太聪明,所以主角一股自作聪明的样子......
没有那么好,但也不算糟糕,算是日渐萧条的好莱坞,重新拍了一部合格的室内悬疑片。
封闭空间的剧作样本。一个夜晚,四组人物关系,每组人物缜密的前设,紧凑的情节……中国电影都忙着核酸呐没人干正经事儿!
在杀气这一点上,第一部的反派远强于第二部,不是光靠凶狠就能演出来的。
节奏把控如同穿针引线,精细又妥帖,在一众赶复古潮流的新片里,只有这部真的抓住了复古的精髓——优雅
算是剧情蛮简单的故事了,但导演的节奏掌握得真好啊,直直地抓着我的心!质感也特别绝!!!!
舞台剧式的电影,西装暴徒之间的博弈,有剪辑上的巧思,也有太过巧合的剧情设计。裁缝最后说的那段话有些感触,结束时难在与自己和解,与失败和解。重新开始,重新迎接下一个失败。
编剧做导演就是结构上可以做很精巧,先来个强设定震住人(编:终于没人乱改我剧本了!)。调度和动线上比较一般,巧合强行推进剧情也挺多,但扫地僧老爷子往那里一站,眼神就交足了货,属于演员自己的气场能把剧作的坑填上。这种舞台剧+强反转真的太吃演员。
故弄玄虚得很厉害,比如开头那一长段长段的对话和自白,比如结尾还非要露一下手臂纹身装个逼……
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved