看看老一辈艺术家的作品,可以看到真诚两个字贯穿整部电影。这是现在很多作品中看不到的~
* 一刷 2019年7月13日
作为一部主旋律影片,在艺术上也有可取之处的,首先编剧功底很强,破题很快,节奏鲜明,如李侠熟悉上海环境获得社会身份的过程通过剪辑压缩了,对于时间的表现非常凌厉,如随职业从书画先生转为电器店主再到糖果店老板,时间感很清晰。从重庆与日方谈判到1949年,中间直接以叠印方式跳过抗日胜利,前后对比,表现了姚与柳二人战争油子的特点,从叛党到复归也体现出国民党自上而下紊乱的军心。姚在影片中与李甚至有种跨党知音的感觉,他欣赏到李侠点化清晰的发报节奏,直接表现了对他的赞扬,因为无论是强权面前的不屈,还是压力底下的从容,都是自己所欠缺的。谍战剧中对自己身份的隐藏依靠孙道临的精湛表演诠释出来,最后被捕视死如归嫉恶如仇的表演确实令人震撼,整个是一个理想主义的剧组,他们相信黎明终于到来了。月亮家人电报机宝塔山女工。
男主实在太太太帅了!除了尊龙,再没见过这么帅的华人男演员了!刨除一些时代印记,电影本身是很好看的,比现如今大部分所谓民国影视剧好太多了。
比上一部好看,也确实很惨烈,战争戏很出彩。但总感觉不够动人,个人感觉战争片真正打动人心还是要拍人性。,文戏部分可以做的更好一点。
意识形态色彩颇浓, 但还是有着革命浪漫主义情怀。
突出革命主题,弱化了爱情,孩子从垃圾堆里捡来的。
这部电影的时代意义远大于它的电影意义。
老故事片看着就是带劲,演员一起范,仿佛回到了那个传奇年代。
跑老远找到一家艺术院线看,彩色修复观感极佳。《潜伏》等谍战经典都能看到这部的影子,鼻祖。“同志们,永别了。我想念你们。”
但对4K彩色修复很失望,虽然是一次尝试,但效果不理想,而且感觉制作态度有问题。一是颜色不真实,近似于黑白胶片上色的效果,不是真实世界和电影的色彩。二是色彩前后不统一,两人的结婚照多次出现,时而是黑白的,时而是彩色的,时而男主是黑白女主是彩色,时而男主是彩色女主是黑白。就一个照片不能前后统一吗?出品方到底有没有完整看过全片?三是上色不完整,前半部分还好,后面有很多场景中只给人物上色,背景维持黑白,很割裂。特别是向女特务汇报李侠再度出现的一幕,占画面大部分的房屋都是黑白的,只有人物和草坪有颜色,就很奇怪。不知道是不是最后着急赶工,导致质量下降。
CGV看的修复彩色版,以前我认为应该修旧如旧,现在看来像这类经典的剧情片修成彩色也蛮好,先吸引看惯了彩色的年轻人看下去,如若真的感兴趣,他们自然会选择喜欢的版本来看。这部没有那么多的口号和激昂的情绪,充满了生活化的细节,本来我挺反感以前的革命片的,结果被这几年献礼片给整吐了,所以真香了,宁愿看100遍这个也不想看长津湖,还有就是孙道临也好帅啊,好温和好有气质,他在阁楼里发电报的场景特别让人感动,还有大帅哥王心刚出演反派,这真的令人满意
好多年前看过,今天组织观看;还是非常敬佩这些为了新中国的建立奋斗、牺牲的人。
一个明显的例子是,导演王苹通过几组很巧妙的镜头切换,让纯粹的镜头更像是有意识的镜头语言。比如何兰芬搓洗衣服,搓衣板上从没泡沫变成有泡沫,当镜头再度切到何兰芬身上,她的发式和衣着都有了变化,原来这中间已经隔了不少时日。
电影没有把辣椒水,老虎凳这些用刑的场面拍的太多,相当克制。现在的电影,动不动就是血肉横飞的大场面,主角受刑,如果不打个十分钟,那简直不是拍电影。
发觉《延安颂》如此好听。原型为湖南浏阳人李白。
主旋律并没有太多的新意,剧情的走向都在意料之中。本来水门桥是个不错的切入点,明确的战役点引发的来回争夺,可惜在大场面的调度下,还是显得大而不实。雪战的部分镜头很有有游戏感,妆术也符合战况,惨烈度也有一定表达,可惜煽情还是靠配乐和牺牲。战争没有完全的胜负,惨烈是战争的本质,希望看完引发的是对战争的思考,而不是某种情绪的煽动
略显简单的经典,惊讶于当年就能找来懂点日语的演员演日本人就,我会期待今天有作品能直接超越地下人员现实生活中明码交流的水平,但实际呢…映前介绍片子是真实事迹合在一个人的,细节估计还是平易化了,但想到天亮之前了尽快发出去还是保一下重要人材安全毅然舍弃了后者,还是很唏嘘组织运作的两难。全片十六万多帧ai上色之后资料馆手动逐帧修的一刚,不过还是有墙上照片也修彩了(不会当时小生意人就能照彩吧)之类的问题,也算正常现象吧
以现在的眼光看,编剧有很多硬伤。毕竟当时从主创到观众文化素养普遍不高,需要脸谱化的表演。电影技法可以说比较幼稚,很多无意义的镜头,需要起承转合的地方又缺少必要的镜头语言交代(可能是在出品年代很多内容近乎常识的缘故)。但对本片评价不能拘泥于此,要参看电影所在的时代以及当时的电影工业水平和创作者局限性。
于2021年5月3日在中国电影博物馆观看。
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