《妖精的尾巴》( Fairy Tail )是真岛浩在《周刊少年Magazine》上连载的一部少年漫画。
男主角纳兹“Natsu”这个名字的日文原意为“夏天”。
故事叙述在一个充满魔法的世界——阿斯兰特(Earth land)中。菲奥雷王国,是一个人口1700万的永久中立国,魔法被普通的贩卖,深入人们的生活。然而有些人操纵着魔法并以此为生,人们称他们为魔导士。众多厉害魔导士云集的魔导士公会名叫“Fairy Tail”。少女露西一直希望能加入,成为其中的成员。在纳兹的引导下,露西终于得尝所愿,并结识了许多厉害的魔导士。随后,露西跟纳兹、格雷、艾露莎和哈比组成“最强队伍”,在这个全世界最吵闹、最暴力,但也是最快乐的公会里,创造出数不清的传说的,借着各种委托人的任务而不断变强,伙伴也一个一个加入,故事就这样渐渐揭开……
总会被时间证明一切都是两厢情愿的误会在作祟。
日影有时还真是一把温柔杀人刀——以为受尽青春片洗礼早就铁石心肠的我,在结尾一幕还是破防了——曾经感慨过一段感情里那么多生活化的情景,要怎么才能不露痕迹不显造作的搬上银幕,能做到这一点的导演和演员真的凤毛麟角,所谓文艺片的“文艺”气质其实大都也来自于此——而这样浓烈寓于平凡、浪漫又充满实感的好电影,总以为有很多但实际真的稀有啊!两小时而已,却感谢不已,感动不已。// PS. 让叔资深打酱油专业户doge
每一步都没有走错的情侣们啊,就在生活里错过了彼此哪……
虽然整个故事没有什么新意但我还蛮喜欢的,开头两人相遇和恋爱的部分还好,后面因为工作渐行渐远最后决定分手很让人唏嘘,尤其最后餐厅的哭戏,苏打太抢眼了,村花也让我get到了演技
很庆幸,我们没有喜欢到最后直到发现不喜欢了,这样还可以幻想如果没有分开,我们最后的最后还是很喜欢。
毕业后男主爸爸断了生活费,男主被迫工作,回家把不顺心发泄在俩人之间。家境女主好点就觉得工作不必那么拼。被社会一锤没空聊文艺了,男主还死活要结婚,最终女主坚持分手的故事。挺常见的。
文艺-小资-社畜特供片。已经被奉为大神的坂元裕二,这次奉献的剧本不过是二元对立+填充新鲜细节的产物,说僵化套路刻板并不为过。但针对特定观众群,这种剧作模式+选对演员已经足够让人买单。2.5
昨天看《尼罗河上的惨案》,结论:有钱不要谈恋爱。
虽然但是,坂元裕二老师还是比较适合写日剧吧。
7分吧,豆瓣文艺青年特供片。看前半段觉得是非常做作和俗套的纯爱故事,到后半段才发现是讲小众文艺青年被迫社畜化的辛酸,格局稍微打开了一点,但结尾男主角灌输的那套腐朽东亚恩爱观令我不适。天真的文艺青年总是误把臭味相投当成两情相悦,可是如果没有性的吸引,有再多相同的小众兴趣爱好也不过是做知己或者兄妹,关爱情什么屁事。我倒是看上他俩在多摩川边上租的那套房子了。【JSZ万达】20220305
一开始的相似是命运还是假象是错觉?所以女孩有告诉男孩花的名字吗?相爱过,谢谢,回忆全是美好,但却走不下去了。分手的时候看到曾经的我们,一如既往,是否结局也是循环往复?是否爱情注定没有永远?如那自杀的博主所说:“开始,是结束的开始”?如果有一天我们变陌生了,那重新认识可以吗?
俺很吃这一套。除了爱情之外,这部电影顺带探讨的话题还不少呢。又有谁能保证自己不会步入被异化的深渊?热恋很美好,但爱情大多会像花束般逐渐凋零,长久的百分之几永远是少数。真希望自己永远像小绢一样坚定、自由,无论是面对爱情还是人生。苏打和有村的演技都好棒!
最喜欢的桥段是分手,两个人尽200%努力做到理智和体面,最终还是被感性占据制高点,笑中带泪的分手,是完美的。
感觉自己已经完全过了这种文青状态 回头看愈发觉得愚蠢。有人说文青这种自我意识层面的表演本质是空虚的,不如说其本质更是无知与自欺的(既是对现实的抽离又是对自己的背叛)当人对世界进行切割继而产生优越于他人之心态的圈层系统 意识便会进入无休止的自我确认与复制的循环。这种表演导致疲惫到来是其内在机制决定,把情感的败坏怪到职场社会的异化无非就是自欺欺人——我没错是社会的错!赚钱当然是文艺最大的敌人 这是亘古真理 有古今中外无数靠金主过活的文艺创作者为证,但也正如此才揭示出文艺内在的空洞与文青文艺内在的阶级性(及其匮乏的自我觉知)试问自觉为生活所迫的文青们,是否尝试过抛弃优越的圈层及其循环引述,而去发现属于自己的文艺呢?或许爱情的未来从不在现成的符号系统 而是两个人一起创造的新的世界=真正的文艺
看完脑海里响起的是gigi《荷花》里的那句“开心的追忆竟比一起真正相处更加着迷”。可能因为我从来不会喜欢和自己爱好过分类似的人,所以觉得相比爱情片,这部更像生活片——男主成为了社会希望他成为的那种人,而女主成为了自己。
苏打的演技太厉害了,村花正常发挥,但两人的氛围感绝了,话说有苏打这样的男人就别放手了吧,唉。。。这么好嗑的cp一步步走向be,真让人惆怅。编导属于日剧的顶级阵容,金句啊细节啊都很绝,前后呼应也有很多小巧思,挺有效但也挺套路吧。关键演员呈现的好就行了。前面恋爱的甜感更有感染力,后面感情转淡部分可能还是编剧痕迹太多了吧(所以是个甜版伤逝吗)。而且编剧很爱刀人,作为前smap团粉和2014年在里约的巴西球迷,为何反复被刀。。。可恶
花束般曾经绚烂最后也还是会凋谢,学生时代的爱情单纯美好,百分百合拍的人多么难遇到,因为押井守相识,比指环王还要长,穿一样的布鞋,喜欢相似的音乐和书籍电影,一起看展览,前期真的很甜。但是最终还是败给了现实,毕业找工作被社会碾压,男主放弃了画漫画的梦想去做营销被工作占据了所有生活,男主有担当为了和女主结婚努力赚钱,女主还保留了纯真的喜好,渐渐两人从无话不谈变成无话可说,挺唏嘘。明明是相爱的两人最后也还是分手,最后餐厅里看到的一对年轻男女都是他们曾经的身影。多年的感情最后也变平淡,女主不愿意降低标准只成为平淡的夫妇,分手后还能和谐住在一起?最后身边已经是别人在路上偶遇也还会想起彼此。从两人的家庭条件看来也是不适合结婚吧,但是最后还会觉得可惜。插画片尾好看,演员演技自然,服务员美眉蜕变成歌手挺励志。
..前面甜哭后面虐哭,特别是最后那段,代入感太强,蛮羡慕能有这样体面的告别。“你看,相遇总是伴随着离别。恋爱就像派对,总有一天会结束。”虽然我依旧坚定认为和世另我恋爱的存活率是零,不过有那样的一瞬间,见到过花束的美丽,便是一种幸福。绢是会一直一直把《黄金|神威》追下去的女孩,我也还是不想变成大人,至少尽可能慢地变成大人。“今年的我们已与去年不同,我们爱的人亦是如此。如果变化中我们依旧爱着那个变化中的人,这可真是令人欣喜的意外。”
好喜歡「這是我們相遇的門票」這個說法。文青談戀愛是這樣的,文青的愛情長跑結局可能也是這樣的。但就不要和文青談戀愛了嗎?不是的。其實也不是文不文青,是說太理想化的愛情劇本,都經不住社會化的過程,「進入社會就像泡澡」有的人很舒服,有的人死掉了,有的人就分開了。坂元裕二太會抓你心裡的癢了,那些細微得像空氣裡的灰塵的細節,你獨自體會了千百遍,以為無人知曉,被他寫出來、呈現出來的時候,你就像一隻喝醉的小鹿一樣到處亂撞那般興奮。
4.5,“比起一个人的寂寞,两个人的寂寞更难受”,大实话了。两位演员演的很好,前面一直姨母笑,各种爱好对话看着很舒服,两个人身上都有我很像的地方,后面就稍微走下坡路了,看到“过去的我们”这段或许能拍的更好,两个人的处理太重复太弱了一点,但是仍然还是美好的,特别是愉快的分手与偶遇的挥手告别。七夕快乐。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved