影片看剧情很多雷穆斯，他也和小说家Jardine Libaire一起写剧本，聚焦伍德蕾饰演的三十多岁的女子Daphne在一年内遭遇的爱和心碎，她将以一连串事件、往想不到的方向去揭开自己人生的秘密。
代际中无法视而不见
又是一部关于记忆的电影 关于国家的记忆 割裂感主要来源于我不太了解那段历史 只从电影看 两个主线的关联性还是很强的 配色也是一如既往的艳丽 （看的太享受了）室内运镜缓慢平推感觉舒适 双人特写带有极强的情感 佩内洛普演的是真的好 阿莫多瓦对于女性创伤的追寻和法斯宾德搭配看简直完美 电影缺点是 阿莫多瓦的一贯作风用在这种双主线叙事上 还是有些乱且散 感觉真的没必要 【BFI - New releases】
其实电影还可以 就是抱错孩子的戏码看得太多了 最后的结局也是意料之中
这不是阿莫多瓦最好的电影，表现形式和戏剧性上都不够冲突，尽管一转再转。弗朗哥专政的黑暗历史不会被忘记，知晓历史而明白自己该做出什么样的选择，直击性侵、多元家庭话题，也是本片的亮点。
快五十的penelope还是如此迷人！
娱乐性还挺高啊 一个个的 免费给你看了 你还怎样 总比我们院线现在那些玩意好吧
说了这么多两个母亲，结尾却是历史挖掘现场，女主是完全可以隐瞒真相的，但她还是说出来了，历史总有痕迹，诚实的看待过去，才能更好的抓住现在。
4.5/5 威尼斯电影节主竞赛 金狮奖提名
依旧是最关注女性的阿莫多瓦，其实预告海报就点题了，当乳房和眼睛融为一体，乳汁和眼泪也变成结晶，流露出了对母性的注视，对历史的凝视。聚焦两个在同时同地分娩的母亲，把抱错婴儿的老套故事拍出了奇情的感觉，没有抓马，而是以沉静的心态回归一代又一代传承的骨肉之情，虽然结尾的过渡差了点意思。
反倒不喜欢历史的这段 单讲爱/关系更纯粹些
准确地来说没有以前那么阿莫多瓦 但是看阿莫多瓦让我平静。
剧作濒临崩坏的地方太多了，情绪冲突激烈的那些戏中人物的反应都是很离奇的。但是若隐若现的氛围感营造倒是做的不错，其实比早些年一些片（像《不良教育》）要好。我觉得强行插入zz线的原因就是那场戏潘潘教育太妹的那些话，这其实有点爹味...
阿莫多瓦用几个母亲的身份审视女人们破裂/修复/重生的过程，又以发掘骸骨的事件相辅，以此来展现国家曾经的疮疤，提出铭记历史正视历史来使国家获得重生的观点。
年轻时的阿莫多瓦放纵猎奇，片子显得轻巧聪明，点缀着怪诞的性爱。这几年寻根的感觉越来越浓，性成为表面，其下是人与人的感情甚至对人生的思考。有人觉得这部的主题纷乱、模糊，故事有荒唐的开篇，之后却急转为追问祖先和历史，人生不就是这样，不会一直停留在某个问题上。女性与祖国，母性与寻根，阿莫多瓦对待女性真的很温柔。
#95thAcademyAwards# 阿莫多瓦的电影里，女人温柔可爱也有不堪之处，但都包容似深沉的海，对比之下（爱女人的）男人都是窝囊废。压在女人身上的痛苦也绝不是突从天降扰乱人生进程的那种，是普通地流淌在日常生活细节与细节之间。爱女人的男人，爱男人的男人，爱男人的女人，爱女人的女人，先爱男人后爱女人的女人，先是男人后变女人的人⋯性取向、性别认同等等从来不是他探讨的主题，所有的一切都自然而然发生而已。想到吉本芭娜娜，他和吉本芭娜娜是同一种看世界的视角。【潘潘和Ana的演员之间蛮有火花】
7 两名年龄差距甚大的母亲，因为抱错小孩产生的纠葛其实也是为了引出历史问题，反思当代西班牙年轻人对历史的知之甚少，讽刺政府。整体结构头重脚轻，也可能题材过于敏感，再次称赞阿莫多瓦的色彩美学，极度舒适。
2019年在戛纳错过《痛苦与荣耀》看片会后回到上海在电影节惊喜的看到了首场，当时以为真的就是阿莫多瓦的最后一部了，至少从寻根寻我的维度怎么也是个很好的句点，没想到多瓦创作力和思考如此强大。在这个年纪又开始审视国家历史，直面以及不要忘记的态度实在是值得敬佩，克鲁兹拿了威尼斯实至名归。
阿莫多瓦的水准一直在线，剧情既简单又深刻，内战这段伤疤还是要自己揭开。
佩内洛普的表演比以往更加沉稳克制，各种情绪的转换流畅自然，比《回归》更甚。请再拿下一座小金人
看在大美人克鲁兹的份上给四星吧，实则故事真是挺一般的。抱错孩子平行母亲的故事跟乱葬岗的故事无论是思想性还是情节性上关联都很弱，后面的乱葬岗也没给人很惨烈的感觉，相比之下我们民族的苦难可深重多了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
