《坝上街》以合肥改革开放30年的巨大变迁为背景，以肥西小井庄包产到户事件为切口，以合肥坝上街普通百姓的众生相为“舞台”，精心塑造了一大批“坝上街人”在改革开放的大潮中奋勇搏杀、艰难创业的生动故事，生动地反映了改革开放30年的巨大变化。《坝上街》是完全直接表现合肥，完全自主打造，又有较长集数的影视剧作品，这在合肥，是首次；在安徽，也是第一。有专家评价说，对于合肥乃至安徽，《坝上街》的直接宣传功效，至少在当前，是其它任何文化、艺术形式所无法企及的。
老乌说，我们现在是这里的主人，但前三代可是客人。上海外来人员的奋斗史，到了反客为主的这一代可以调侃和自嘲，背后还是深知和体察人的不易，才有这般通透和轻盈。电影很难得没有架空城市背景，人物扎根在电影构筑的城市空间，随着空间流动而生成新的情感。这个故事不会出现在闸北，只能出现在永康路一带。
好就好在这份闲适、絮叨，全程上海口音对白，有种琐碎细语的轻佻感，但不外化得严重。也有种中年人追求自在生活的独特姿态，风格化的东西够，只是人物的魂没拉满，人物关系神态生活习惯等挖掘流于表面，思维还是舞台的思维，而非视听的视角。马伊琍造型以及表演不错，如果能在王家卫《繁花》里还能有如此发挥该是幸事一件。不断cos费里尼让人生厌，尤其楼梯口那副碍眼的画。鞋匠、白鸽、亚历山大三个角色都是败笔，格洛瑞亚塑造得蛮好。
我！真！的！太！喜！欢！了！
又现实，又浪漫，又幽默，又感动。
喜欢拉拉杂杂进行无效对白的片子都请移步这里，学习有效对话。
祝我早点找回上海的工作，我要回家，我要回家。
就是小品的格局，但在格局下完成到了极致。周野芒老师结尾独白是真功夫。
和闺蜜笑的太大声（其实已经在努力克制了 笑的更大声的是我们后排的情侣）被前排的小孩回头看了几眼。我们中年大姐就是这样活在当下，想笑就笑了。对不起。
以及旁边那个哥们观影习惯令人发指，一边看一边说话，数次想要骂人🙂
我可太喜欢倪虹洁了，尤其是说上海话的倪虹洁，又魅又迷人
拍中年人的没有那么“纯粹”的爱欲，很轻盈很聪明。名叫“爱情神话”，但电影中含爱情量又不高，跟普通人生活中“生活/爱情”的配比量差不多，由此电影的格外落地，不悬浮，真。导演私自夹带了一些元素：“红拂”杂货店、“夜奔”酒吧、“艺辉国际学校”，卖电子烟作为艺术从业者的副业，一个山西人迁移了自己与男友在上海旅居的经历用于创作，十分“私房电影”了。尤其喜欢最后聚众看碟的场景，大家先是正襟危坐，而后昏昏欲睡肚皮饿，揭示的真理是：爱情固然有神话性，但它亦兼有瞬时性，留不住太久的才美丽。导演在学校里学习、欣赏的就是费里尼的《爱情神话》，然后这么学院派的一个高贵的名字配上这部一个如此生活世俗的内容，十分有张力，四两拨千斤，就像好学生交出的一份模仿大师的优秀习作，结构精巧，工于制作，也能看出导演身上的大师天赋。
每个角色都各有各的鲜活，故事也非常自然。难得能看到这么出彩的爱情片！PS: 老白儿子那个角色演技太拉垮了……
骨子里的小资是装不出来的，装出来的是没有这种属于小资的自信的。
往往能更加客观的看待如今的上海
「灵」这个高频台词太适合这部电影了。大陆喜剧作品中难得一见的灵，都市中年人的真心假意，在上海话密密的节奏里，在一生一次的爱情神话里，轻轻巧巧地落地。
台词、演员、故事、情调，无一不佳（除了那个韩流儿子
很有腔调的文艺电影。几个演员各自出色，不过三个女人一台戏也好，儿子的感情也好，或者主人公纠结黏糊的情感，都是戏到关头生生绕开，所以看得并不尽兴。但出了影院再一想，也许这种意犹未尽正是腔调本身。很放松舒服的观影体验。
1. 老乌自行车被勒令推走之前，跟酒馆要了一杯乐加维林，最后追思会老白给大家倒的就是乐加维林。
喜欢 喜欢 喜欢 喜欢 喜欢 太会高明地讲故事了 十星不够 ps.儿子和女朋友那条线有点多余，如果儿子一定要存在，让他做个开心的gay好咯。 22.05
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
