视听配乐构图绝佳，就是节奏太快了，慢一点气氛会更强烈些。安雅太美了，眼睛完全离不开她～
除了流动的音乐和最后的丧尸，看不太出是赖特的作品。但是影像风格真的太好看了。Dinna Riggs的谢幕。
原来他们竟然是……原来她竟然没死……原来……
艾丽在伦敦/午夜伦敦 的恐男歌舞片 虽然略显廉价 但我还是觉得很不错！安雅这种风格也很好看
与现实掺杂在一起，精神病人的异想世界。
本片的水准随着剧情的开展分崩离析、一落千丈，尤其结尾的画蛇添足更是将本片格局拉低了几个档次，幸而极为显著的优点来救场〈成功的选角、极致的试听、以及前半段的创意〉，加一星。
60年代夜巴黎迷恋，恐男与雌竞的凝视，ghg的内核是摆脱悲伤憧憬未来。性剥削的主题，具像化女性视角中的心理恐惧；用众多镜像穿越的迷幻镜头与无缝剪辑，营造虚实难辨的悬念感；加上出色的服化道与配乐，尤其安雅的一首downtown美到窒息
50/100 霓虹灯光与情色凶杀，迷幻的歌曲与影像，外加埃德加赖特的才华，如此众多迷人元素的混合却意外的如此乏力不堪。它的华丽外表将观众带回了上世纪60年代的时尚伦敦，对女性的剥削又召唤着意大利铅黄的色情与杀戮，然而众多复古元素的堆砌只是让薄弱叙述能力更加的无效，它欠缺了赖特以往作品中关键的节奏感（递进与反转）——音乐与奇观的引入是粗糙的
本以为这是一碗给“小镇青年”的鸡汤，后来才发现是一碗迷魂汤。
【YVR-5th】两位女主不可限量！很适合万圣节这个时间点
感觉从《我们》来的一面镜子照见一个人的两个后脑勺这个创意被发扬光大了，粉色的裙子配金色蓬蓬的头发加上Downtown的舞蹈的安雅太美了。以及果然酒吧小妹乱蓬蓬的头发和浓厚的眼妆不值一提练成的。一百次的死亡之后都练成平和的绝望了，安雅的悲惨也太好哭了。
試問倫敦的老房子裡哪一間不會有亡魂遊蕩？別說SOHO區了，出現在電影81分的時候那個四四方方棺材盒子一樣的圖書館可不就是敝校？裝什麼UAL！好想去SOHO喝酒，it's still the same old London underneath。女主們好美好敢，把男權統統捅死吧。
好铅黄好表现主义好复古好喜欢，也注定不是一部属于当下的电影，但绝对是一部属于影院的电影。
挺娱乐的 比Baby Driver 好看一点
整体来说中规中矩，虽是女性剥削主题但bug多，且充满男性凝视，这个故事更适合阅读而不是展现在大屏幕，看剧本或小说的话可能体验更好，虽然电影的视觉效果已经不错了。说实话我以为我会很讨厌这部电影，没想到看完还挺喜欢的，也知道自己为啥会喜欢，这本身就够悲伤了
第三幕全部崩坏，痛苦面具疑惑脸，反转大可不必，甚至直接导致山姆克拉弗林从帅气酱油变成难顶工具人。。。
太好看了呜呜呜，反转又反转我爱了。安雅真的好有魅力啊。情节让我想起了一个记者的照片，拍到了战场上的医生救死扶伤但没拍到有人用枪指着医生
其实电影发展到如今这个时代，拼的不再是诡计多端的故事情节，而是偷天妙手的讲故事方法。瞧瞧本片，其实剧作上Bug多到繁星点点，但影像上剪辑（相似性）和摄影（红蓝色）调制的好多桥段真是惊鸿一瞥，每每响起的老歌也配得相得益彰，这种独属于Cinema的华丽丽视听语言正在向沉寂于老套电影的观众呼唤：“电影万岁！”
1960年代西洋經典匯聚於一場電影，用驚魂迷亂還有託夢的方式來盡情揮霍。
起初以为是个平庸的恐怖片，却被结尾的张力深深打动，这是一个杀手搭建的灵魂之牢，梦想被扔进绞肉机粉碎的全过程。其实更适宜直接改编成音乐剧，只要音乐不难听，托尼奖稳拿。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
