海边空气墙表明本片是web2.0时代的《楚门的世界》，男女主的深情一吻又揭示出它试图营造某种数字爱情童话。然而影片的线条过于单调干瘪，未能成功赋予程序代码以适格的浪漫主义，于是美队的盾牌和绝地武士的光剑仅仅宣告了老狐狸对米老鼠的招安，却很难唤醒人们对虚拟世界的向往。冰淇淋引发的吻也与任何形式的爱情绝缘，当被程序员发现真相时的震惊吹散后，更是倍感乏味无聊。究其原因，似乎是其作为一部关于游戏的电影，所构建的虚拟世界对于任何有经验的玩家而言，实在是太不像游戏了，于是便无法遮掩虚拟世界沉浸式幻觉背后的空洞，反而还放大了虚拟与现实的裂缝，导致叙事变得两头不靠，顾此失彼，人物也因此显得肤浅而虚假。仅就塑造虚拟世界这一点，本片便远远落后于3年前的《头号玩家》，当然更找不到任何关于电子游戏和AI蜻蜓点水式的探讨。
韩国人现在拍这种类型片真是太娴熟了，简单的文本剧情加上动作戏和喜剧元素，商业片之中可看性很高。马东锡动打击罪犯拳拳到肉的真实感，某种意义上成为了一种符号，普通人在激爽之余，仍然对现实生活抱有遗憾的清醒，成为了市井小民阶层的宣泄口，有意无意成为了情绪的代言人。
结尾两场马路对面遥遥相望再冲到马路当中的戏…我总担心汽车把谁撞死(ㆆᴗㆆ)
Free City=Liberty City，“邪恶”的游戏公司是Konami和Rockstar的合体，但实际上总体美学风格更像是育碧。《失控玩家》似乎表面上充满了Cool Culture以及拟游戏化，但实际上对于真正的游戏玩家来看，它更像是热咖啡事件的电影版，而导演正是杰克·汤普森。和斯皮尔伯格的《头号玩家》截然相反，80年代热爱星战的“硅谷嬉皮士企业家”终于成为了字面上的反派boss，而影片与其说反讽了后福特时代，比如说是弗兰克·卡普拉—泽米吉斯式的旧好莱坞式幻象对于数字资本主义的一次反噬。瑞恩·雷诺兹饰演的Guy是汤姆·汉克斯的年轻版本。而在影片中，真实/虚拟的鲍德里亚问题让位给游戏中的暴力元素的不和伦理性，这些NPC无法在现实中建构身体性，而是臣服在一个更为拟古主义的虚拟乌托邦之中。
喜剧的内核果然是悲剧。我觉得结局可悲伤了怎么回事……
我就知道，这群在GTA 里会等红绿灯的玩家，肯定是希望把小马宝莉放进游戏里来……
好莱坞真是不厌其烦价值输出，有没有用不知道，只知道当一群NPC奔向自由的时候仍是被感动到鼻酸。
劝阿宅奔现充之作，去建立实诚的亲密关系，还有些吐槽电影的味道，不过什么自由意志人工智能啥的，基本都是胡扯，你是谁也并不由你当下的感受决定，那些都是虚无的浪漫主义，因为你就已经他么不得不活在当下，当然了，在强国，这片还有有些现实意义的，那些斜杆青年、后浪站小将、微博粉嘟噜、八组抗联等等，快从那一坨美梦里醒过来吧，看看世界的真实。
确实多次失控大笑，尤其是查宁塔图姆和美队出现段落。有两段想起路阳，先是无厘头对接复联和星战各种虚拟角色，再是终极任务过河拆桥。科妹丰满长腿真棒，雷诺兹太适合蠢白美国直男角色了。
多了点搞笑的元素
合格的爆米花电影，定位是轻松的娱乐大片，所以涉及到的工具人的自我觉醒，化解暴力共建和谐以及对抗资本方的操纵大多浅尝辄止，不过也不妨碍整体营造的欢乐氛围，珍惜当下活出精彩谁不想呢。
精彩、刺激、节奏爽，许多游戏梗令人喷饭，值得在大银幕观赏。对于自由主题的表达想深入但弄巧成拙，NPC角色的觉醒并没有真正通向自由，是从一个刻板化的邪恶资本家手中进入了新自由主义的画饼充饥。创造者（新老板）为人工智能的自由意志落泪，但最后还是把他留在了虚拟世界，拒绝与之相爱。如果有胆量突破这个结局，故事会超越很多。
这部电影代表着虚拟/现实世界这个题材彻底被好莱坞玩烂俗了。一个人可以在意识到整个世界都是假的以后，和朋友聊上几句就彻底接受，再无任何困扰。爱上一个女的，却能被编剧强行反转，分手的理由似乎暗示虚拟世界是loser才经常会来的地方，女主解决问题了就不陪你玩了。如果照本片前述，guy帮助米莉是比真实要更真实的行为，那么人和人工智能恋爱就不行难道不很自相矛盾吗？底层code是被编出来的，但真正智能的部分是自主生发出来的，它不真实吗？
原来是程序员的浪漫
旧瓶装新酒，对于职场人的振臂一呼，要活出意义要造反啊你们！然后电影人数钱
不是没有亲吻的操作吗……
7.0/10
中间开始崩的厉害，想哪说哪。可就这确是好莱坞当下最拿得出手的片子，悲哀吗？回去重新看看头玩好了
只可惜脑子抽风的防沉迷政策，以及多年的大剪刀，从小扼杀了未成年人了解世界的一个途径。
怎么有人因为一闪而过的中餐馆场景而感到辱华？那个游戏大佬的印度味儿还有火车铁轨边的印度家庭呢？辱印了？故事是有漏洞，好笑也是真好笑，对guy的成长也写得很清楚，羡慕这种能力。
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