简介：
在世界电影史上，尤里斯·伊文思被称为纪录电影的先驱，与美国的罗伯特·弗拉哈迪、英国的约翰·格里尔逊和苏联的吉加·维尔托夫并称为四大纪录电影之父，与其他三位不同的是，伊文思的创作生涯最长，在长达60余年的创作生涯中拍摄了60余部影片，一部寻找失落青春的诗意纪录《塞纳河》曾使他获得1957年的戛纳金棕榈大奖。
中国的抗战不仅掀起了中国电影人的创作热情，也吸引了国外电影大师的镜头。上世纪30年代末，多位国外记录片导演来华摄制影片，他们中最杰出的代表就是尤里斯·伊文思。伊文思1938年在中国拍摄的《四万万人民》不仅是他电影生涯的代表作，也是他与中国维持50年的情谊的开端。从抗战开始，在不同的年代，他用自己的镜头纪录下了不同的中国。
外国人来华拍纪录片的历史，最早大约可以追溯到电影诞生的那几年。1896年，卢米艾尔兄弟派出了数百名摄影师奔赴世界各地拍片，其中一些摄影师就曾来华拍片。此后，美国人、意大利人、苏联人、瑞典人都曾经把镜头对准过中国，但多是风光片及风土人情、文物考古、民居民俗的纪录，直到战争的悄然到来。1935年，在燕京大学任教的美国记者埃德加·斯诺用一台十六毫米手摇摄影机拍下了“一二·九”学生运动的场面，今天已成为珍贵的历史资料。
1938年，尤里斯·伊文思来了，这个“飞翔的荷兰人”飞到了中国，与他同行的还有我最崇拜的战地摄影师罗伯特·卡帕。在1936年，两个勇敢的人在西班牙内战爆发之际，把摄影机和照相机的镜头对准了这片燃烧的土地，伊文思拍摄了广受赞誉的纪录片《西班牙土地》，而卡帕也因拍摄《共和军之死》的照片一举成名。 “纪录”拥有了出生入死的刚毅血性。从此，“什么地方燃烧，就去什么地方拍摄”被奉为摄影师的职责。西班牙内战是西方前线，而中国战场则被称为是反法西斯斗争的东方前线，从西方前线远涉到东方前线，伊文思和卡帕在中国拍摄的珍贵图像仿佛西班牙影像的回音。
1938年4月初，在抵达中国不久，二人便拍摄了“台儿庄战役”，那是值得庆贺的第一场正面击溃日军的胜利，伊文思和卡帕要求上前线拍摄，最终未能拍到决战的场面，因为他们是外国人，没人敢为他们的生命承担风险，但他们还是抓住机会在台儿庄附近的小树林中拍摄了这场战斗。伊文思回忆说：“我不是一个作家，我通过画面能够更好地表达自己，我一定要表达死亡对我意味着什么，不仅仅是拍几个尸体，而是拍摄整个一段，死亡牵连到的往往是许多人。我触到了中国，中国也触到了我，我拍了战争，拍了一个在战争中瓦解，又在战火中形成的国家，我看到了勇敢！”
纪录这场战争的《四万万人民》成为了关于中国抗日战争的真实写照，并且起到了声援中国人民的抗日战争的积极作用，这些影像成为后来中国抗战影片的重要素材。而卡帕生平最有力度的照片，就是他拍摄的遭日军空袭后的劫难场面。
正如卡帕那句永远的名言：“如果你照片拍得不够好，因为你离得不够近”。1954年，卡帕在越南战场触雷身亡，如一个不参与杀戮的斗牛士般身着光彩耀目的斗牛士装束轰然倒下，而伊文思继续潜行在战火中。
伊文思的冒险不是赌徒的博彩，也不是亡命徒般的轻生，而是为激情所贯注，为信仰所战斗的勇气。在中国抗日战场上，在越南抗美的丛林中，在古巴剿匪的追击中，甚至在70岁高龄，依然在战火中拍摄。这个“飞翔的荷兰人”被祖国放逐，却四次来中国，他称中国是收养他的“第二故乡”，他爱这里的人民。
红色电影的开端——延安电影团
伊文思在临走之前，秘密地把一台埃摩摄影机交给了一位左翼影人吴印咸，这位吴印咸后来被称为共和国摄影艺术的拓荒者。1938年秋，吴印咸和袁牧之两人带着这台摄影机和从香港购得的全套电影器材到达延安，在八路军总政治部下成立了“延安电影团”。
最初电影团只有6个人，有电影工作经验的仅有3个。1938年10月1日，电影团开拍了自己的第一部作品，记录片《延安与八路军》。1940年袁牧之将完成的影片底片带到苏联，没想到正好苏德战争爆发，没能在苏联印出拷贝送回国内放映。进入40年代后，电影团拍摄了多部新闻短片，在根据地露天放映。
看评价还以为多烂呢……明明很赞的工业电影嘛，国内要是能拍出来这样的我打10颗星。真是再烂的名作续集院线片都比网大强100倍（本来想说10万倍的，觉得太夸张了）
什么？诺基亚还在造手机？？？全片最震撼我的地方…和小女孩一样一直在找Dou Dou。没有英雄，真的爱情。英国坏蛋大赛我觉得这位Safin可以上前排榜单，审美在线。（pwb的fingerprint好明显呀（（小本的date我也想看看帅不 吃啥呢
男主从替身到成为女主朋友的逆袭是难得的
甚至一个杀时间的烂片讨论hispanic的困境都比妈的宇宙要强 啊我满腔的愤怒啊 别看了这个片还真的挺烂的哈哈哈哈哈
世界上最后一个单身汉也当爹了。
男女主的关系改变来得太快了 铺垫多一点就更好了 墨西哥人的乐观真的很让人羡慕 打发时间可以看一下
看着很轻松，男主是健听女孩里的歌唱老师。墨西哥家庭感真好，除了男二其他人都不错。
剧情还是过于俗气。恋爱观也碎的一地。加入的韩国文化并没有意义，可以满足导演的私心吧。
藏着一处处心细的致敬。
4.5開場便見證了007史上首部滿版IMAX跑馬燈，為最終回開啟有別以往的序幕，前1個小時有非常密集的滿版畫面，凱瑞福永對IMAX攝製的野心效果絕佳，影片在極長的敘事篇幅之下為克雷格的龐德註下了悲壯又美麗的完結，龐德這一生作為情報員一直在痛失摯愛中度過，從來都抓不住命運的他，這一次有了必須放手一搏的私人原因，也有了願意犧牲生命也在所不惜的勇氣，菲比沃勒加入腳本撰寫真的有差，女角刻畫立體，冷幽默也讓人會心一笑，安娜德哈瑪斯僅一場戲，但是這一場戲足以讓人愛上她，菲比也把龐德一直以來看到女特務就調情的設定揶揄了一番，真要挑缺點的話片長還是冗長了些，但是作為謝幕作，我認為值得一次。結尾流淚了，克雷格的龐德，終於迎來了自己的英雄輓歌，原因是極為私人美麗的，而他也留下了他曾經存在過的證明，他的愛的結晶。
当丹尼尔克雷格的詹姆斯邦德，对大家说出「向我开炮」然后「在烈火中永生」的时候，我在想：要不是碧梨的主题歌和全世界最美丽的女人安娜德阿玛斯，给一部007打一星该多尴尬啊。
还行，但又不完全行；很长，但不是又臭又长。
单纯为了维文妹子看的，感觉有些老态，但身材还是很顶，片子本身倒是没有那么好笑，情节发展也都挺俗套的，关键一开始就有种假的不自然的违和感，还好并没有一俗到底，末尾走向了清新温暖的路线，不过这两人是真看不出有啥CP感。
7.5，剧本很传统很工整而且非常好，查了下，果然是《冒牌家庭》的编剧。
好莱坞其实回归这种纯粹挺好的，非常娱乐非常简单，有点造梦，又紧紧抓住“简朴的美好”，这至少是我们最早熟悉的那个好莱坞。不要故弄玄虚，做好原汁原味的“美国梦”，还电影以最本质的造梦功能就好，这种简单的东西看看很开心的，难得了现在。好莱坞，就是干这个的。
出乎意料的我竟然一口气看完了，虽俗套，但是挺温馨的
毫不犹豫地在首映日选择了公司附近的激光IMAX2D版本，因为这是这类超级动作大片的最佳打开方式。007的那辆阿斯顿马丁是真的惊艳到了我，哪个男孩子不想拥有一辆这样的跑车呢？开头的追逐戏也充分利用了意大利的城邦地形，设计非常巧妙。而安娜·德·阿玛斯的这个装扮也完全不亚于她在《银翼杀手》中的模样，想必看过的人都无法忘记她那惊世骇俗的容颜与身段，真的甘之如饴。丹尼尔克雷格的最后一部007，因此再次触发只要邦德动情就会死的魔咒，不过以这样的形式来作为告别也未尝不可，感情戏对于不少观众而言可能有些冗长，但是拍得还算细腻动人，所谓的铁汉柔情确有其独特的魅力。其实片尾字幕后有个小小的彩蛋，告诉我们邦德还会回来的，第7任007会是谁呢？这个IP的生命力真是够强的，似乎可以永远拍下去...
女演员让我想到玛丽莲梦露，看着光鲜其实个人生活一地鸡毛显得无助，墨西哥人(拉美人)的奋斗和家庭生活让人感动，虽然都没搞懂男主从哪个国家来，但是让我对墨西哥种草了！(觉得男主妈妈跟寻梦环游记的老婆婆长得一模一样！)
又是病毒又是小岛，又是妻子又是年轻女助手，《雷霆谷》+《女王密使》？不过这次邦德终于拥有伐木累，也终于有离开的理由了。有意思的是，意大利的那段开场戏比高潮大战反而更像007(以及《霹雳游侠》）。把博士换U盘那段剪在放雾之前，这后头的节奏就摆明好不了了。一星给一个时代的终结。
No time to die，but time to love.
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
