打戏差口气但是很符合剧情需要,最后挺感人的。。。。
秃鹰从不认为自己该受到惩罚。
看完全片其实就能看出这部片的争议其实就是由片面的消息舆论断章取义,煽动民族主义情绪。首先,关注点就错了,那场戏重点是原子弹而不是广岛,黑人科学家的痛哭是因为科技带来了更残暴的自相残杀,而原子弹就是人类有史以来使用过的危害最大的武器,是使人类发现了原来现在按一个开关就能毁灭全人类的开端,所以原子弹在广岛爆炸是人类使用科技毁灭自己的最好的象征。然后,电影里表达的很清楚了,永恒族不被允许干涉人类战争,但是也能看到里面的反战情绪,对人类相互残杀的无奈、难过,特别是诸克这个人物。最后我想说的是,当以带着民族主义情绪的政治攻击一部电影的时候,请首先学会认真去看一部电影
自大的白种人找一个白种人来演日本人 哪里像日本人了?这么正宗的美国英语 甚至连一点口音都没有
最幸福美满的是黑人兄弟
不同的导演能给漫威什么新鲜感吗?至少本片里如果你盖上赵婷的名字是完全感觉不出有什么新东西的。漫威电影真的不是导演的作品,而是制片人的作品,不知道为什么赵婷要接这样的工作。观看体验和尚气如出一辙,都属于神话故事了,漫威角色越来越不满足于与人类保持密切关系,变成了神仙打架,让我等人类观众带入感越来越低。而且神仙打架的剧本也不好写,战斗力忽高忽低,很多伏笔包袱抖得太随意缺少惊喜。盾铁寡都没了,以后没有人类故事,全是宇宙格局了,而再强的角色再大的场景也找不回最初的感动了。再强调一次,这次合作赵婷没有给漫威带来任何新鲜,反而迅速拉低了自己的身价。
无论视觉美学还是故事深度都是MCU第四阶段最好的一部,队员各自的哲学立场分明,且点到为止不再像以前照顾青少年般反复地堆砌解释性话语,女性角色是所有超英电影目前为止最高光,总言之是极具现代意义的一部电影。同时它挑战了很多很多常俗,尽管电影本身非常优秀,但它更精彩的是在电影之外提供的现代人类观察价值,一部无实体的文艺作品在全球激起的实体反弹,那些恶语相加和人身攻击,它像一面照妖镜,释放出每个人内心的野兽。
作为华人导演的第一部漫威作品,情感上还是很支持的。全片表现也是很不错,希望接下来的续集可以有更好的表现。
抛开脸谱化的自由意志,这部电影里对“爱”的界定广于大多数好莱坞大片。赵婷自带的东方元素,还是以“家庭“的概念若隐若现的,恍惚间又有种回到二十年前地球村的设想里的感觉。其实马利克的摄影风格和cosplay戏服实在太不搭,这是简化传统漫威笑点以靠向作者风格也没办法挽救的,但总体比妇联强太多。
如果说《尚气》是平庸,《蜘蛛侠》是鸡肋,那《永恒族》就是矛盾,既想赚票房又想有更高的艺术表达,然而这是两种不同的方式,第一次尝试就太个性,市场一般都不买账,事实证明艺术转商业还是一个很艰难的过程的。哭原子弹这剧情是蛮无语的,不是一个合适的表达情感载体,是导演创作选择上的错误。除此之外,我还蛮喜欢这部电影的,不知是那些古文明风光的无限,还是终于美得爆棚的“硬件配置”,或者是真的很出色的选角,总之观影过程中我是基本进入了这部电影的氛围,并且在深刻体会了前后剧情冲突的情况下依然保持了舒适的观感,也是蛮神奇的,157分钟也不觉冗长无聊,可能是受太多负面评价的影响导致期待值拉低的缘故,也可能是我就吃赵这一套吧。
日裔编剧
6.0,中规中矩,除了日本的街景霓虹独特一点,其他毫无特色。
1月13日刘杨同学到公司参与拍摄,其后塞给我一部电影,搁置桌面许久,回家期间刷掉。即便抛开所有价值观的傲慢立场,导演在叙事层面的不力作为,依旧让我对其能力产生深深的怀疑。固定生产模式的超英电影,是大制片厂优于导演的强横趋势,是进入千禧年以来的资方强势的新格局。
编剧用大数据筛选热门议题:女性意识,反抗父权,赛博朋克,家族恩怨,东西方文化碰撞,等等,感觉还缺了点什么.......再回头看看电脑旁的爆爆柠檬汽水,嘿!剧本这不就成了!
总而言之这是一套什么都探索得很显浅的电影,但因为融合的元素很多所以相对其他一些漫威电影更经得起重看(如果有人会的话)
倒不是不好,作为赵婷第一部商业大片,能把这么大一盘棋下成这副样子,其实已经不容易了;但是总觉得讲故事可以更聪明一点,也可以更简洁明朗一些。如此多元化的漫威战队组合,也真的是让人开眼了,有几处看得真的尴尬,真不知道该说是时代的产物呢,还是政治所迫的牺牲品呢…
杀神+怒火攻心。话说自打在猛禽小队里看到麦克格雷格和文斯特德我就觉得这两口子最近走的戏路很古怪。
网飞出品的动作爽片,比《火药奶昔》和《门徒》要强一些
不理解导演为啥要接这活,看完唯一感受就是坐久了腿都有点不灵活了。
这种打杀片的剧情已经模式化了,就看主角让谁演,玛丽·伊丽莎白·温斯特德的气质和表演,温柔中带着硬朗,刚中带柔,柔中带刚,向动作片领域拓展,看来是成功的。
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