On the rainy night of October 2, 1968, eight characters waiting on a remote bus station for a bus heading to Mexico City start experiencing a strange phenomenon.
即使注定平凡，也要做一个拥有信念的平凡人！
NO.2221：1h50m爱奇艺，很励志，有被感动到。
说好的五人故事，最后加入一群，可从始至终它其实也只关于张伟一个人，顶多还能算上高飞。甚至他要成为的也不是“少年”，扑水的矫健有力的阳光少年，而要成为“队长”。所幸结尾的旁白把趋近偏离的主题扯了回来。
虽然是体育类型篇，但最后叙事的重点已经不是比赛，而是变成了积极参与的快乐。就这一点，立意还挺好的。
819 十年前我大概会问为什么，现在自己会抢答了，问什么问。有没有火花，用眼睛能看到
2/13 @uplink
青春的气息，还可以，后面有点热血能让人热泪盈眶，歌也好听（如果是五月天的就完美了）
热血的青春男子们啊，就应该这样一股脑冲劲儿去做那件不可能的事，那件听着很娘的事，那件不被别人理解的事，那件没人支持的事！
今天在ipad上看的，好电影，谢谢导演，需要这样的电影，欠你一张电影票。
两位映画スダー太会演了。马上想从头再看一次。
尽管有着相似的故事内核，然而在本片对于生活流敏锐刻画的比较下，《花束》般的日常失真显得多么急躁而缺乏真诚。“稍微想起了一些”本身即意味着一次对于过往的回溯，这一时态以及与之相匹配的叙事手法的选择则大幅帮助影片突破线性时间观的桎梏，进而完成情感的积累与渲染。借由这种回溯，我们也得以重新审视“现在”，正如第一小节所做的那样——大流行病改变的日常与情感剩余的灰烬相伴相随，借由两人的双眼，当下被注视，过往也尽收眼底成为念想。尽管松居的“技巧”在本片中克制稳重很多，但仍然可以看到许多他作品中一以贯之的元素——毕竟他本来就是一位时间流的探索者。
和日版相比，最大的问题是本来应该开朗活泼的青少年总是给人苦大仇深的感觉，虽然我其实是不习惯日式表演里的肢体和语言的夸张风格，但人家好歹是在灿烂的笑在感染你，也许是我们的青年演员都太过社会了吧，很多自然而然的东西都丢失了。在尊重原著的基础上进行了最大程度的本土化，这点上还是值得肯定的，而且在对于花样游泳的学习中也比日式的误打误撞好很多。不过还是那句话，把青春还给青春，青年演员多点青春的味道才是最重要的。
如果时光能够倒流，我多想拥有这样热血的自定义青春，但是很遗憾不能。只希望我的孩子和所有的孩子，都不再有这样的遗憾。
日本小忧郁式叙事，突破和没能突破在于台词，这部其实没突破，不过唬一些年轻观众还可以，毕竟是日本电影传统类型之一，氛围是可以把握的。
这对荧幕cp太违和尴尬了。最出彩的竟然是尾崎世界观。#tiff2021
虽然是体育类型篇，但最后叙事的重点已经不是比赛，而是变成了积极参与的快乐。就这一点，立意还挺好的。
地球之夜我可不想永远做个司机迷影梗融化在笑语里。追灯变暗瞳孔睁大。第三次回到疫情之前没有口罩。猫的头像第一次知道他们的关联。一直盼望镜头转回时床上多了一个人。忌日与生日重叠。同一空间在不同时间中被赋予了多重意义。舞蹈无声背后鱼群游动。追光灯下舞蹈笑脸相视真的心碎。倒叙手法巧妙稀释了离散的悲剧性，回忆从争执到邂逅先苦后甜，探索了一种对新的理解爱情方式。男主角坐在地铁口眼神游离各色路人听到各种对话，此时电影与现实不存在明显界限。女主角沙哑的声音在争执中更显冷酷，也让我稍微想起了一点她奇怪的嗓音。
说回电影本身，没看过原版，单从这部来说首先节奏感很好（说实话在国产片中很难得），男孩们虽然个别有点脸盲，但是确实无可挑剔。
看到女主总觉得眼熟，原来也是《我们都无法成为大人》的女主，这部《稍微想起一些》像是一部《我们都无法成为大人》版本的《花束般的恋爱》，故事、情绪都挺像的，但这部更淡，就像片名所说的：关于那些过去的美好记忆，恋爱日常，只是稍微想起了一些，没有沉陷其中，没有热烈或痛之类的东西，毕竟时间会一直往前走嘛。（PS：片子值得多看一两遍，很多细节是串得起来的）
6.5左右吧，前半段节奏比较流畅，后半段突然就开始加快进度导致人物有些崩，最后的那段水上表演其实看得我有点尴尬说实话……特别是现在裁判面前笑，很难想象要ng多少次……
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