被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
美式主旋律也是主旋律，而且还挺尬的。剧本一般，拍得略牵强。导演这么大年纪了突然开启穿越机视角模式，很无语。
这才是真正的速度与激情，两个多小时，飙车戏太满了，喜欢看飙车戏的人估计一次能看过瘾，对容易晕车的人来说不太友好。故事拖的太长了，啰嗦，而且很多缺逻辑的地方，为了爽也不能缺了脑子啊是吧？几个退伍兵和一个世袭抢银行继任者根本就没打出应有的战斗水平，战斗力还不如几个刑警。唯二可夸赞的就是影片内涵吧，影射了丑国退伍军人待遇不行导致的社会动乱，还有一票政福内部人士的黑暗。唯三可夸的就是摄影了，确实厉害，很多炫技的地方。
近期的院线实在没啥可看的，于是带着无脑娱乐片的预期去看了这部，没想到还挺惊喜的，人性的复杂和弹性交织出奇怪的黑色幽默，上一秒杀你，下一秒救你；为了救你，所以杀你，都很合理。开始得很儿戏，结束得很正剧，总得来讲还算符合逻辑。航拍镜头太多了，一开始很惊喜，看一会儿发现都是一个pattern就有点审美疲劳，还有点晕镜头，追车戏zoom in zoom out故意剪得很有游戏感，进一步增加了黑色幽默效果。最厉害的是女主经历这样一个充满汗水泪水血水的long day,妆效完美一点没花，什么牌子的彩妆这么牛逼？
迈克尔贝以前也没这么频繁使用无人机啊，太老套了
以前看别人说晃的电影我没感觉，但这部真是要晃吐，导演牛逼
crime makes me exciting, PS: that's a very expensive car chase
指挥官让警察全力追击，但是发现冲最前的车里有自己的狗时，马上让所有人减速别追太紧。这一手“狗命贵”的讽刺还是玩得挺缺德的。
服役给美国男人带来了什么？从PTSD的美国狙击手到烁灭后被赶出银行的山姆威尔逊到奉献生命换回“目标”的救护车。紧张刺激全程集中在一辆车，足够展现三位主角强劲的表演欲，但没有明显的高潮也极度缺乏逻辑。人物塑造停于表面，没精力也没工夫深入一层。贝导经典爆炸配合枪战在紧张的氛围下确实是一场价格不菲的追车戏，没法太用脑子去看更不能细思，收了一首Sailing也算不赖。
最后的转折是没有想到的，为了家庭牺牲了亲情。有些镜头是真的酷炫。作为爆米花电影，不错了。
这个电影真的有巨大的问题，即使有很多大场面也无法解释逻辑上的缺陷，主角模糊，主角形象立不住脚且矛盾，剧情随便。生活中的确有着很多的无逻辑的突发状况，但是强行把影片中的一切因果结合起来就实在很难理解，唯一的收获是看到了洛杉矶是什么样子的~
感谢爆炸贝，让我在这憋屈沮丧绝望至极的四月总算好好爽了一回，所以怒打五星！！当然，贝导的片子你不可能指望他故事上有什么作为，不喜欢他风格的人可能也会觉得很吵很晕。但作为本贝导脑残粉来说，真的是有爽到，而且是爽翻了！！起码贝导在自己专业这块从不妥协，不断推陈出新，这次联合一个拿过世界级大奖的穿越机摄影师，也是在摄影调度上玩出花了。整个片子的速度感和紧张感始终在线，劲爆高潮此起彼伏，节奏已经比之前贝岛的好几部强上不少了。而且这次的人物塑造也很棒，三个主角的形象都很丰满，我个人最喜欢的反而是Danny，虽然他狡猾，阴险，疯狂，但他真的是从始至终守护着他没有血缘关系的黑老弟。这份坚实的情谊真的很感动人。总结一下，如果想看全球最顶尖水准的火爆追车，枪战，你永远可以相辣个男人：Michael Bay
这是啥烂片，超低配版盗火线，剧情十分无聊，瞎打乱炸，爆炸贝可以退休了。
这部电影就别带脑子看，开头看半个小时，中间一个小时就是一辆救护车在路上狂奔，然后整座城所有的警车加上直升机也奈何不了它，这一个小时你定个闹钟睡一觉，然后结尾半小时醒过来看看这个荒唐的故事怎么收场就行了。
他是迈克尔贝，既然选择看他的电影，就别指望要求多深刻多曲折。在他擅长的范围，已经做到很嗨了。抢银行这种大俗套题材，也算是做出新意了：因为是圈套，全队人几乎都被灭，不得不抢了一个救护车。又因为车上有一个中枪警察，飙救护车的同时，还要在车上做手术、还输司机的血，这挺过瘾的。而车上快速布局，也期待值拉满，只是结局让人失望。虽然主角丹尼是坏人，但剧情已经到这里了，也可能是吉伦哈尔的魅力啊，已经代入十足了，是期望他一爽到底，逃出生天的。最后非要内讧一下，丹尼也有老港片的义气范儿，关键时刻还是兄弟第一，最在乎的钱和命都可以不要。可这个好人黑人兄弟，却是背刺干掉了他。从代入感来说，黑人威尔和女护士，正义但又显得很婊。结局显得很国内。威胁杀人质，警察不管，发现有狗，马上减速、撤退。
随时感觉下一秒变形金刚就要出来了 确实不太能理解一些无人机镜头
2022.4.23 比北美晚两周！服了 国内还删减了一分钟 正巧在上线这天(4.22)出资源了 还是没删减的 这谁还去看阉割版 笑死 但也刚好封校了看 没毛病 还是树人第一次彻底封校…也是刚知道是翻拍06年的丹麦电影 虽然是首发人工字幕 但其实质量已经不错了 这片在国内居然能过审有点惊讶 结局真有点不敢相信 黑人坚持要救护士和警察 丹尼因为黑人受伤想杀死护士 但却被黑人亲手射中致死 一个抢银行的故事 一个支行有3200万刀有点不敢相信 警官帮劫匪修车真是乌龙 抢完银行劫持救护车 杰克吉伦哈尔有点适合演反派的 合力救警察 还献血 6的 直接17岁就开始抢银行 还换司机就为了给受伤的警察做手术 还要医生指导手术 中途内部起内讧好几次 死的人居然是那个人的儿子 为了帮男主死掉了 最后男主gg
颇具实验性质的贝导作品：标志性的飞车追逐和爆炸戏码概不缺席，摄影上更是较同类影片增添了许多罕见的视角；剧本上极度简化了主线情节，但令我惊喜的是在此基础上主要角色形象并不单薄，甚至双男主的兄弟情描绘得极具立体感。
迈克尔贝这次镜头太碎了，晃得找不到重点，穿梭机视角很难受，没有为剧情服务，喧宾夺主。追车戏拍得不错，大量镜头交代环境和充足信息量，显得更紧张有悬念。
根本没必要把童年的画面一直闪回，多余的很，完全没办法共情。
又是翻拍欧洲旧片，从《人之怒》到《健听女孩》，好莱坞和独立影片的原创性大幅度下降已是不争的事实。当然这个题材落在动作片大导演手上也不算难看，只是全程高密度的追逐戏和镜头设计感，让人从喘不过气的紧张感，渐渐落入到厌倦的情绪。动作戏与文戏对白不成比例，浪费了社会话题探讨，彻底沦为纯粹的风格化动作奇观…..…
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