所谓时代创造英雄，英雄创造时代。该剧以赖天佑父女，林通海父子，黄昆山父女和王胜天，王胜志兄弟为故事主要人物线索，表现了两代四家人在商场竞争中的社会价值，人情义理，亲情，友情，爱情和人性的真善丑恶......
创下央视引进剧最长纪录的台湾长剧《意难忘》共有526集，目前央视引进了前168集。《意难忘》采取了“边播边拍”的方式，该剧导演王为表示，“我和制作人每天晚上一起看节目的播出，并随时因收视率的高低调整情节，以机动方式来调整剧情走向，为的是创造高收视率。”但中国电视艺术家协会副主席黎鸣表示，这种“边拍边播”模式很难在内地推广，“韩国电视台一般一周5天播电视剧，每天播一集，但每天播出的电视剧都不一样，一般是5部电视剧同时播，由于播出周期长，所以韩国同行有充足的时间可以根据收视情况、观众反应编排下边的故事走向。我们国家其实也曾经尝试过这种几部戏一起播的播出模式，但是没有成功，中国的电视观众还是习惯一次性把一部戏看完，我想这跟我们的审美理念、民族文化和民族心理等各种因素都有关系，所以这种模式很难在内地实现。”
虽然社会上对于韩剧、台剧这种“长寿剧”反响不一，但有些观众却表示很认可。观众范女士表示，“因为情节特别简单完全不用动脑子，是消磨时间的最好方式。”
影调迷人，配乐如果不那么满也挺好，但整体腔调的拿捏比较尴尬，剧作上的短板更暴露了这点，看下来就一个感觉——冗长。
有缺点也有一些违和的元素，但很好的融合漫画风和史诗感。确实是最符合我想象的一版蝙蝠侠设定，那一身伤痕终于有了“肉体凡胎”的实感，这也是我最喜欢蝙蝠侠的原因😭
视听语言胜过文本的一部电影。对于光线与城市美学的运用比较出色，青年蝙蝠侠的形象也立住了，可惜质胜于实，电影的哲学表达没能更进一步，对于谜语人的塑造停留在哲学外围，没能塑造成一个经典反派，也就使这部电影停留在一部良好的哥特黑暗风的黑色悬疑电影，却无法成为经典之作。
考虑到拍摄的时间是1958年，这样的艺术性和技术效果还是过硬的。
马特·里夫斯，从《猩球崛起》之后就十分关注他，他的电影外壳严肃，但内核却总是温柔，谁说黑色电影就一定要苦大仇深！新版侦探与黑帮的老类型片元素回归，将其与黑暗骑士区别开来，诺兰版蝙蝠侠是关于英雄的抉择，其对英雄主义的探讨已到哲学的范畴，但新版不讲高大上的理论，不谈形而上的哲学，只展现一个愤怒复仇者到希望引领者的成长，背负父辈罪孽的他，会害怕亲人的死亡，也会爱上出生入死的伙伴，一切都恰到好处，很喜欢这版新蝙蝠侠，175分钟一点也不觉得长。
我觉得还可以，寻思再探究探究，结果这评论区啊，简直没眼看……拿颜值肌肉啥的比来比去的有劲儿吗？
热知识：DC=Detective Comics
8，夜戏真是把我看湿了，这影像质感远远在妇联、美队以及扎导版正联，这些近十年豆瓣评分更高的超英电影之上，电影在人设和故事上受元年（初出茅庐，稍显稚嫩的新人蝙蝠侠以及黑人猫女）以及漫长的万圣节（黑帮故事以及追查凶杀案）两部经典漫画影响，但在影像上真正给马特里弗斯以灵感的显然是以七宗罪为代表的美国新黑色电影，你能在电影里看到特别明显的七宗罪的影子，以保罗达诺演的角色为最突出的例子，去奇观化回归蝙蝠侠原初的黑色质感是电影影像上成功的最主要因素。电影对底层恐怖主义的展现又在精神气质上承接了《小丑》，慈善基金成了政客和黑帮分子巧取豪夺、攫取财富的工具，主题还是挺有批判性，只是超英电影必然的正派光环让整个第三幕在危机爆发和危机解决上显得比较垮塌，跟七宗罪这种公认的经典拉开差距也就在于此了。
上海和平影都——此部经典老片我还从没看过，恰逢修复重映自然不能错过。片中涉及的场景不多，故事从1938跨度到了1949。时间线太跳脱，比如李侠刚到上海，从什么都不懂立马跳到完全适应；两搭档的感情突然升温至结婚。影片从平静细微之处体现出秘密斗争的残酷。延安的宝塔山作为革命精神的象征多次出现，给人激情澎湃的精神力量。
你说是重新创作或者颠覆了以往形象也可以，给我感觉这是最不像蝙蝠侠的蝙蝠侠。罗伯特帕丁森一脸阴鸷苦海深仇，脱掉面具后完全没有半点贵公子的气质。蝙蝠侠不是不死之身，之前他最大的技能是躲闪与高智商，这部片他化身神奇女侠，子弹都是用手腕挡一挡，要不大胸肌迎面上，闪都不闪就有点过了。之前的蝙蝠侠神秘至极，基本不抛头露面，出现场合大多都是在角落里闪现，来无影去无踪那种。心思缜密，言简意赅，除了必要基本不出手。而且每一集都必有高科技展示环节，这一部什么都没有。会像这样穿着战袍，在人群穿过，如此招摇过市的去夜店，话多且单纯的蝙蝠侠，有点匪夷所思。反派前半截气氛拉满，现身后顿时泄了气。
起初以为是杰夫洛布的剧本，杂糅了许多漫画的剧情，但一查发现姐夫竟然没有编剧署名……整体观感预期之内，开篇的哥谭浮世绘略惊喜，浅景深下的人物某种意义扩大化了布鲁斯内心的孤独，创造一种独属于哥谭的疏离气质。马特里夫斯将上世纪黑色犯罪电影与蝙蝠侠侦探漫画的气质完美结合，重心置于故事的推进，专注呈现cinéma本身。虽然通过POV以及史诗配乐的烘托塑造出了哥谭黑暗骑士的神秘感与强大的错觉，但剧本却告诉我们布鲁斯韦恩（蝙蝠侠)各种意义上都只是稚嫩的暴躁青年，这种反差感起初让本蝙蝠吹略反感，但在观影完毕后还是惊叹马导的勇气，敢于在大银幕上打破观众喜闻乐见的老爷形象，反将其进一步拉近与普通人的距离。但剧本还是有多处纰漏，欠缺打磨，第三幕也忒刻意，但相较《Batman Begins》依旧更喜欢这部
1.看开头这缓慢的叙事节奏就预感《新蝙蝠侠》无法像IMAX大银幕重温诺兰《黑暗骑士》三部曲那么爽？果不其然！不过个人观感还是略胜蒂姆·波顿老版《蝙蝠侠》一些；2.部分角色讲台词的语速有时都怀疑是不是开了0.5倍速？文戏多到有时都怀疑自己有必要特地观看MX4D版吗？全片看得最带感的段落应该就是4D效果辅助下的蝙蝠侠追捕企鹅人飙车动作戏；3.一前一后两次使用 Nirvana《Something In The Way》让我颇感惊喜，《飞屋环游记》《寻梦环游记》《头脑特工队》等片配乐师迈克·吉亚奇诺这次为本片制作的配乐挺给力，他和导演马特·里夫斯此前在《猩球崛起2：黎明之战》《猩球崛起3：终极之战》就已经合作过了；……
修复后的效果真棒。国共日三方情报战，主要精神是反对投降的民族主义，适合当下的宣传任务。孙道临的表演远比其他人松弛，特别像吴京在当下主旋律中的松弛状态，长相也像。
电影的内容本身暂且按下不表，AI+上色，能把这两个灾难级修复技术结合在一起，资料馆领导也可谓是煞费苦心。一方面，上色这种行为彻底破坏了黑白片的光影质感，另一方面，AI修复不精细导致的频繁跳色严重干扰了沉浸体验。孙道临的眼神里无疑是有信念感的，但这些都被苍白的颜色夺走了光彩。请别让永不消逝的电波成为永不消逝的污点。
1. 走的时候只带了一只，别的猫去哪了。2. 虽然出戏但演的很认真，走路姿势都打磨过了，Pattinson可以表扬。3. 全片演技最佳出迷人。4. 音乐和镜头氛围非常好，故事情节一般般。确实长了点。5. 结尾彩蛋很贱，很喜欢。
8.5。虽然玩的还是蝙蝠侠系列的老套路，但是全片总体质量过硬，虽然有几个槽点（基本集中在角色相互的情感）但是没有大的硬伤。摄影和画风都不错。
敌人说了：给他们点颜色看看。于是就有了彩色版。
怀念孙道临~~~~
最弱的环节是剧本。依然很白，如果不是早就知道蝙就这样，迷茫的英雄和费解的反派撑不起很多内容。挑战主要是费力。很多配角是刻板印象集合体。但我有很喜欢的部分，摄像和声效高于行活，有段恍然想起小时候看的killer car恐怖片。一个禁欲系打潜行的阴性蝙，蝙蝠车的引擎声就是他难得一见的情绪表达。情感输出端口长在外物上，才能算孤狼神经病。
罪恶暗黑哥谭解谜侦探片，仿如美剧《哥谭》的延续，呼应《小丑》的文艺基调。此片拥有最绮丽景色的哥谭，剧情出色，节奏似梦游。Michael Giacchino低沉的蝙蝠侠主题曲成功驻留观众脑海。Robert Pattinson演出了完全忘却他本人的蝙蝠侠，原本期望最低的Zoë Kravitz版猫女婀娜野性，溢满极具侵略性的美！老是色诱老爷，与其几度上演暧昧戏，你俩直接拍个色情片吧！最翘首以盼的Paul Dano果然是最成功的选角！！！将其貌不扬、一举惊人的反社会变态演出不寒而栗的真实感，和Evan Peters一样一副纯良外表却超适合演变态。老爷某处镜头像极了《星球大战外传：侠盗一号》爵爷正式出场一幕——一团漆黑，一闪一闪显现出身披黑色披风之人。大涅槃的《Something In The Way》铺满阴晦消沉的氛围，恰如这苍白忧郁、稚气未脱，浪子般的布鲁斯·韦恩。[3.18看的]
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