原来女主演过《垫底辣妹》,难怪她的笑容让我觉得这么似曾相识。因为的确完全是想象出来的完美爱情吧,所以最后也势必会被现实击碎,虽然无论是前半段还是后半段都有一些你用理性无法去解释的桥段,但是这毕竟就是文青编出来的美好想象嘛,只是既然都这么编了,不如编得彻底美好不是更好嘛~生活已经够苦了,就让我在电影里好好逃避一下呗。以及我很好奇,在日本找工作那么难的吗?要找好几个月?还有日本是真的小呀,异地恋这么方便的哇。最后,我对自己严格要求一下:脆脆,你要永远做个浪漫的人啊!
起初我在想评论爱情像是股票,有的高开低走,有的低开高走,有的低走停牌,有的高开重组,模式重多,再强的高手也会翻车。
不知道为什么,在这里面我感受不到爱。只是合拍的两人顺理成章地走在了一起,后面的分开也是两人的三观存在巨大的差异。但我很佩服女主分手的决心,保持她对爱情的追求。
有一种看着自己活过又死掉再活过来的感同身受。
男主可塑性非常强,很有质感。
-他会不会只把我们当朋友
很应景,很治愈,2020也好哪一年也好,要珍惜音乐,体验活着的每一分钟
开头还以为又是个坂元式的段子集合片,但卖相太好了就凑合接着看吧,看到后来连段子也懒得编了,人物完全悬浮,时不时给你来句“做个普通人好难啊”之类的台词让观众自行代入,情节全是不走心的翻篇儿,没劲~
就感觉是cliche的集大成。以前也是憧憬和自己爱好相近的人谈恋爱的,现在会觉得爱好有什么用三观最重要。
讲人生的难以同步,用了一个谷歌地图的梗。恋爱就像两个人牵手前行,同样的方向同样的步频那属于万里挑一。有的人像公务员一样同契约耗完一生,有的人则勇敢说不。
堆砌二人爱好共同点反而反衬出了这一关系的吹弹可破,但这其实还远远不能算对本片刻意之批判所囊括的地方,两人的独白无处不充斥着格言的滥用,欣喜的时候想调动全世界来配合角色,低潮的时候又恨不得拉拢上所有环境的元素,大到引发事件冲突,小到去费心修饰一本书,二种状态正是物极必反,完全没有对话交流的可能。到最后还如此直白地请路人去重叠他们往昔的面貌,还在刻意去追求一种对仗工整,何尝不是一种原地踏步,无法坦然面对二人关系的缺憾和对终点的逃避?
一、现在电影灌人生理想的鸡汤是否就只能想到搞音乐?搞音乐就只能想到爵士乐?是的说的就是你们,寻梦环游记、爱乐之城,三个我都一毛钱没被感动到。我已经厌倦了「音乐理想=浪漫情怀」(反之初等教育/金融=庸碌无为/丢失灵魂)的东方主义式想象,事实是搞音乐首先必须有高天赋,其次是极其、极其艰苦的练习,是PRACTICE,不是说漂亮话。
PS:场刊的设计和内容都很棒,值得入手!
音乐舒心,画风温暖,故事在舒缓的节奏中渐入佳境,没有特意的煽情节点,但能让泪腺爆发的却都藏在只字片语中。
剧作没有想象力,不自然,没有留下缝隙的恋情,从头到尾都是某种臆想,某种典型。共同爱好的堆叠能促成一段恋情,但绝不是一段恋情能维持下去的原因。这样的恋情从一开始就很脆弱。双方并没有看到彼此心中柔弱的部分,不愿提起的部分,充满罪孽的部分。取之所甜,为甜而甜。但是,真正的恋爱或许在刚开始就会很痛。不过,工作确实是恋情大忌,把时间卖给资本家,一天有八九个小时坐在同一个地方做着不属于自己的事情,时间被抽空,最终留给自己的少之又少,明明人生是可以自由的,为何又要通过这种方式丢弃掉。幼稚的人会这样想吧,我就是这样幼稚的人。电影里,他们连牯岭街少年杀人事件都因为上班而没得去看,唉。世界难道真的是属于未踏入社会的学生的吗? 而生活就是责任,果然是这样吗?
愈到尾声愈显刻意,庸常段落堆砌式的流水账(大幅度靠旁白推动),各种对称呼应流于平庸的精致,既然无法摆脱既定规训的束缚,何来超脱的心态将旧日美好甩在身后。
“进入社会就像进浴缸泡澡。”于是真的有人在浴缸中死去。
年轻的时候,喜欢把很多微小的细节当作心意相通的写照,也是大概为何很多校园情侣最终没能在一起的原因。现在想来,两个看起来完全一样的人可能在初识的日子里已经抵达了恋爱顶峰,此后的每一天他们都在发现另一半与自己的不同。而互补的两人,相处后的每一天可能都会惊喜发现他和我变得越来越相同。不过本来想爆哭的结果流不出眼泪,我焦虑的问题已经跨过这阶段了哈哈哈
眼见他俩好上了,眼见他俩分手了;眼见他俩志趣相投,眼见他俩同床异梦;眼见他俩无话不说,眼见他俩无话可说;眼见他俩穿着情侣鞋,眼见他俩的鞋不再同款;眼见他俩成为令别人羡慕的恋人,眼见别的恋人成为他们羡慕的对象····唉,有情人不能成眷属总是令人悲伤的!
菅田將暉和有村架純飾演的一男一女那麼自在又毫不做作地聊著文學和電影,連mean的時候也毫不裝逼,並因此相愛,想起在國內應該根本不可能casting到這樣的演員演出這樣的戲,不禁為我們的沒文化感到悲哀。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved