两个青年女子之间的表态性心理导致了其中一个被害，而凶手就是另外一位姑娘。此后，她便被囚禁一间修道院中。探长前来侦询，律师也前来调查案情。但探长并非在影片首尾出现的那个探长，律师又与被害者是同一个。所以，这桩凶杀案是否真的发生过，是否真的是这位杀手所为，都是不肯定的。需要由观众自行思考。本片是导演罗布一格里叶继《穿越欧洲的快车》后，自编自导的影片。也是他的第一部彩色影片。影片中的框架十分简单。
影片把当代的心理变态同修道院内中世纪的心理变态作了对比性描绘，从而强调问题的历史深度。但对所探讨的问题，作者并非表明自己的态度，只是客观的给予表现，在形式上，此片使用了纯化的手段，画面上的时空变得中性而抽象。对白很少，没有隐约，全凭画面，色彩和剪辑的视觉效果表达涵义。此片与《去年在马里昂巴德》有主题上的相似之处，但更少环境影响，更多接触及人的本性，因而更为抽象。在意向方面，此片与《穿越欧洲的快车》有些相像的地方，可以互为参考。把这部影片联系起来看，可以对阿兰·罗布一格里叶的思想和风格获得比较完成的了解。
《死亡之雪》系列导演的新作，接连翻转非常秀，后面就有点撑不住了。
B级片的打开方式，但脱离了低级无趣的程度，就好像一个人满嘴脏话讲了一个还挺有意思的故事。正经和胡闹之间反复横跳，但不割裂，好玩，好笑，好疼，好恶。有些重口场景倒还好，但鱼钩挂嘴唇真的让我觉得痛到不忍直视。
精彩绝伦了，又好笑又血腥，以及，好想去挪威！
对于女性来说，母亲这个身份很残忍，一个女人一旦成为了母亲，则意味着自我的剥夺，自由的消逝，要想自由地成为自己，则需要经受环境与内心的折磨，很无奈的是，这种困境是无法消解的。这部电影从头至尾给我一份压抑感，不论是从母亲的角度看还是从孩子的视角来分析，这种生活的壁垒是无法解决的，总得有一方遭受痛苦，或者双方都很痛苦。被割裂的自我想要重新拼凑，最终追寻到了自由，可也是身披枷锁负重前行，那份心灵的负罪感，跟随终生。在海边躺下，海浪作棉被，疲惫与解脱潮起潮落，醒来还得接受那份无形的沉重。
真是一部看完了后对婚姻家庭生活产生美好憧憬的片子。
对话多，节奏慢，血腥场面短而少，在b级片中毫不出色。
马鞭戴夫 不会再疼了 啊啊啊啊
把自己的娃娃给她，扔掉被她伤害的自己娃娃
老爷子一定参加过多年前把战斗民族打跑的那场战役
《在糟糕的日子里》一对出现婚姻问题的夫妇前往一个遥远的小屋重新修好，但他们都有杀害对方的企图。就在他们执行计划前，意外的访客到来，三名越狱逃犯，控制了他们。为活命夫妻二人放弃互杀想法，开始共同对抗外敌。最终在老爷子的帮助下，虐杀三名逃犯。两人成为英雄，被争相报道。二人也重归于好，名利双收。
以为是个别出心裁的剧情片，结果只是个三流恶趣味搞笑片，里边所有人的智商都在人类平均值以下
纯屎尿屁喜剧，狗血酸爽，男主各种不讨喜，贫贱夫妻百事哀。
婚姻犯罪喜剧。即将破裂的婚姻关系要靠一场大开杀戒来拯救。😎😎😎
逃离家庭的女人，抛弃女儿的母亲，平静悠闲的假期因为吵闹的闯入者卷起思绪风暴，难以启齿的身份在翻涌的回忆中逐渐拼凑完整。莱达从互为镜像的妮娜身上看到了与自己年轻时相似的经历，以旁观者视角观察他人生活，又在每个恍惚失神的片刻投射到内心世界，时空穿梭，频繁闪回，浮露秘密往事，撕开创伤记忆，那些集喜爱和厌恶、无私和自私于一体的复杂情感全都无所藏匿。“母职”是一条无形锁链，成为传统社会所认可的完美母亲意味着割舍自我人格，失去存在价值，心甘情愿地牺牲青春，毫无怨言地奉献自己，这是所有女性面临的窒息困境，莱达勇敢地跳出了桎梏，却仍要在痛苦自责中承受选择的后果。本片有费兰特的原著小说打底，文本上自然不会差，玛吉·吉伦哈尔完成了她稚嫩的导演处女作，科尔曼出色的表演完全值得提名，首尾呼应的配乐《Leda》加分。
挪威版史密斯夫妇？？？前半场冗长又枯燥的对白，后半场全靠血浆搏眼球。所谓的「法式幽默」真是相当含蓄了。不知为什么所有人都拿枪不当回事儿，全喜欢贴身肉搏。唯一值得一看的【以下剧透】是在船上时，女主拉着快掉入湖中的男主的手，沉默了半分钟。
有点盖里奇的味道，不过调味料不是江湖而是家庭。
前面铺垫略显拖沓。后面的故事和情节处理挺好看，表演也挺好。如果换成美国商业片导演，可能会话少一点，更紧凑一点。
4.5/10
纯屎尿屁喜剧，狗血酸爽，男主各种不讨喜，贫贱夫妻百事哀。
我们怎么会沦落到如此地步
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