本片是一部音乐歌舞片，集七十年代爵士乐之大成。在1980年第33届戛纳国际电影节上获得金棕榈奖，获52届奥斯卡（1979）最佳服装设计、最佳剪辑，最佳音乐三项金像奖。
◇剧情介绍◇
作为一个音乐剧迷，即使你不太熟悉金像奖导演Bob Fosse这个名字，我打赌你也一定听说过托尼奖和奥斯卡的大赢家《芝加哥》和《歌厅》，Fosse分别是这两部音乐剧电影版的编剧和导演，他的另一部著名作品就是这部《爵士春秋》。（其实只要稍微留意就可以从《芝加哥》的编舞上发现许多《爵士春秋》的影子，而且《芝加哥》开门见山的第一只曲子就是‘All That Jazz’。）
《爵士春秋》可称是Bob Fosse本人的半自传影片，片中的主人公是一位叫Joe Gideon的百老汇资深导演，他天马行空，我行我素，才华横溢，但是由于没有树立起远大的理想和正确的人生观和世界观，工作的压力和情感的放纵使他灰心厌世，健康每况愈下，最后在其作品的歌声舞影中，Gideon哼着《再见我爱》在手术台上踏上了不归之路。
人生就是这般无常，Gideon先生可以创造票房奇迹，可以吸引各式各样的女子投怀送抱，但他和我们一样，常常对心灵的空虚和肉体的软弱束然无策。有志趣相投的朋友聊天，有喜欢的文章可读可写，有好听的音乐剧可以欣赏，有幽默的心情可以时常微笑，有不含SARS病毒的空气可以呼吸――不知道这样简单的幸福上天还可以赐我们多久？
金曲提示：《在百老汇》(On Broadway)、《自君别后》(After You've Gone)、《重焕生机》(Everything Old Is New Again) 、《再见我爱》(Bye Bye Love) 。
演员还是这些演员，故事编剧导演剪辑都不行…全换了差不多能多一星。
但是最后的最后，堇终归大海，真奈的一切来不及说出口和说出口没有好好传达的给堇的感情，也将终归大海。
在友情和爱情的边境，她长眠进海里，永久沉默了。提一个建议，日本人拍311可以不用非要把其他受害者拍出来，整部影片感情会中断。
看完许久发现内心还是很在意店长的去世啊......
一般，也许有些梗或者笑点没读懂吧，还是鼓励一下啦
开了两倍速还是觉得发展好慢，中间一度走神玩手机了...一分给景色，一分给剧里的唯一一次kiss吧...
说实话，除了一些刻意模仿（或者说抄袭？）的桥段之外，整体是拍得不错的，甚至某些时候有大腕那味儿了
（上一个这种剧本普通但是抱着对美女们期待下载的霓虹百合片还是《再见嘴唇》
片子想表达的东西是有表达出来的，但是有点淡，其实人啊就是要大胆一点，明天会发生什么谁都说不准，想念的时候不要嘴硬，爱的时候不要退缩，堇和真奈是双向暗恋，最后却只留真奈一个人孤独的思念，到最后也没能知道彼此的心意，只有一个人被遗忘了才算是真正的离开人世，相信真奈会永远记得堇的，永远不会遗忘堇
浪费我宝贵的夜晚时间，一头雾水看完😩？？？一星给滨边美波。
电影整体的悲剧色彩让BE没有那么难以接受，灾难的主题体现的很好，尤其是片头片尾铅绘的场景，既美且殇。堇，最后的最后，终归大海的一刻，在想些什么呢？
国内普通人的葬礼，反正不是影片中那样。
没有地域歧视，可结果就是和许多东北大电影的问题如出一辙，先找一个有趣的动机，然后拼凑出一大堆语言包袱，最后包袱抖出后的问题仿佛就给忘了似的，不管了，不填了，为了推进剧情连起码的逻辑问题都不解决了，导致看到后面你会严重怀疑这几个角色莫非是脑袋出了什么问题吗
總得來說，除了素人面對攝像機講述的那一段之外就沒有什麼特別的感想。在心裏會不自覺地拿《終歸大海》和《影裏》進行對比，雖然也沒那麽相同，總之覺得不如《影裏》。（）兩個女主之間有一種讓人煩躁的曖昧，看到結尾我都不是很能理解女主怎麼就這麽看開了。她有一種虛無空洞的看開，讓人感覺她內心還是迷茫的。總之我還蠻難共情的。不過人和景拍得確實都很美，小動畫也很精緻。能看到長髮的美波、短髮的美波、短髮染髮的美波、超短髮的美波。
强烈推荐大家去看终归大海！
别啥都带上东北俩字，你要是好电影就不说，破电影真给东北丢脸
还是不太行，从头到尾愣是也没乐，当然能感受到诚意，也算是没快进看完了，以网大的角度来看，至少比好多不知所云的烂片要强。但是为啥现在网大也流行归纳中心思想了？不是一个好趋势。
葬礼版西虹市首富。不知道从什么时候开始，喜剧在最后都得煽情一下，然后再讲讲大道理。
逝去的人和尘封的回忆如同潮水一样，一波一波涌来。言语之外的那些小细节很值得玩味，只是节奏太太太慢了。
不能理解导演为什么能把这种故事拍得这么无聊
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
