被叫停的北京独立影像展最终在纽约“复活”
《没有电影的电影节》放映结束后的问答环节。左起分别是电影人黄骥、翻译Connie Ka、电影人王我、活动组织者史杰鹏、钱盈和谢枫
8月19日晚，纪录片《没有电影的电影节》在纽约哈林区梅索斯纪录片中心(Maysles Documentary Center)的影院进行了首映。这部反映去年夏天第11届北京独立影像展事件全貌的作品，由众多艺术家、独立电影人、活动组织者和参与者所提供的影像素材共同组成，电影人王我进行剪辑整理，直到放映当天才匆匆完成最后的调试。其成片时间距离去年的事件发生刚好相隔一年。
这也是题为“边缘影像：2012-14北京独立影像展最佳作品”系列展映活动中的第10场放映。刚过去的8月20日，纽约亚洲协会中展映了组织者之一的史杰鹏和Libbie Cohn合作的影片《人民公园》。至此，这次持续时长1个多月的活动已经过半，剩下的8场放映将在纽约亚洲协会、美国华人博物馆和Union Docs等处陆续举行，直到9月13日。
活动的三位组织者钱盈(Karin Chien)、谢枫(Shelly Kraicer)和史杰鹏(J. P.Sniadecki)各自分别有着制片人、影评人和导演的身份，他们对独立电影，尤其是中国的独立电影有着长期的观察、研究和参与。在去年8月北京独立影像展被叫停之后，他们立即打算将这些影片带来纽约以示支持和声援。此外，三人还在今年7月7日发起网络筹款，在短短一个月内，活动共收到264位支持者总计近1.45万美元的款项，以用于邀请部分独立电影人来纽约参加放映的路费，以及活动相关宣传品的印刷制作等费用。
北京独立影像展由栗宪庭电影基金主办，创始于2006年，近年来已发展成为中国一个较具影响力的独立影像展，但该影像展的发展也吸引了当局的注意。2012年，在宋庄举行的独立影像展在开幕仅3小时后便被当局拉闸断电，观众被驱散。去年，影像展仍然举行，但在开幕前夕被当局叫停，之后其宋庄的办公所在地遭到断水断电，执法者强行进入带走了电脑、文件和电影资料，甚至在交涉中发生了肢体冲撞等一系列事件。这其中牵涉到自由表达、政府审查和公共活动的组织等敏感问题，因而难以避免地陷入重重纷争之中。
在去年北京独立影像展被迫中断后，北京电影学院教授郝建在接受采访时表示，这就像哈维尔所说的“后极权社会由恐惧感维持”：“在我看来，中国官方统治者也是处在极度的恐惧状态中……它对任何的风吹草动，对任何人群的聚集都是心怀恐惧，因为它不知道这些人会做什么、说什么。拿官方的话来说就是‘要将其扼杀在萌芽中’。” 因此“被禁作品”、“中国不想让你看到的电影”等措辞，自然成为了大部分当地媒体对此次展映进行报道的标题。
尽管与第11届北京独立影像展被叫停的事件密切相关，这次纽约的展映却并非对前者的直接挪移或复制，在北京独立影像展艺术总监王宏伟的建议之下，精选了过去三年参展过的优秀作品。除了艾未未的《平安乐清》、胡杰的《星火》等政治类题材，还包括了大量的纪录片(如邹雪平的《吃饱的村子》等)、实验艺术电影(如陈轴的《我不不不是陈轴》等)、女性导演作品(如文慧的《听三奶奶讲过去的故事》等)和动画短片(如白斌的《猎人与骷髅怪》等)等多种形式和门类。在全部29部参展影片中，有至少10部在此前获得过各类奖项，确实可谓中国独立电影中的“最佳作品”，也向纽约的观众提供了一次较为全面的呈现。
组织者之一的谢枫表示：“我最初对作品的选择并不完全出于政治因素的考虑，而是因为这些作品本身用特别的方式展现出了中国艺术家和电影人们非常美妙的创造力，他们用作品呼应了当下快速变化的中国。”“新的艺术形式”，而非政治题材的表达，是谢枫从这些中国电影中所看到的最大闪光点。《纽约时报》的文章也认为，许多体制外的创作“并不一定涉及到政府认为的敏感话题”。
电影导演史杰鹏有两部自己的创作也在这次展映之中。其中2013年的《玉门》与中国电影人黄香、徐若涛合作，作品介于真实和虚构之间的影像语言使其夺得了当年影像展的实验创新奖。史杰鹏仍然记得自己2008年初到北京的感受：“我当时觉得就像是找到了自己的家人和归属。这些中国独立电影人并不受到商业的驱动，也不是为了个人的安全感而进行创作，他们是在探索。”
王我则谈到了影像展在跨文化交流方面的贡献：“有一点很好就是影像展常设有其他国家作品展映的单元，例如意大利、比利时、日本等等。影展的工作人员会很专业地翻译字幕，包括很多像是非洲或菲律宾等小语种地区的电影。平时看到的机会就少，也很少人去做这方面的工作。”文化的交流，或许正是北京独立影像展以及此次纽约展映等活动所希望促成和坚持的。
独立电影遭到边缘化或是排挤并非只在中国发生。谢枫坦言东西方各有其艰辛之处：“在东方有政治审查，西方则是商业审查。拿中国来举例，与功夫片或是章子怡等明星参演的电影相比，成本低、预算紧的独立电影作品更难有机会在除了艺术节之外的活动上被看见。”
尽管受众少，但独立电影在许多国家都有各自的推广渠道和发布平台。艺术院线是较为常见的专门机构之一。而与美术馆进行协作也渐渐成为一种更加有效的方式：纽约的影像博物馆(Museum of the Moving Image)就在今年4月举行了台湾导演蔡明亮作品的专题展，用博物馆的眼光和策展补充了影院的语境，也将艺术电影带给更多观众。
或许，独立电影在今天的遭遇也只是进程中的一个必经阶段。人们对陌生事物的排斥与否定也是独立电影发展过程中的瓶颈之一。在《没有电影的电影节》一片中，影像展主办者和电影基金创始人栗宪庭对着镜头聊到自己过往的经历：80年代时抽象艺术曾经一度被视为禁忌，后来大家才慢慢接受;之后当代艺术又成了禁忌，可现在也都为人所熟悉了。说起未来的计划，钱盈表示接下来的6个月将带着这些中国独立电影在北美进行巡展。而在宋庄，第12届北京独立影像展开幕在即。
优缺点都很明显，但是主创们的努力都值得敬佩！
真的比较一般。主演们演技不错，bgm也挺好，故事非常正能量，这类工作真的各个岗位都很辛苦。没想到乔是第一个领便当的。男主走之前瞄了周围亲了一下女友很戳我。其他没啥能夸了。特效差了点，剧情节奏个人觉得还不够合理，在紧张刺激中带有文戏很正常，但嘴巴上说很紧迫过了两分钟就特漫长了，甚至有点尴尬。水里拍戏演员很辛苦，就不要像鬼一样招手微笑了吧，观众都吓到了。十年的工作成果和16万人的性命，不需要一秒我选后者。还有很多这类显得我站着说话不腰疼的想法。陈数很美，不适合用力表情，会暴露脸僵了，看着怪怪的有点出戏。也许是我对这部戏期望太高，看完觉得快离场吧。
完成度还是比较高的，参考好莱坞强森等演员演的一系列灾难电影，至少不应该是这个评分，不要一看是中国拍的什么什么电影，就自带有色眼镜，我们还是要更加宽容，鼓励不同风格不同形式的电影，打好基础才能长得更高，第一次看朱一龙感觉演技还是不错的，就是有点太干净了，有点不真实，特效也是，剧情也有点扯，不过还是有一些感动，建国以来在高原地区施工的铁道兵遇到的情况可能比这还要危险百倍，向他们致敬！
第一次了解基建人，真的很不错，就是票房我觉得还可以再好一点。
龙哥棒棒哒 电影很好看 基建工人们太不容易了
三星给铁道兵和我朱一龙焦俊艳，特效太差了！感情戏节奏不太对啊！
看完了，哭了，感人的地方，父亲给儿子当垫板那里，掉下去的那一刻真的破防了。
经历过这几年水灾、疫情、洪灾等等事件，我被这种中国人面对重大灾难不放弃任何一个生命的坚持感动数次。正是因为这些平凡而伟大的英雄们存在，我们才能生活得如此安稳幸福。
我觉得男女主的感情虽然戏不多，但能感受出很深厚很好。我有点羡慕啊。
全程高能无尿点，小洪和老洪对峙，表达出内心这些年对父亲的想法以及要炸隧道救人，哭湿了我一页纸。太好哭了。
后面有些逻辑bug，但电影传达的精神都传达了
老洪真的是去看小洪的。
我觉得很好，哭惨了……我们的岁月静好，总有别人的负重前行，珍惜来之不易的平淡生活吧～
前面三分之二确实还可以，朱一龙演技也还不错，但是他一触及情绪爆发的戏份就不太行。中间部分他和他父亲就童年阴影演对手戏的时候，基本被演他爸那个演员碾压。虽然觉得那个片段他情绪爆发是对的，但是张力不够，总感觉差点火候。
单位组织去看的 有可取之处 但突显的还是个人英雄主义 bug太多
用心的剧组，一个月搭建好实景，戏里主要场景全部实景拍摄，拍摄前主演已亲身实地采风跟原型人物交流取经，老洪小洪父子更是练习攀岩一个月才进入正式拍摄工作。整个剧组为致敬铁道兵，体现中国式救援，已经给出满满的诚意，全员包括群演演技在线，雨中攀岩，跳飞机，潜水，钻溶洞等高难度动作戏全部是主演亲身躬行，让我们了解到和平年代牺牲最多的铁道兵的付出和牺牲，他们为了人民便捷的生活奉献了自己的青春和生命，我们的高铁隧道地铁等等都是他们修建，遇到灾难他们也毫无犹豫挺身而出。特效跟特效片比很牛，感情戏和情感片比也不逊色，全程无尿点，唯一的遗憾是影片太短不过瘾。值得全家一起去电影院欣赏。最佳观影效果应该是IMax,Cinity,4DX。致敬平凡英雄，值得二刷三刷。
# 78 Venezia # 背景补充（每天四部排片坚持到第四天就会出现一个精神低谷期，所以此时看到的影片评价都会体现出非常强的偏差性，恰巧这部片就赶上了这个低谷期），因此虽然这是一部高质量具有各种业内讽刺梗的佳片，我却完全没有get到，因此给了三星是最保守的评价，克鲁兹和班德拉斯其实都发挥的特别好，需要院线上映后二刷
剧情比较老套，跟期待的有落差。洪翼舟他们怎么出的山洞那些一笔带过，衔接不好。而且主角光环太过了……
影片开头还挺不错的，到后半段开始觉得没什么意思了，中规中矩吧
点映就去看了，真的场面特效制作没得说，很震撼，朱一龙演技真不错！！！
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
