主题立意还是有些探讨性的,结局很悲伤,但存有一丝悲怆的暖意……
柔软科幻,日式煽情,绝佳试听,苹果美学,潸然不停。当克隆成熟到不分你我,用“替代”走完自己未能走完的路。这是一个很好的假想,很有可能就是未来的先现。只是导演以含情脉脉的视角,展现了积极的一面。阿里一饰两角的温情演绎,仅是看着他的眼眸都能感受到满屏的blue。纤细、唯美、欲仙、纠葛,Jay Wadley仅凭这一部电影荣盛心目中Max Richter之后第二人。
画面很美,音乐很棒,剧情感人。但本人从伦理上不支持克隆人代替原主人寄托情感。
老题材,跟风而已。不过表演实在精彩,喜欢看老戏骨戏的,肯定会很爱。
当死亡和感情发生矛盾对立的时候,该选择自己的视觉还是对方的视觉?无论哪种选择,都是基于“爱”,既矛盾又统一。“无论路上历尽任何的伤害,任由我决定爱不爱。祈求天地放过一双恋人,怕发生的永远别发生”
弱化了伦理的探讨,取而代之的是抒写家庭、亲情、爱情的温暖,让整部影片不会过于严肃,而是充满了温度,很难得的一部科幻片。
看这种电影最大的好处就是,我能感受到编导在写这故事拍这电影时的心情,一定太幸福太美好了。这种幸福感是写岀好故事拍出好电影最大的动力,太享受这种创作激情了,我懂。今年必须一定会继续做傻事写剧本的,用心执着的人永远都有傻福,把人生的遗憾和幸福一部部拍出来,让生命力延长三倍。
我还没死,你已经爱上另一个我,还是我安排的😂比我优秀或者不如我,都让我难过。
毕竟那不是自己。我觉得宁可承受伤痛,也不愿意让所爱的人孤独离开。
偏僻的疗养所,简约冷淡的装潢风格,饱和度稍高的灯光,让人想起机械姬和黑镜。然而剧情走向却是反其道而行。影片中的虚构技术(基因编辑+克隆人+记忆移植)散发着浓郁的优生学乃至社会达尔文主义的气息,根本原因是影片的内核不存在对抗,而是有人文关怀的,是有尊严地接受死亡和更好的自己。最能体现这一内核的例子是第三幕Cam和Jack在自己的工作室相遇,虽然两人给的都是特写,但给Cam的拉得更近,满脸都是恐惧,Jack则给到了脖子,虽然有戒心,但没有恶意。男主作为艺术家,看到自己的克隆人找回自己创作的灵感(虽然偷换了工业设计和自由创作的概念),他终于理解自己拒绝接受死亡的情绪干扰了他和家人的沟通、对世界的感知,以及克隆人并非工具人而是自己生命的升华与延续。他对科技的屈服也是有尊严的。
不很好看。节奏拖沓的要了人的命。叙述逻辑毫无章法。十分钟短片就可以搞定的内容拖拖拉拉,拉长成这么大一坨。又臭又长,折磨观众。浪费别人的时间等于谋财害命。
鬼魅浮生的克隆版 科幻外衣的爱情片 主要剧情都是讲记忆 对话很适合学口语 最后一句金句: i love you, always have always will.
简单甚至有点儿俗套的故事,但故事的细节和演员的表演细腻又准确。人生最难的是离别,更难的是生离死别!
Always have always will
阿里演技绝了,一人分饰两角,但是我能一下子通过眼神分辨出来谁是cam谁是jack;情绪感染力太强了,能体会那种一个人孤独死去的绝望感,但是家人依然能幸福生活的安慰感。
我所爱过的人
哇我的梦想就是整一个这种仿生人让我能没有任何心理负担的去死🙏
【8】怎么说呢,在视听上是非常享受的,充满未来世界的生活气息,画面也特漂亮,很有设计感。但这个设定...我从一开始就觉得挺站不住脚的,结果最直白的那些担忧拖到中间才出现,这片子把关于克隆的焦虑全部拉长、变细腻了。
中间有说到之前的病人.... 我突然想到,要是最后发现他老婆也是克隆人就好玩儿了...
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved