父子和解、姐姐那条线、青春爱情、铁路修建充实的多线叙事。虽然感觉差点火候吧,但完成度可以。林允儿太好看了吧。
剧本节奏太慢,没什么喜剧冲突,15分钟弃剧。
即使早已不相信爱情的人,也会为之动容。用漫长的余生去追忆一个人,这份爱如此艰辛,也如此幸福。故事里没有什么爱情神话,却借由一支画笔和形态各异的猫,探入爱情的至深处,直到桑榆暮景才恍悟,一切早已脱离了艺术的价值,都是早逝的发妻为他安排的替代伴侣。
除了一点反转,整体来说很平庸,有点浪费了这个题材
又孤独又疯癫又可怜。画面特别美。喜欢晚年疯魔以后的画风。
本尼个人秀,4:3画幅胶片摄影。猫是爱的拯救和传递。
色彩像画一样漂亮,但是这剧情太潦草了,既撑不起来路易韦恩的传奇,也浪费BC的演技……
加一星给本尼的表演和用滤镜堆出来的美景
25/6/2022 8:00pm the sky / 感情昇華至精神層面 淡淡的很窩心
印象深刻的片段大多都是姐弟之间在小阁楼里的互动(姐姐和男主的互动是全剧我最喜欢的片段了而且量也大嘿嘿),尤其是知道姐姐是执念后看着开学典礼花束往姐姐那边放的时候瞬间泪目。
很棒的电影,一流的演员,结尾时竟然看到了NickCave,惊喜啊
猫很孤独,还兼具胆小和勇敢,就和我们一样。作为传记片,肯定有些地方是简繁不得当的,但是这些叙事上不足全被渗透在每一个角落的孤独和灵气所掩盖,构成这和画一样美的作品。那些和她在一起的镜头,是真的美的像画一般,艾米莉能够带给他的,是让他学会画生命中美好的事,之后再也没人懂他,猫也是,但想起它们,应该就感觉没那么糟了。
像是“从前有一个人,画了一匹蓝色的马(《夏加尔与马列维奇》)”“从前有一个人,写了一本有关性爱的书(《波兰爱经》)”或者“从前有一个人,画的漫画是以同性性关系为主题(《芬兰的汤姆》)”一样,“从前有一个人,让猫成为了在人类家庭中拥有一定地位的宠物”,而故事也许没有《莫娣》《弗里达》或《波西米亚狂想曲》更具戏剧性,但至少有一种《北斋》式的醇厚,艺术世家出身的韦恩承继艺术家父母的灵气是自身个性的张力,不顾姐姐的反对冲破阶层的藩篱跟女家庭教师结婚则是外部的阻力,小妹妹被送进精神病院似乎是那个时代的艺术世家惯常的悲剧,所以,电影似乎是本尼迪克特拍的另一部《模仿游戏》,寡淡,也许提供更多的是某种史料价值,“从前有一个人,第一次将猫视为插画的主角”。关于第一代猫奴诞生的始末,刻画的是一种“孤独”的共鸣。
被千金少女舔着追,关键还是林允儿,这本身就是一个奇迹了
一些泡菜式感动,一些简单真挚的复古气息;片中亲情与爱情的相守,铸就了车站,也同样让每种情感都随着年岁愈发宝贵。
猫和狗的最大区别在于 猫的智商不高 所以营造出它们高冷不易接近人的形象 偏偏这就和忠厚通人性的狗形成强烈反差 人就是喜欢它们这样。猫的本质还是独居孤独喜欢困在自己世界里 路易斯韦恩恰好也是这种性格。这电影第一感动人的就是 韦恩他老婆临死前告诉他要和世界分享爱 封闭的韦恩就把猫那种闭塞不善交流的性格有意反过来地展现 所以他画出来的猫都是人性化有交流倾向的。仔细想想 把自己的爱人变美好去贡献世界 这就是最崇高的【大爱】了。另一处感动是最后那块夹在扎记的围巾 希望他以后别再受困于虚无的噩梦 自己死后化身一抹美丽的蓝守候他 这是只属于夫妻两人的【小爱】。两个人的感情超美 就像这电影的摄影一样。
对比《北斋》,人物建立这块做的更扎实,中间路易斯出画册住大房子到美国精神垮掉回英国家人去世那段做的简略干净充分,画画加爱情,总是传记片喜欢的故事模式,男女主配在一起,旗鼓相当
这个评分挺合理的。导演有自己的想法但还没找到自己的风格。
传记电影其实真的很看重选的叙述对象,路易斯韦恩虽然有着传奇的一生,但是导演的着眼点不知道为什么总给人一种缺少了沉浸感的感觉,难以和人物共情。
一个鬼姐姐激励弟弟学习科学的奇异故事,以青春片开场,转传记片,转励志片,转救赎片,最后以奇怪的初吻主题曲再转回青春片,绝!
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved