很久没看过这样优雅的镜头 仿佛梦回去年moma看的das perfekte Schwarz
猜到了凶手和高潮部分，不过还是很精彩。以及我现在已经南瓜头ptsd了
虽然逃不过一些柯学，但在近几年的柯南剧场版中剧情推理真的算出众的了，如果和这几年的比应该能给个四星，希望未来剧场版不说比肩早期，起码能看齐这部的质量吧……以及虽然这次主要是讲警校五人，但小五郎和兰也太边缘化了……
save and warm，peace and love
相对地 乔治克鲁尼和本阿弗莱克的同为男人带孩子题材的新片《温柔酒吧》则完全走了本片的反向
越来越一言难尽了。好不容易冲着松田去的，开场即be
影片的镜头感和剪辑手法都非常成熟，舅舅和侄子的故事线，夹杂着大量生活碎片，那种让人无助的，悲伤的，厌倦的生活，给观众带来的，是无尽的悲伤。而另一条故事线中，男主在拍摄纪录片的过程中，借由孩子之口，描述了对未来世界的幻想，那些悲伤的，孤寂的，最终一切都将被遗忘的未来，在孩子的口中娓娓道来，温柔且残忍。
4.5。大人们和孩子们一起成长。人与城市、成人与儿童的两组关系确实容易让人与《爱丽丝城市漫游记》相对标，不过两者又有所区别，相较于文德斯多用静态构图使城市成为一个承载人物情绪的空间，《呼朋引伴》更多是以剪辑与声画的错置实现情境的拼组，而以亲缘关系为切入点（包括职业身份）的人物画像也存在与他者更丰富有效的交流沟通和更勇敢坦率的情感表露。
如果要用一句话总结：这部电影是Mike Mills献给Urban America的影像prose.不同城市的印记随着镜头推进慢慢烙印在故事当中，而黑白的画面既产生一定距离，也让抒情变得隽永。电影的文学性却是比20 Century Women更加的直接（direct citation成了backdrop monologue）,非虚构的纪录片巧妙结合进叔侄二人朝夕相处的(chaotic)日常。也许成长最终都意味着情感的释放，坦然接受生活的苦难，怀着对未来的怀疑与恐惧正面迎接它的到来。虽然Phoenix和小男孩都贡献了上乘的表演，但于我而言感动都来自孩子们真实的采访---可能通过孩子的眼睛我们才能真正参透这世界去向何方，而未来也逐渐清晰，向我们呼唤c'mon c'mon.
演员太厉害了，自然到以为在看纪录片。城市从来没有这么美过。
是成人的兒童片，也是兒童的成人片。小演員的表演太好了，他的表演、語調、身體都有著巨大的複雜性，和那麼厲害的演員對戲也絲毫不遜色。紀錄片的視角和小朋友的回答著實讓我感到十分驚訝，自由世界的小孩他們的所思所想、表達都已經到達那麼厲害的高度了。
热情，情绪化，神经敏感的大人和孩子。
The kid deserves a nom
热情，情绪化，神经敏感的大人和孩子。
影像注定只能在一个或者多个框里动弹不得，声音却能穿梭自如不受时间空间的桎梏，音乐，通话，对话，或流逝，或永存。
可能我不是安室透，也不是警院五人组的受众群，感觉真的一般。犯人也基本不用推理。当中还穿插各对cp的秀恩爱场景。还有最后大电影必备的柯南拯救日本场景，尬得脚趾扣地，要不是在电影院里真的就要笑出声了。不过最后结局的彩蛋和开头首位呼应还蛮搞笑的。还有最后的最后，预告下一部电影和雪莉和酒厂有关，让我产生了对下一部的期待。
主剧情比较主流 但很喜欢完美融入进戏里的真实采访 孩子们总能找到成人生活中的盲点
什么叫东西方文化差异，这片吐露出来的家庭教育理念差异就是最具代表性的了。我也不是没思考过怎么样同少儿沟通，但西方式的教育显然超出把他们当成人一样尊重，而更像是一种纵容式的培养。
或许孩子还无法管理自己的情绪，认识释放缓解，还不知道这是什么情感。
榮譽[Made in NOLA] 建議有被娃搞得手足無措的創傷的家長慎重決定要不要看。尤其是娃還在10歲以下、正扳著指頭數還有幾年、念著“大了就好了”的家長朋友。不用謝。……沉澱了一天，終於知道要怎麼寫觀後感了：如果你覺得別人家的孩子怎麼這麼好，首先那是因為那是別人家的孩子，ta不會在你這兒耍把戲、散德性，你們的交流也就在那麼短短的相處裡面，而且你面對別人家孩子的態度也是你自己不散德性的時候。所以……嘿！想什麼呢！什麼狗屁“以面對別的孩子的態度就可以促成改變”啊，屁咧！！做夢都夢不到那麼好的事情啊！！哈哈哈哈……相愛相殺就相愛相殺吧，只要不放棄比昨天多一點點點點努力，不要太難為自己，也不要太難為小孩就好了。最後還是要誇獎一下，把紐奧良作為解決問題的地方是很正確的決策。嗯！很好！
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