韩寒四十的人了,还在讲述疼痛青春,剧情尴尬混乱、人物莫名其妙,故事更是低质到萌芽杂志都不会收
作为摩友来看没有如之前传闻地那样诋毁摩托,剧作方面脱离现实就不去说了,不想说
韩叔,咱以后还是别拍生活随感一般的vlog了,或者你要拍也进行一下艺术加工,也别一直套用你那个家庭不幸、赛车就是理想和归宿、没车祸讲不下去、结局也是悲伤逆流成河的电影叙事模板了。要讲故事就好好讲故事,要表达你对赛车的情感就应该让观众有更多共情,而不是看着它打火启动然后就摔的稀烂…
疼痛文学,为伤而伤,确实不理解,行为都有种脸谱式荒谬的执着。但比想象中好,主角选的太美好了,更喜欢后半段结局前的气氛。
典型的韩寒式电影,果然刘昊然弄个黄毛都是帅的
岛、海、车、隧道、迷途青年,韩寒的执念吗?
美丽又遗憾的故事,是对逝去的青春的祭奠。
还是那个韩二,更割裂更矛盾版的韩二。整部电影散得让人时不时要走点神,但剧情转折又莫名其妙得吓人一跳。他拍电影的所有目的好像只剩下了表达几十年如一日的那点私人情绪,这回索性不理观众会有什么感受,絮絮叨叨,恍恍惚惚,最后阿耀的独白宛如梦呓。大概他的灵魂早就被封存在那个海边小镇青年的身上了吧,这么多年从未离去。唯二惊喜是林生祥的《太阳》&片尾的雷光夏。
多好的青春电影,演员是演员电影是电影,不能混为一谈。情节有扯淡的地方,但不能影响整体。所有的情意冥冥之中都标好了价格。开房进不去门这也很韩寒。女主的冷静与清醒根本不像一个二十几岁的姑娘,让我一度以为女主是绿茶。小镇青年的爱情这拍得也太尼玛克制了。
教主黄晓明和冯绍峰的表现其实不错,教主有点本色出演的意思。
从最开始的后会无期到现在的四海,都是小镇青年主角在遇到广大世界时候的冲击,从一种格格不入产生的喜剧感和悲凉感到现在是一种彻底的无力产生的绝望感,恰恰从某种程度上能反映出当前整体社会阶层与城市的分化,与此相关的就是韩寒止步不前的局限性和凌乱的表达。
比起之前韩寒的电影太没有普世性了,这样剧中年轻人有多少,这可能是写给自己看的电影吧,确实能理解作者想表达的孤独感,独立前行,剧情就很苍白仓促,看完只记住下搞笑的尹正了,带青春疼痛文学那味了
而且最致命的是犯了一个只会在处女作才会犯的毛病:想讲的太多了——亲情 爱情 城市化 物化 赛车 女性求职 理想与现实……单拿出一个着重讲一下片子就改观很多
因为wzyz,所以遇到了很多困难,撞船撞车死了,电影里要叫它作向往自由求而不得。刘浩存有很多台词我很喜欢,在我理解是角色本身的不安感一直延伸出来的。在海边说,她还有个梦,但是不能陷在此时此刻,因为不想占据太多大脑的空间。在开不了的门前,她仔细描述了想象中的家,但相信不会有一个地方会如她的想象。在吵杂的马路边,她说之前那些话,只是想显得没那么简单,想让自己生活留有悬念。在我理解四海就是描述这种不安中追寻的心理状态,因为不安,不愿停留,又因为幻想,一直追寻。 (抱歉真的太drama了,才出省城打几个月工,搞这些大龙凤... )
P.S.本色出演的黄晓明和刘浩存,像大城市里的摩托一样“特别”的沈腾、冯绍峰、陈小春,刘昊然在这之中有些不一样,如同骑车时迎着呼啸的风讲出的愿望,听不清就消散在风中,就像不曾存在一般…以我现在的心境来看,我很希望有一个烂俗的美好结局,欢颂通过工作赎回了阿耀最喜欢的车,阿耀也成功完成了表演,他们在江岸相遇,最后他们回到了小镇,都实现了隧道里说出口的理想,可是电影里没有。
正如很多评价所说,韩寒似乎一直以来都在拍同一部电影,元素包括:海滨小镇、父子关系、赛车、妹纸、漂泊等等。由于无法真正表达其中核心的部分,所以给人徒具其表、不知所云的感觉。
开头没那么差,有幽默有生活,后面怎么就拉胯了呢,结局太过狗血。
烂片不可怕,包装精美的烂片最可怕。没逻辑没主题没结构,全片充斥着韩寒式冷段子和伪文青浪漫,不至于真不至于。
勉为其难打个及格吧,看得出来导演想表达,可惜不得法,明明是出现实的悲剧,可用了沈腾以及其他插科打诨的段子,反而不伦不类,不知道是不是因为票房的缘故。
活在梦里的电影,看得出来韩寒赚钱太容易了,这次亏了也好,别说让他学会敬畏电影,至少要懂得拍短点敬畏观众的时间。
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