终于来大银幕看安娜和蕾老师了!再算上Q(他到底要跟谁吃饭还蒸黄瓜),整体还是值回票价的!
让他成为传说,也是最高级的处理方法,
导演似乎是为了把之前的007做派给烧掉,为了希望也为了纪念,毕竟谢幕之作。
谢幕之作,结构设计非常用心;只是007太有魅力,邦女郎+反派也比不上
这个年代,007也只有拍成这样才能给观众带来一些波澜了。
没想到007以这样的方式谢幕,也明白了为什么一直要万花丛中过,片叶不沾身。责任是很棒的负担,让你甘心赴死。不得不承认自己老了,这么多年的007也终章了。但是这样的方式,不够喜欢。太过煽情,所有的系列都在告别,都在煽情,且让人无话可说。这一部中,女性角色很多。女主角还是美的。
7.片中出现的一定是奇瑞路虎,不然我无法解释为什么被二手大众撞成那个样子
唉,爷青结...算了不说了。你知道反派搞装修往墙上挂啥吗?睡莲。我家客厅也挂了睡莲。想笑。现在的米国带片啊,都想搞一些装潢艺术,当然我也很喜欢睡莲(家里挂的就是我选的),但...就挺合家欢的。
当女王密使的歌曲响起,那次唯一的邦德的婚姻的死去,史上最短命的邦德(当时认为拉扎贝太粗野不够优雅)这个直男癌代表、物化女性的罪魁祸首,终于落下了时代的帷幕;回顾克雷格的007,注生孤,有了一个比较完整的脉络,相比较诸多没头没尾的前辈,一切因一个法国女人起,又因另一个法国女人终;当然这个IP的规矩,有些是不容改变的,比如成为slogan般的华丽开场曲,感伤而致命,轮到了Billie Eilish;比如John Barry奠定了的欧陆风情弦乐,就连Hans zimmer也不能改变;但也有变,第一次把邦德写死——重伤,导弹,病毒,生怕不够彻底;也许变与不变之间,没有什么是永恒的,return回来的,终究是不是顺应时代环境、而不是多少有些不合时宜的、固执的喝dry martini油腻男人,“女人究竟喜欢他什么”
这样的故事需要这么长说清楚吗?????后续再无007,虽然只是个代号。谢幕之作,经典已经无法再现了…冗长的剧情,只剩下经典的音乐缅怀。
全球疫情蔓延的今天,能在大银幕看到一部摄影优美全球取景的豪华大片,很是难得
就那一段好看。搞不懂,弄个老头男主干什么,有意思吗?换个年轻帅气的不行?
这故事有逻辑吗? 邦德先和CIA打MI6 再和MI6打反派 反派仇都报完了 幽灵党都团灭了 反而突然变身灭霸了? 邦德不能再接近人了就干脆一心求死了?
我还是觉得《生死有时》的译名更贴题。
我所喜歡的丹尼尔格雷格大叔也擋不住情節真的爛啊。
让他成为传说,也是最高级的处理方法,
这一版007的生命力在于这类特工片少见的悲剧的失去,他在皇家赌场失去爱人,在天幕杀机失去M,在无暇赴死他失去挚友也失去了明天。但令这个系列能画上圆满句号的是贯穿整个五部的,不同于潇潇洒洒来去自如的,詹姆斯邦德身上失去的那种所谓完美的光环。
史上第一次,007出场并殉职。尽管是事先张扬的告别,但这个方式带来的失落感还是超过了我的预期(路易阿姆斯特朗的歌声可能有加成)。大概还是对good old days逝去的慨叹吧,包括菲利克斯的死、与Blofeld最后一次见面的形式感以及如幽魂伴随一生的幽灵党的灭亡,除了老伙计们一起送个别的意思外,也是改朝换代让出位子的程序。不过也是因为告别味道过重(不断强调的“只是一个符号”之类,甚至克雷格的表演都让人觉得有些不自然),让最后结局近乎丧失了情感冲击力。克雷格时代的邦德有了人情味,这是他贡献的独特形象,当然不论是爱人甚至是有了孩子,终究还是孤家寡人的独行者,这份怅然和《女王密使》的结尾差不多。James Bond will return,其实不如真的就借着这个“不可触碰”随时代隐没进影史和历史中。
他为了活着把爱的人送上火车,他总是自信不会死,不管是在封闭沉没的船舱还是九分钟后就要爆炸的堡垒,永远潇洒独活的杀手,因为无法再触碰爱的人而选择迎接死亡。是有些伤感,克雷格版的邦德从初中看到现在,因为太有人情味儿而特别,不断被背叛到受伤,又不断失去。这次没被任何剧透到,但是看到女儿的时候就知道是要死的了。“如果有孩子,他的生命就会被延续、被模仿或被怀疑,被维护或被背叛。一个父亲的死亡会留下一扇敞开的门,这也正是我们从小就听到的──你的生命将在你的孩子身上继续,你的孩子就是不朽的你。”
没空死!天啊看丹尼尔第一部皇家赌场才小学6年级 现在。。。。😂
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved