伦敦运河船屋爱巢里,年轻女同志的生活无拘无束,但一个生小孩的念头,使得平稳生活开始摇摆。极富巧思的场景、特殊的三角关系、波西米亚式的人物和生活,让日常里的冲突更显张力。流动的运河象征自由,本片藉此反思家庭的定义,也揭示爱侣如何以理解和扶持,相伴通过迷惘长河,继续前行。
演员的演技都没问题,剧情有点单薄,杂乱的时间线令人头秃,大结局说实话觉得有点画龙添足了。
剧本好歌好我觉得跟电影确实没有什么关系,归功于原作。演员也演的唱的蛮好的。看起来还是很感动。我还没看剧,单就片子来讲我最大的问题可能是觉得光/摄影不是很好看,斯坦尼康用的真是水,互联网那段设计也有点傻。其他没啥。
很深刻的题材,演员也都不错,但整体节奏把控不是很好且没拍出深度。不过疫情下看看有的地方还是能够感同身受的。
我摩尔真是好强悍啊,她在桌前和儿子对话的那场戏,那个场景和表面的意义,基本和“窗女”是一样,她竟可以处理得截然不同,她是技巧和气度的天才,我的AA你可不可以好好学习一下,你看看你在这部戏里差成什么鬼样,这部电影她还在那个舒适区里偷懒,和摩尔对戏被全方位的碾压。这个故事太古怪了,为什么不好好的情理化一下剧本呢,因为歌舞片说的部分的剧情就只用说意思吗?
最喜欢的角色是那个黑人女生,她比主角还要有复杂度…总体而言,歌很好听!但是从舞台到银幕的转化目前看来有点尴尬,character song必须由各角色亲口唱出来,但这和电影的表达方式可能是冲突的,弄成mv+电视剧了。
本来很深刻的题材结果出来的效果恍若死水,演员和导演都有点问题。
后半部分逻辑有点不能接受,不过反转后小屋里佐藤健的戏全片最佳了
日剧依然治愈啊,其实到一半就猜到了是小干杀得,但是一个弱女子,怎么实施得了啊
转场和运镜在吃力地配合着原版音乐剧的音乐和主题,能感觉很多地方影片想要努力表达但力不从心,并不是一次很好的改编。很期待看看音乐剧版是如何讲述这个故事逻辑的。
人能够抵御天灾却不能谅解人祸 自救与拯救他人都难于上青天
剧情的删改没有了舞台剧的惊艳,但是值得一看
在诸如海啸的天灾目前,人们可能无一幸免,但劫后余生的救援安置乃至恢复安宁生活则是深度考验制度的合理性以及人心的温度。在当今环境下看此片,很不错。
很神奇我会唱里面的好几首歌,但是真的舞台没看过,没想到被直击内心和男友抱头痛哭,真的是非常ugly crying for like an hour…他经历过边缘人的高中时期,而我想起了哥哥,实在太细腻,生动,不觉得尬。这周马上去看现场了,很期待。
前摇有点太长了,剪辑有些凌乱。要不是最后的大反转撑起剧情这作品不一定能拿那么多奖……
同样的音乐剧改编电影,整体歌曲不知道为啥没有和背景音合上……割裂感很强。而且居然用原剧歌曲做背景音,也太刻意了。
宽街一票难求的剧电影版,歌入耳,情节不能细想,“抑郁焦虑”成了吃人血馒头的合理理由?Alana边唱着Anonymous one边上传letter这幕让我的颅内脏话飙到顶峰。所有角色都沉浸在一种自怜自艾之中,放在舞台上或许能让观众“共情”,放在大荧幕上叫伪善的极致
过于平,没有所谓的高潮,每个人好像都背负了很多,推理没有多少,大段的平铺直叙,夹杂着几段插叙。如果困倦的时候看,大概会直接睡着吧。灾后重建和低保或许是日本一直难以解决的问题吧,尤其是最近社会人口老龄化越来越严重,青年劳动力越来越缺乏。灾后的日本人民如何生活,如何度过伤痛,那些没度过的人又如何了,个人觉得这是一个可以继续往下挖掘的内容,更深入的去看看伤痛的最底层。
没有风评批得那样差,原剧本为底拍出七成都不会难看。存在情节转换生硬、镜头语言不佳的问题,当成无官摄音乐剧的补充比较好
這個翻拍電影比較難啊 很多誤會和黑色幽默轉變得一板一眼就不是那味兒了
电影化仿佛把舞台剧版原本私密的对话和情感统统暴露在光天化日之下,然后再下场大雨把它们冲淡得索然无味。不过能看到AA和摩尔的同框我姑且❤️了。
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