两大男神同框,美队竟然被压一头哈哈哈,高斯林实在是太帅了,调侃零零七那里我真的笑死了哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈哈
虽然豆瓣里面一群装逼犯说模仿007和谍影重重的,但是这确实是这两年比较亮眼诚意满满的动作片了,无论是喜欢美队,高司令还是无暇赴死里面的古巴妹,里面都有亮眼的表现。有老牌(老套)动作片的味道,值得四星。
服装参考了东北文化 为了续集放弃了故事完整
心理悬疑片,有惊悚氛围,但并非传统意义恐怖片。导演在电影中设置诸多隐喻,如蒲公英象征精子,不由分说地在女主眼前布满。如苹果象征着禁果,隧道象征阴道。而同脸不同人的男性角色则是女性眼中抵触的各类男性们——暴露癖/羞辱女性/看似文雅实则男权/暴力对待女性/威胁女性/轻视女性……层出不穷,仿佛永远逃不出的劫难之地。果然,结局时导演创造了一幕充满了想象力和诡异感的场景,这个场景足以载入史册,也足以恶心所有直男——男人“生”男人,一个恶心的男人倒下,还有下一个站起来,最后,他以“爱”之名,希望唤回女主的关怀。你觉得,你作为人,会为一个变态回心转意吗?那就对了,虽然导演没有拍出女主的选择,但后面她的笑容告诉我们,远离了渣男恶男变态男,人生就会好起来。
在漫威宇宙的成功或许让大家拔高了对罗素兄弟的期待,离开漫威后他们执导的几部电影口碑都塌了,本片似乎也只是在复制去年《红色通缉令》的模式化套路,尽管影片秉承着三分一小炸,五分一大炸的节奏,全程让影片处于高速运转之中,但回顾全片是否有一个让你记忆深刻的场面?我想我们要的不仅仅是这些。
奇技淫巧,偏执傲慢;女拳上头的厌男矫情片。傲慢伦敦技术工人阶级+精神病。俄罗斯套娃式男生男够恶心。
能重新看见我的银翼杀手cp一起亡命天涯又badass还要什么自行车!尤其这三个主演谁和谁搞在一起我都可以嘿嘿,公爵也很抢眼嘿嘿嘿。还是觉得北美的那群影评人眼光太高了,可能是我太土了,考虑到这是一部动作片整体上观看性还是很足的,而且我是在电影院看的确实会更加分一些。哎反正就是大家都好看好漂亮嘿嘿嘿
反正我看出来钱花哪儿了,纯爽片。但私以为还不如看《突袭》。
绝了!非常喜欢!不太隐的隐喻把男性共同体如何用各种方式对女性进行操控,以及男性自身也在其中承受的痛苦都拍出来了,这种女性电影的拍法有意思了!
情节简单,场面复杂,打不死的小强比主角光环还强大
实在是太棒了,对男权社会的一记重拳。日常对话里微妙的性别角色和深层次的厌女一览无遗,也让观众都感受到女性时时刻刻存在的警惕和恐惧。几个男性角色都很典型:变态跟踪男、路边骂粗口的小混混、衣冠禽兽仿佛文明人心里厌女的神父、甚至是作为勇敢正义化身的房东… 最后都是universal的男性化身不断加以压迫。暴力侵犯和作出脆弱姿态以道德胁迫的双重策略真是对男性心理很深刻的洞察,情节推进环环相扣,直到最后阳光下对闺蜜发自内心的一笑,温柔坚强的女子力真是太棒了。
现代人是对商业动作片赋予了多少百科全书式的期待
D / 从外观到内在都足以堪称是简陋无比,结束时甚至觉得好“短”,各个层面上都是前作的大退步,所有铺垫也只不过为了结尾连环孕育的名场面。
又好像一部性别寓言讽刺片。嘿嘿。“男的都去死,只有女人懂女人。”
亚历克斯·加兰用浓烈的视觉风格,自然装置完成了一部乔丹·皮尔式的,包含二元对立的议题的恐怖片,幽灵与记忆在回忆被去魅,又在不安的哥特空间之中被重新发现,在设定上如同“造访带”,但并不是塔可夫斯基的而是形如斯特鲁伽茨基的原著描写。无数的宗教隐喻是对于《创世纪》的改写。亚历克斯·加兰和迪库诺最大的不同在于一种反-启示录精神,在《机械姬》中,其实现是哈拉维式的赛博格宣言,《男人》则是圣经的后现代结构主义阐释,而裸身的亚当则逼近一个荣格式的等级制原型,他的不断自我生殖是符号-结构社会的裂变与自我生产,在这种压迫性的封闭中,女性只能被迫扮演夏娃,承受人类“堕落”的指控。happy ending的结局和前几部作品相比显得邪气不足,导演本身可以处理为一个恶之社会在恐惧的伊甸园之上的就地诞生。
CE努力让自己讨人厌却依旧迷人, 高司令依然扮演高司令, 节奏很好, 剧本工整但就是没有让人紧张起来的味道.
A24总是能把娱乐性拉高,老题材新视听,真是,越看到后面越开心。影片直接把隐喻一口血喷到观众脸上,想不理解也难
这片子就是那种说它难看吧也还能看,毕竟也算个大制作,说它好看吧它真是挺无趣,虽然卖力的从头打到尾,但也能把我看疲劳了。美队倒还蛮适合演这种变态兮兮的反派的。可惜了007里的美女在这里完全不出彩。
Netflix 无脑片,边看边对着 ryan goslong 的腱子肉流口水。
和堙灭天差地别吧也就 故事最后完全讲不明白感觉导演也自行放弃了 塞一些宗教因素了事
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