所有的想法就非得都塞满这120分钟吗玛吉姐?以后是不拍电影了还是怎样。看得累死
好喜欢这部,觉得是奥斯卡季最佳.. 随时被家庭打碎抽离的母亲,好像被破壁机搅拌一般的痛楚。那个蛇,就像是她自己,被削出来,被扭曲着。
抉择吧,癫狂吧,把母亲神圣的伪装撕碎吧,换取做一个人的资格
我以为是一部悬疑 没想到抽丝剥茧地又看到了另一层自己
科尔曼的演技已经达到了如臻化境的地步,实在是看的赏心悦目!
我一直很讨厌看到妈妈疲惫的姿态 让我觉得那是我造成的 确实是我造成的 但我不想为她的疲惫感到愧疚 所以我真的不想回家 colman跟我妈妈长得很像让我很想哭
坞有才女!好几个镜头可以感受到身体的抽搐和心灵的痉挛!
「没有她们感觉如何?」「太棒了!」科尔曼又贡献了一次完美的演绎!
继续补看奥斯卡提名影片,这部暗处的女儿获得三项提名,包括最佳女主角和最佳女配角,这部电影确实都是女人的戏,表演很细致,不过最终想表达什么最后也没看懂
三星半。既然是Elena Ferrante的文本作为底子,那么必然指向的是女性在男权社会压迫下被困于自身角色的困境,导演作为新人在全片塞进了太多隐喻,却没有能力用合适的视觉语言把这些隐喻很好统一到主题之下。PS:Paul Mescal说自己来自都柏林的那一刻以为要和《普通人》产生联动了。
本片的亮点在于对人物尤其是母亲角色的刻画,对比阿莫多瓦的《平行母亲》,这部电影的母亲形象更接地气一点,也相较于大多数母亲形象都更可信。导演设置的麦格芬起到非常好的悬疑作用,不至于让本片过于沉闷,情节的设计一直吊住观众悬着的心,这手法简直狠辣老道。导演的节奏把握非常游刃有余,让人无法想象这是一部处女作,可能导演也是属于阅片无数的那类影迷。
这个月把Leda这首配乐听了上百遍。作为女人的Leda和Nina以及(典型费兰特式的作为隐喻的)娃娃三者间相互纠葛相互映照的命运,Leda视角下一览无遗的女性的脆弱与坚韧、背叛与隐忍(毛线团一样拧巴在一起),以及费兰特书写里必不可少的来自他者(neighborhood)的紧张凝视,无一不成为冲破(中产阶级静谧安详的)希腊沙滩度假童话的那股涌动暗潮。
免不了会直接会想起了伍尔夫的《一间只属于自己的房间》 这么多年过去了 这个房间还没建好
Lost daughter翻译为暗处的女儿,有点不理解的,还不如叫丢失的女儿。看完之后觉得,有种全世界都叫我不要生小孩的感觉,而我真的没有在刻意找这方面的电影或者刻意往这方面想,但事实就是现在越来越多以女性为主的电影,而生育又是一个女性绕不开的话题(也是有点可悲)。电影中的女主年轻时候为了追求自己的理想,抛弃了两个年幼的可爱的女儿,女主回忆中的女儿很多时候都是吵闹的惹事的,并没有太多温馨和谐的时候,说明直到现在的中年时期,女主仍然对当时的两个女儿没有太多的眷恋,更多的还是对当时自己的理想的追求。我想到现在,女主还是没有后悔,即使已经有点心理变态的拿走了一个小女孩的娃娃占为己有。女主说她是一个自私的人,我觉得这样的人并没有错。或许错的事,在没有想清楚的情况下生下了两个孩子这件事才是需要反思的。
其实这里的“女儿”不仅是影片中的妮娜的女儿,也指代了莱达自己,从她的种种举动和对娃娃的行为来看,刚好对应了“暗处”的意味。而裹挟着这一层含义的又是影片所要探讨的母亲的形象到底是否正面一说。很明显此中对于母亲的刻画是不太正面的,但这也恰好印证了现实中的许多案例。以此带给我们的感受就是无论是否为母亲,再决定接受这个身份前,首先要做好“人”的身份。
怎么最近看得几部电影都拍挺好……就是有点儿冗长。
隐忍隐忍再隐忍 压抑压抑更压抑 对女儿的回忆全都充斥着聒噪 看了更加不期待生育了。 母亲应该只是一个选择 为何社会把它设为了必选项。以前看过一篇文章叫《我后悔成为母亲 但我不敢说》大概是想表达同一个意思 母亲是很伟大 但请不要剥夺母亲作为独立个体仍然会有自己的追求。
做任何事(爱和性)都要慎重。
想做妈妈的女孩一定要看看,如何为人母,才能养好娃,不至于后悔,没有遗憾。其实孩子小的时候就那么几年,一定要耐心全心全意地陪伴,而且出于内心深处的那份天然无私的爱,啥都不是问题,女主lost her daughters, fortunately, she found them finally...景点的男人似乎都时刻盯着那些可以揩油的女人们,呵呵
很喜欢,细腻生动,对于自我身份的找寻绝非一时能成,很多人大概都需要一辈子的时间,往往印证那句,回忆起来才是香的,we seldom care what we have but crazy about what we have lost.
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