充满时代感的青春片
最近的日影爱情片,都在讲述分离。不管是《花束般的恋爱》,还是《我们都无法成为大人》,还是这部电影,都充满了遗憾。本片与《我们都无法成为大人》在叙事方式上十分相似。七年里男主生日这天前后的故事,通过倒叙的方式一一呈现。一开始的偶遇是分手后的再次相逢,最后的初识才是爱情的萌芽。每一段逝去的爱情都像爬山,山顶的风景最美,观景的人最幸福也最热烈。可惜人们不可能永远在山顶,大多数时候人们需要爬山和下山。但并不是说爬山和下山就完全没有意义,那些“稍微想起的一些”恰恰是这段旅途最无法忘怀的回忆。最喜欢“等妻子的丈夫”这个插曲,在倒叙中,丈夫与妻子永远在一起了。
一般用倒叙的爱情片都蛮好看的。两位演员都演的很好。@Golden Scene// 这可比花束好看多了
看完就把《花束般的恋爱》扣了一星,消逝在时间里的记忆,静谧流动的城市映像。
可以看,挺不错的。很久没有这样轻松的校园青春片了,竞技运动题材的。陌生而青涩的面孔,新鲜的男孩子们的肉体,炎炎夏日和蓝蓝的游泳池水,别扭但是又纯真执着的青春。
抛开电影分析的角度,多年前在电影院看《La La Land》,无法理解男女主角的遗憾,只纳闷怎么变印度歌舞片了呢。前一阵看《花束般的恋爱》,不喜欢男女主角以及个别桥段,所以看得十分痛苦。而进入影院无意间看到的这一部《稍微想起一些》,正因为以对男女主角都无感为前提,反倒让我有六次眼泪几乎夺眶而出的时刻,尽管人生经验和阅历依旧不够丰富,但我想我懂一些些了。
豆瓣评分偏低了一点。如果在这个夏天上映多好啊。
3.5;两段式结构揭示的是一种在河流中被如何被湮没的回想(这种流动感与车厢穿行于城市的运动感是一致的),倒叙的回忆呈现宛如将情感的重任逐渐剥离,愈接近结尾则愈发显得轻盈——甚至让我们再次感叹每一个开端为何如此美好,而每一次结束却又为何这般沉重,我们如何在情感的困缚中葆有自己,如何常怀自如的姿态去面对彼此,如何在感情关系中保持实现自我追求与满足对方期待的平衡。
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地球之夜东京篇。也就比爱情是什么好出100个花束般的恋爱吧。伊藤终于熬出头🆘
也不知道该说些什么了,就觉得真是一部挺好的电影、拍了一段挺好的感情、还找了一对挺好的演员。可能疫情发生之后总给自己不经意灌输「向前看」的鸡汤吧,这部电影一下子让我觉得偶尔沉溺于过去之中也没有不好的。曾经常去的店、常见的人、常做的事,如今都多多少少丢了踪影,可是只要能稍微想起一些,也觉得像是下雨天时身边出现一把伞一样,没那么空落落的。很多再不去做就晚了的事情固然重要,但是那些再不回忆起来就会彻底忘记的事情,也是具有分量的。
ah! Youth!(题材不错的,剧情你想得到的,不过还是不错看的)
若还年轻估计会被打鸡血,成人后撞南墙也是自己,因为轻易做不成别人。。。
一定会被拿来对比《花束般的恋爱》,也的确是比花束好看了一大截。片段的倒叙的在日子流逝中那些说不清也道不明的触动里,总是会莫名想起一些,关于甜蜜的酸楚的爱过的遗憾的。
很青春,很认真努力去做好想做的事情。只是想要多一点自由和空间,拥抱自己也拥抱青春,不回头走向大人。拍得挺认真的也不狗血,只是一群年轻人追求热爱的而努力。
越看越乱 感觉越淡 大概就是很多事不如相忘
没看原版,本土化部分做的挺好的,故事也挺完整,青春真好
本土青春体育片能拍出这种水准,是不是已经是天花板了?!
爱的灵光嵌于日常(疫情/同性/打工族/部屋),而非特定“美丽”的人或事物之间(伊藤沙莉和池松壮亮的演出有令人忘记面庞投入故事的魔力)。变化的表牌(“星期几”)真是隐秘暧昧的回溯,评论区有豆友说得真好,倒叙是一种悲伤(并且藏有强烈主观意志)的结构。
编剧套路太明显了,整体的故事也是中国式的典型发展路径,但好在几个路人小男孩演的算是真诚自然。
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