2前半段>3>>2整体>>1,感觉滨口龙介差不多可以归类到女性导演了…
魔法互文
当然,拍电影目的就是上映,上映了是要卖票的,买票是要花钱的。贾玲说自己不是为了当导演才去拍电影,是为了拍李焕英才去当导演。这句话反映出两个事实:电影随便拍,导演门槛低
如果《欢乐时光》是依靠体量取胜,那《偶然与想象》真正做到了四两拨千斤,以微小的切口呈现出了深沉涌动的人类情感世界,这才是大师气象,也许可以期待(又)一位东方侯麦的诞生。
masterpiece;狠好的剧本,虽然说能看到《这时对那时错》和《夜以继日》的一点点影子;全用对话支撑但完全自然不尴尬,应当尴尬美学的时候又可以狠狠尴尬;以及workshop式的演员调度(应该也有素人?(and片尾演职员表里面的钢琴演奏是《欢乐时光》的四位之一。不能震撼得更多。
冲着和大鹏的《吉祥如意》对比去看的,果然比较下来,贾玲的纯粹和真诚更打动我。
我太能共情第一个故事了!~
4.5 - 在滨口的电影里生活总是不可捉摸地流动,一些明显的误会是技巧,但此后的湍流似乎没有规律,随着人性的明暗而跃动。最喜欢的是第二段,一种跃然纸上的情色,不可言说的欲望在毫无起伏的阅读里悄悄滋长,在反复进退之间打破了第四面墙,将文学、电影和角色/观众的想象混合在一起,成为非常高级的调情和暧昧。始终开着的门也成为对欲望的压制和反向挑逗,成为这场「情欲戏」最不落俗套的道具。第一段和第三段实际上也感触颇深,当我们意外由命运的一个位置挪到另一个事先没有想过的位置,对于命运的观看和选择也因此出现超越本我的角度,不一定要试图辨清哪一个才是「我」,而是发现与直视「我」的多种可能性。
〈Once Again〉虽然未曾相遇过,但俨然成为二十年的老友;从性格与外貌的相似唤起的潜藏记忆。
尽管导演这个人本身的魅力我没感受到,但是他驾驭文字到影视的本领了得:让观众压力很小,很自然的过渡,去随片品味主人公的情绪。的确可以说,韩国有老洪,日本有滨口了。没有第三个故事的话,就是五星了。戏剧性的相遇,有它的意义,也可能其实没有意义。遇见你,让我的人生有一点美好,甚至只有那个你,影响了我对其他人的看法和态度,即时那个你不再出现。
妈妈不会后悔成为妈妈,不会后悔生了孩子。妈妈不求回报,只求健康快乐就好。
递进的想象中偶然变得无足轻重,后验的偶然感受来自于个体间总能碰撞出的火花
喜头悲尾,贾玲之后的电影很可能复制这模式。
看似洪式的焦推实则流于形式,更像是为了暗渡陈仓地完成地位调度,心理与动机为所谓「反转」的戏剧性所牺牲。从欢乐时光之卓然,不难归因可能是小品篇幅所限。车内戏和如沐爱河一样令人抓狂。偶然提供灵感,想象负责敷衍。然而这部由几个灵光一现所敷衍出的长篇对我而言并不如前作。
一部拉长的小品,我是因为马东在奇葩说上说他哭成狗去看的,结果,只能说真不是我的泪点。
二刷感受到了更多人物丰富性,细节的雕琢还有整个片子中,虽然基本均由对话撑起,一贯的高水平调度与剪辑保证的流畅。
镜头推上去的一刻,时光静止、空间压缩、情绪凝固,这是电影的“魔法”。
再来一次:在客观现实上架起的想象带来意外惊喜,难言之爱通过一种另类的方式沟通和交互。个体的需求在时间的抽离之后撞见了特定的命运,带来无穷韵味。
女人翻开书读道,“她待我的睾丸如同对待一只折了翅的鸟儿”,男作家听着,嘴微张,下意识吞了下口水,开始坐立不安。这段剧情对我来说就像藤本树《蓦然回首》中,藤野听到京本对自己漫画的夸赞后在雨中起舞,一样甜美。
从小荧幕的小品扩成大荧幕的产品,资本进入势必就要以赚钱为目的,所以充满了大量搞笑但与主题无关的“废戏”,新导演通病也都一个没落,相较于原来的小品,内容和质量都没有更大的提升,没有把母题细节丰富,真的蛮遗憾。但,贾玲真情实感的把对母亲的愧疚和怀念透过那张幕布传递了出来,母女二人对彼此善意的谎言和爱意让这个产品有了温度,它变成了一份纪念品,是女儿想告诉自己的妈妈,自己现在过的真的很好,她可以放心了。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved