故事发生在二十世纪初的墨西哥革命中。一辆长途马车里，高贵的先生女士们对一位沉默寡言的农民大放厥词，然而突然农民摇身一变，显出家庭式匪帮头目胡安（Rod Steiger 饰）的真面目。胡安打劫后路遇爱尔兰革命军爆破专家约翰（James Coburn 饰），后者的爆破能力令抢劫梅萨维德银行如探囊取物，于是胡安苦苦尾随，不经意间却卷入了配合维拉革命军的梅萨维德暴动。胡安如愿与约翰搭档洗劫银行，但他所有的收获却是解放150名政治犯人。
政府军上校刚特率军镇压革命，胡安与革命队伍付出了惨痛的代价。在逆境中，约翰与胡安产生了真正的革命情谊，二人在前往美国的路上折返阻击刚特上校，当约翰中弹之时，这位老战士看到了昔日在爱尔兰的温馨场景……本片获1972年意大利大卫奖最佳导演奖。
平淡又匆忙，整片的氛围看到结尾也没有在期待着什么，合了导演的意。
这不是white privilege的虚无，这就是普通人的虚无，white privilege只是为了将这种虚无表现得更加纯粹。如果你觉得它无病呻吟，那么，恭喜你。
猫になったんだよな君は
地狱不需要降临，本就身处地狱，何来会被业火烧到一说。
感觉还挺好看的，光看名称和封面就感觉内容也可以，就是有些地方在真实一点就更好看了。
：就凭作家那又瘦又老还重度罗圈腿的小身板，偷偷下毒蘑菇，挑拨罪犯杀医生还有一点儿可信度，可不靠帮凶大白天谋害健壮救生员已很难，再把女主徒手扔下楼？太低估癫狂状态的女人爆表战斗力了！
#TIFF21，一个富二代对自我存在的寻找之旅，和《新秩序》本质上其实是一样的，都在探讨不同阶级之间的差异，以及对富人家庭里的内部矛盾进行探讨，当一个富二代从厌倦了富人的生活开始到放弃了令人羡慕的富人生活，看似表面毫无波澜的情绪之下，是对这个时代的厌恶。如同《新秩序》
观感是好的，镜头语言和蒂姆罗斯的表演撑起了70分钟的时间，结尾点出癌症作为收束难免给人一种期待感落空的感觉。导演在片中表达的疏离与虚无感是挺成功的，但这样的表达也并不新鲜。
什么东西呀…！
当有人把“nothing”呈现在你面前，那种虚无感好像就不那么罪恶了。
所以故事并没有像所说的那样枪战片，更多是文戏啊
影片在这疏离感的把握上做得很到位，但也有为了追求疏离而刻意回避深描的嫌疑，很多刻画都只点到为止。这也使得本片中，作为导演故乡的墨西哥却不幸沦为背景板，呈现出的也更多是一些刻板印象，实在可惜。联系到09年的猪流感，不知道猪在片中有没有某种影射之意。
这种直到最后都不把真相表述清楚的电影越来越多了啊，不说明不道透。我妻女因你而死，你家人一个一个慢慢死，你也要死，还要牵手你妹妹。听着很扯，因为拍的就是这么扯。
初看只想知道他究竟为什么不想回去 还以为他是个渣男 当时的日子很美 沙滩很亮 太阳很暖 后面才发现原来他的生命已经到了尽头 而且那也只是妹妹而非妻子 我突然能理解他了 在生命可能是最后的时光 不再想被一切所绊
名作家骚扰打字小姐姐被告，法院传票寄到家里刺激了深受抑郁症困扰的前芭蕾舞演员妻子，导致妻子自杀还带走了小女儿……看上去很惨是吗？问题你作家和该隐有一毛钱相似之处吗？该隐是好端端被善妒的亚伯杀了，上帝才补偿给他伤害7倍偿还，你的妻女双亡跟被性骚扰的打字员有关系吗？就因为你个管不住下半身的成功人士一贯以为自己能随心所欲，后面的一系列骚操作打击报复更是把人渣本色演绎到底，这是什么天怒，明明就是人祸！导演把一个狗血故事包裹上宗教外衣就能美化犯罪者了？
- Nothing.
看不懂是因为对西方宗教的这些故事不了解，开头和结尾的雅典人书店穹顶名为《和平》的画已经说明了一切，作家用创世纪该隐同态报复法的故事暗示了女主是凶手，作家在教堂毫不掩饰的跟男主说泡了女主未成年的妹妹也是同态报复法的一个手段，也就是他在书店里解释新书的那一段话来证明了报复的正义性，即片名的天怒。说实话，最后这一幕是引起了我强烈的不适感的，别看这些人衣冠堂堂的，其实就是借着冠冕堂皇的借口来行一切毫无底线的恶（导演是不是在借机暗示宗角反思？），嗯，这又属于另一个范畴的问题了，如果在公开场合讨论这个问题我怕会被关小黑屋
真的就验证了那句话，不懂文学还在泡妞，真正懂文学的都已经在犯罪了。为女主的结局感到遗憾。
挺喜欢这种节奏的电影，循环递进层层深入，但这电影质量本身就差了。
与其说天怒，不如说人怨。
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
