导演水平太差没想法，不过脑子的直白镜头比比皆是。部分戏声音设计奇怪，任务说话像配音，画面平静配乐狂起带情绪，人物都还不认识音乐在响能有个毛的共鸣啊！？还是一股印度神剧风范。
爱情在哪？神话在哪？也就只有索菲亚罗兰扣题了（这是诽谤）。。。
一般，很平淡的剧，没啥起伏，有点无聊。上海话听多了，有点头疼
剧情真的很拖沓，动不动就慢镜头。。。讲的点太多，倒是反转很无聊，不如拍连续剧吧。只能说三星的一星给题材吧
好电影！感叹印度人太敢拍了！最后法庭的辩论场面我都想站起来鼓掌了，太精彩了叭‼️感觉现在亚洲的电影，就韩国和印度的能看了😅中国电影长路漫漫啊……
敢拍 就是好电影吗
印度电影就是每每让我的第一感叹都是怎么这么长！
虚浮缥缈的小资遐想和人物，几个女演员仍然是作为镶边符号，只会念碎片式网络流行语。说它消费女性吧，徐峥在里面鞠躬道歉自己先骂了；说它沪语多硬拗派头，时不时又冒出几句普通话，然而无意义，都是无聊片汤话。
我们都懂，国人对外语片最高的评价是“真敢拍啊”
印度悬疑群像也做得这么精彩了，反转反转反转，我作为观众有几分像小丑。当然留下的几处疑点还是被我精准捕捉到了。
让我感觉别扭的地方是，导演既想歌颂爱情，又迷恋于一种温馨的“同层文化景观”。——但爱情之所以能成为神话，在于它是一种颠覆性的情感，能跨越难以逾越的障碍（通常表现为阶层障碍）。——就好像，导演既要向费里尼致敬，又要在片尾用上海小吃揶揄大师的阳春白雪。和其他经典的文艺片一样，费里尼的《爱情神话》的精彩在于其极端的创造性实践（“一部关于古罗马的科幻片”），这种艺术密度往往会遭到普通观众的拒绝或嘲笑。所以，本片结尾其实是在用“日常生活最伟大”的主流论调否认了前面挖空心思营造（我更愿称之为“想象”）出来的上海文化格调，也否认了超越世俗而存在的爱情。
扎实的剧本，多重的反转，平稳的节奏，用绝佳的视听语言牵引出内心的感慨情绪，今年看的印度最佳，感觉有第二部？
如果不选择上海本土背景，是绝对发挥不出精气神来的，比如女性意识崛起（3个性格迥异的女人）、海派精神（生活与品味）、外来人口涌入（协管的苏北口音）、迷影情结（费里尼）。第一场饭局戏的唇枪舌剑瞬间满载惊艳，第二场饭局戏“上话人”周野芒的台词功底引人入胜，绝对是金马奖最佳男配提名水平。生活流的国产片算是稀物，考验着剧本的扎实及创作者的缜密与思辨，年度华语神作之一不为过。不过大众接受程度还有待于市场验证。
可是，我们真的需要一片可以仰望的天空！
好看 虽然最后讲述律师生平的一段剪辑有点敷衍 但瑕不掩瑜
每个人身上都有毛毛让我为你唱首毛毛，可是印度人脸上真的太多毛毛。
这是今年看到的最妙的华语电影。可以说，它是一个骨子里是欧洲电影的上海电影，也可以反过来说，它是一个骨子里是上海电影的欧洲电影。既有老派上海电影的精神，也有侯麦和伍迪艾伦电影的气韵。它妙在，就靠画家白老师为核心的几个人，一条街，一双鞋，一个画展，一部电影，几顿饭，一个亦真亦幻的爱情神话，螺蛳壳里做道场，却构成一个有时间感有空间感有回味的故事。也妙在，它没有传统的启转承合，而像是在生活里切了一段，结构却已经在里面悄悄藏好，故事启动力都很微小，却密不透风，腾挪跌宕，每一秒钟都敦实，像一个没有话剧痕迹的话剧。还妙在，所有演员都精彩，没有一瞬间的戏接不上，也没有一刹的情绪塌掉。最意想不到的是，那个关于索菲亚罗兰的梗，轻描淡写的铺陈，看似漫不经心，最后却成了整个故事最悠长的一部分。
这导演不会以为自己的选歌水平很高吧？
人物是立不住的，故事结构是散的。为了金句而强行拼凑的情节，儿子线剪掉又如何，毫无影响。高跟鞋作为格里芬对剧情推动没起什么作用，就为了让马伊琍撒谎证明她是“好女人？”一个为了女儿缩在蜗居忍受母亲的中年单亲妈妈为什么要用这种方式证明她是“好女人？”索菲亚罗兰梗也很无聊，《大鱼》撒谎精模式，要前面足够荒诞，最后证明是真的，才有戏剧效果。更不要提里面错误百出的上海话台词了。
一个反转再反转的电影，印度熟悉的抨击社会的题材，节奏和情节堪称完美
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
