LMM第一部导演长片成功了!很励志!很感人!加菲真的很强!
就还好吧,大部分歌都有点平,故事也不够出彩,现在的传记片都不知道拍谁能拍出新意了。。(有点觉得加菲演不了30岁的人了😭
断断续续看了一个周 足以证明乏善可陈 故事老套 歌曲平庸 于我唯一亮点竟是许久未见的歌舞青春女主角 瞬间把我拉回青葱的初中
无论是情绪还是叙事节奏都乏于变化,可谓扁平
歌都太好听了吧。崭新。从头到尾都是高强度、快节奏的musical和电影的深度融合,这也体现出电影这种艺术形式的延展性和包容性。一个完全靠激情驱动的剧作天才在几天内的生活切片,永葆赤子之心的单纯和赤诚,就连自己的死亡都那么富有戏剧性。当然艺术家自大妄为的臭脾气也挺让人讨厌的就是了。
拥有非常饱满的情绪,但是音乐剧电影,,,,,以后还是绕道走。
又是那种把后台故事搬上前台的歌舞片,有剧情起伏有人物成长弧光,爱情友情一应俱全,就是没说清楚作者的创作困境和突破到底是为了啥,可说是有形无神。全片的歌除了关键性的那一首之外基本都没法听。
不会有人在意那些落下的不同步调者,
就不得不承认
鲜明的活着
林-曼努尔·米兰达的过人之处在于,他能以完全电影化的手段去拍摄他挚爱的音乐剧领域,视听技巧和情感表达都完全不像一位新电影导演,很是纯熟。而叙事中对90年代同性群体和艾滋病恐慌的处理,看似蜻蜓点水,却有着发自心底的关注与重视。当然,剧本编排若能更脱离学院派,更放飞自我,一定会更好。安德鲁·加菲尔德、罗宾·德·齐泽斯的表演完成度不俗。
其实能感受到创作表达欲的喷涌,不知道导演是不是也借男主之口说得那段表达自己的观点。串讲故事的手法在近些年的电影里还是算新奇的,所以看的时候觉得信息量很大。但是也如一位豆友所说,全片都在情绪高点没有启程转折,有点难入戏。然后我对音乐剧的欣赏能力也比较有限吧,歌声穿耳过,挺难留下什么深刻印象的。
这才是能淋漓呈现当下流媒优势的音像制品,尽管电影语法/结构性较弱,LMM还是为其注入了难得轻逸的律动感。两种艺术体裁的融合不止体现于即兴唱段,还有情绪和画面的巧妙对接(泳道幻化成的五线谱,经典的天台抒情段落,偌大体育场内孤独的钢琴)。喜欢用脱口秀做scene-switching point的创意,观众直到结尾才露面,是对叙事上自传式口吻的印证。很多细节固然还可以深挖,但维持在目前的水平业已令人动容。生命倒计时前的任性执着,恰到好处的鸡血和感伤。
Sunday推倒餐厅墙壁那段太音乐剧了
塑造了纽约氛围下的艺术殉道者,让底层的人们感同身受。一份食物,10块钱,一个订单,就能让他们开心很久。音乐与生活同样丰富,五味杂陈的感觉。
四星吧,但是也愿意多加一颗星给加菲。(加菲算得上是欧美除了甜茶之外我第二喜欢的男演员了……(加菲给我冲奥斯卡男主!!!
肉眼可见的那种好看,时刻感受着扑面而来的热爱与执着,生活与事业,友情和爱情,相互对照彰显出「人生处处是舞台」的真谛,歌舞不错,加菲表演出彩。
以为讲电影,其实是传记
如果说Company是30岁群体的情感焦虑,TTB则像要补足他们的职业焦虑——在我看来他们来自于同一类人。必须要赞叹LMM的导演处女秀,把这部作品做音乐电影其实很容易变成煽情MV,但是ONE MAN SHOW式的旁白穿插,起到了一定的调和作用,最终也可以哀而不伤。若说不足可能是前边有点细碎,后半程更流畅情绪也更浓烈,整体有点过盛。加菲和演员们的在线不多吹了,SUNDAY的大合唱很有百老汇重聚的感动。最终最终一定要说每吹Jonathan Larson或者LMM都会感叹桑爷是永远的神,我相信他们所做也是为了证明自己的偶像足够伟大,一切成就皆是向光的结果。
音乐真的很棒,然而搞艺术其实跟做学术也很类似,你要写了一部(篇)又一部(篇),也不知道哪天可以成功……
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