其实不是很喜欢加菲，说不上来的感觉，不算喜欢，也不讨厌。看了乔纳森的照片，两个的相貌，还是有许多相像之处的。
加菲完全融入了角色，这一次他很用力，褒义的。
才华横溢的乔纳森·拉森蜗居在纽约一个小公寓里写音乐，在1983年到1990年之间，他一直在创作一部叫《傲慢》的音乐剧。
影片结尾，拉森却重整旗鼓，开始创作《吉屋出租》。就是这个瞬间，对我的冲击力太大了。看完影片我其实不会觉得拉森可怜，甚至有些羡慕他。
哎，太戳了，29岁还在等待机会的剧作家，到底该怎么坚持下去。这里头的歌我都挺喜欢的，日常小灵感捕捉而成的小歌很多，加菲演和唱都相当努力，久违的baby V一开口我就仿佛回到那个夏天。LMM第一次当导演，感觉那种死线逼近的感觉做紧凑一点会更好。
Rylee 推荐，她说一定要去看，真的既好看又好听！比同为音乐剧形式的《爱乐之城》更合我的胃口。根据真人真事改编，90年代纽约籍籍无名的音乐剧作曲家站在现实和梦想边缘摇晃。我好几次听着电影里的音乐剧台词着了迷，仿佛在唱我自己。歌舞和音乐的融入并不突兀，反而让电影更充满了想象力、更沉浸式的走入了这位才华横溢又郁郁不得志的作曲家的内心世界。看到最后说，John 在35岁死于突发性动脉瘤，他没能见证自己的作品在百老汇连续12年上演的辉煌，这时我才明白电影名《Tick,Tick…Boom！》的意义，「它以久违的歌舞片的形式倒数了Jon真正迈入三十岁的大门前那些分秒必争所谓人生的成就与意义的时刻，而它们真的那么值得分秒必争么？Come On！有意义的事情太多了，你做过的，即将打算要做的，和那些没做成的，哪件不是呢？」天才始终都是孤独的。
选取三十岁前夕的工作坊筹备作为主要事件，它不是真的最后营救，却有效地映照出当时当地戏里戏外的遭遇和心情。跳脱的歌舞和纪实的传记类型，在一种相似的怀旧情愫中完成了合奏。
1、叙事节奏很奇怪，始终不能进入故事氛围，无处不在的割裂感无法聚焦成清晰的主线；2、唯一值得称道的是中间有首抒情的歌蛮好听的，其他都感觉平平。
我不算真正了解故事的背景，但是不管你是不是musical fans你都会在这个故事里找到打动你的一个点，无论是是坚持是恋爱是失望还是希望。我哭了大概五次，sunday那里百老汇蟠桃宴式的致敬，试唱会还有swimming都非常动人，难得每首曲子都倾注了真心和热情，太好听了。另外加菲真的太优秀。Thanks for all。
更勿论90年代独有的那般复杂的社会环境和特殊的政治氛围。
C— / 很好听（字面意义）的电影，至少节奏流畅，拍成加长版MV也好过暴露剧作的平庸。
林-曼努尔·米兰达确实是有才，这个电影我感触太多了，Jonathan Larson，Respect.
非常无趣，只剩导演的一腔热情。加菲演技有点过誉，他适合演自带圣光的角色，某些时刻很动人，但没有辨识度，和其他形象没什么区别(如《血战钢锯岭》)。歌不好听，因为Larson的那首Come to Your Senses勉强给及格分吧。
传记电影不容易过脑
切入点非常的精妙，同时并行了爱情友情热情，并讲述了一个我们自以为了解的音乐人背后的故事。林大大对音乐剧的热爱通过屏幕都能感受得到，演员们的投入让你甚至感受不到一丝的违和。这是透过大屏幕最棒的诠释
穿越时空的对话QAQ lmm讲故事永远会用喷薄而出的丰沛真挚的情感把观众淹没，这种剧场和生活线串起来的讲述方式我也很喜欢，自然流畅也带有更多戏剧本身的张力。加菲的演绎太戳人了，数不清的彩蛋像是集体给宽街和剧院（桑爷爷）的一封情书。特别是看到结局就好希望Larson也能看到这部片啊。
一部由遗憾组成的电影。与女友分道扬镳的遗憾，与朋友天人两隔的遗憾，与成功一步之遥的遗憾，汇集成这个温暖又心酸的故事
【B+】
很喜欢这部里关于友情和爱情的一些美好与不圆满，比男主本身的创作经历更吸引人
同为LMM的作品，比起《In the Heights》，我更喜欢这部（好多重合的演员），不仅剧情跟紧凑，歌曲也更好，加菲的表演很加分。ITH中只有一首印象深刻的歌，这部则太多了，最喜欢的还是Therapy，特别是歌词，笑死我了：I'm saying I feel bad, that you feel bad；About me feeling bad, about you feeling bad；About what I said, about what you said；About me not being able to share a feeling。
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