在熬过前半段的真空叙事后，影片从少年登上开往广州的大巴车的时刻起精彩了起来，不逃避现实的态度是可贵的，从观众反应来看也是有效的。编剧还写了《燃野》，基本可以看作一本两拍，好在《燃野》犯的错，大部分都被《雄狮》规避掉了。看到最后我哭的很伤心，登上山头的终究是狮头而不是少年，而这就是生活的常态。
我们还有空在豆瓣叨叨在健身房锻炼的，其实都是广州阿娟，农民工不需要健身。导演清醒知道，舞狮不能改变命运，少年和大叔都只能振奋自我的心智，知识也只是带来改变的希望，九连真人，正是上大学以后的乡下阿娟。
太尬了，星爷的低级模仿秀，看睡了，浪费时间。
前半段的确非常周星驰。咸鱼二字或许已然成为他的作者性。无厘头的笑料不仅能调控煽情节奏，也是无数次现实因素对满腔热血的侵蚀。
世上只有一種英雄主義，就是在認清生活真相以後，依然熱愛生活。（這是一部好幾次哽住喉嚨。卻又不敢流淚的電影，粵語版好好睇）
“九连真人”的小号🎺在片尾吹响，终于找到了与他最匹配的电影视觉画面，为了这一刻，这部电影值得反复看~
抛开部分脸谱化形象和中二台词，私心为这段天台舞狮场景多加颗星：少年独自从深夜舞至天明，一轮红日升起，紧密的鼓点伴随而至，仿若一头沉睡中被唤醒的狮子。运镜、光线处理和恰到好处的鼓点进入都称得上优秀
绝对少有的国产佳作，彻底击碎了我之前的偏见，作为广告影视半从业者一员，此片的存在让我看到了国产动画的希望
作为一名佛山人，对醒狮的熟悉可能是刻在骨子里的连自己都没有察觉。没想看这部电影的，但想看的时间点只有这部，就看了。开场发现是粤语，很惊喜，接下来就是熟悉的鱼塘景色，熟悉的村境，熟悉砖房，熟悉的榕树，熟悉的狮头，鼓点，舞狮步伐，连砖房墙壁上印着的“充气电话”都是熟悉的，所有镜头都是流淌在血液里熟悉的场景。整部电影忍不住一遍一遍的流眼泪，止不住。小时候看表哥练习舞狮，练习打鼓，只知道看热闹，感谢这部电影，突然明白舞狮其实也是一种精神的传承，一种向往更高处的鼓舞。
非常不错，看完这个片子，才豁然开朗，为啥很多国家——美国、印度、日本等——能拍出一些小人物的自传类的影片，而且还能引发不同国别、地域、人种的共情，我想应该是他的社会制度、包容度、文化的多元性决定的。 其他不好多说了，想想我们自己这边的，也就明白了。
到底是为什么？为什么？为什么这样安排？明明大团圆才是最美ending，热血二次元怎么会有翻不过的山，淌不过的河，得不到贵人相助的主角。在这个中国动画四个字还被默认为只给小朋友看的时代下，为什么敢如此明目张胆地对我进行伤害？
作为一部动画剧情片，是剧情片诶！叙事这么土，人物也立不起来，女性在里面彻底被扁平化，就算给小孩看也没什么启蒙意义，小孩也是有自省力的群体，小孩就得接受这种教育和熏陶？
年度最过誉影片。
《雄狮少年》将成为带领国漫从神话题材转向现实题材的一面旗帜🚩
其实调性没有做到十足统一，前半段不少情节流于虚浮和滑腻；《少林足球》的现实底色和无厘头表演可以达成完美糅合，《雄狮少年》多少缺了些这样强大的创作自信。中段画风一转，进入农民工叙事，尽管蒙太奇高速切换，还是有残酷的生存细节接二连三地冒头。收尾实在利落，情节设计结实地击中到我：配乐和分镜准确地搭配，想象力和少年心气一齐迸发，但也不忘加上一个彩蛋，消解了“我命由我不由天”的神话。在奇幻当道的国产动画圈，多一星给主创选题的勇气。
正因为存在更高的公正的值得赞颂的公权力，在其之下的权力才能被审判…
影片出现了太多周星驰电影的桥段和设计，很多甚至分镜都一样，已经远超致敬层面了。
宁愿做个总会被俗套剧情感动得稀里哗啦的人，也不要扮那个老是唱反调的人间清醒逼。好看！
音乐太会啦，情绪完全有被调动起来。眼距宽又怎么样，我觉得很有特色很可爱啊，某些网友真是奇怪，一定要对标日漫式大眼吗？大赞场景和人设，有中国特色，也是我所认识的村景。最重要的是，被平凡人的故事打动。
对比我天朝大片，唉…
Copyright © 2015-2023 All Rights Reserved
