蒋十三早年丧妻,妻子去世后一直和女儿蒋小渔的关系相处的不融洽。打生活能自理后,蒋小渔便搬离了蒋十三的老厂区房,就这样蒋十三邋里邋遢、糊里糊涂的过了半辈子。像他这样既不优秀又不勤快的人,在这老厂区里确是老街坊们的开心果子,大家伙都爱和蒋十三闲聊和打牌,因为他为人耿直、善良、对朋友又大方。认识了离异后的张云茜,两人的关系是日渐亲蜜。而蒋十三觉得亏欠张云茜,打算在自家的房本上填上张云茜的名字,也算对得起她这么些年给自己无微不至的照顾和关爱。但要实现这个承诺,他就必须先找到失联几年的女儿蒋小渔,想办法修复父女关系,才能如愿在房本上填上张云茜的名。于是蒋十三开始了一段十分艰辛的感情修补之路,这也是他此生必须完成的任务,不但要做一个好丈夫,还要重新再做回好父亲,来填补对女儿的愧疚。
跟拍、手持、特写、浅焦、变焦,视听技巧对情绪与氛围的营造简单却有效。
朱迪的表演真的是将自己完全献给了角色,演什么是什么。仅一个半小时时长的影片,却又时间跨度大且情形多次激化,大半都是靠演员尤其是主演的演技撑着。
这只是电影,所以结局可以拍得这样荒唐,在这样的境遇下,就是想“逃”而已——从人的本心出发表述人最真实的想法;并没有记录轰轰烈烈的伟大,只是想告诉幸存者们逝者的痛苦,不要忘记悲伤和狼狈的政府。
“It's not my department” 每个人都在说这句话。
现实比电影里还要绝望无助与残酷,大时代之下渺小的个人被牺牲在数字里
导演的伟大不止在于抨击新冠疫情,还反映了弱势群体被冷漠抛弃的必然。
一个小故事,一个平凡人,切入点特别好,故事讲的很清楚
觉得难以承受的原因是这不是历史,而是正发生。
啾迪真的太厉害了从中段病毒爆发的长镜头到结尾对政府制度的质问,演技已经远超新生代演员,疫情时代聚集在疗养院下的小人物的背景 个人命运变得微不足道,从什么时候起我们的生命变得不再平等了?
在灾难疫情下的个体恐慌、无助、质疑与终归人性中美好一面的救赎与信念,片子前后还是有些割裂的,而且人物关系与情感呈递显得缺乏动机与铺垫,对社会制度的直面控诉也缺乏力量。但比某片展示的更为个体,敢于直面制度问题而多给一颗星吧。
中段那个26分钟的长镜头感染力太强了,精准地呈现了新冠之下小人物的至暗时刻,那种被整个社会背叛的无力与绝望,让人心如刀绞~但第三幕逃离疗养院的情节有些刻意且过火了,为了煽情而煽情,破坏了冷峻克制的旁观视角,也失去了现实感染力~
很多观众会把这部影片和《中国医生》做比较。对《中国医生》差评的较多,这也是意料之内的。首先,这两部影片呈现形式上不能说对与错,只是国家意识形态不同。影片中的国家(或者说该影片)强调的是个人在灾害面前的反应,国家中的个体与政府有种“对抗”的关系。而《中国医生》是以国家层面宏观叙事了。直观的感受是影片《援助》完整讲了一个故事,《中国医生》像一些琐碎的情节拼凑而成。《中国医生》的制片人和导演肯定明白这部影片的水平,但在当下,只能那么拍。
一种疫情影视的正确打开方式。
“没人来吗”“是的” 一部抗疫的电影都没看过,但我们自己拍的一定强调格局。这部片格局就在养老院这个被最先抛弃的边缘,英国这种做法一直都被喷只不过这部最后喊了话,而且就差把首相名字加上了。朱迪科莫那段像纪录片一样的部分确实很厉害,大家都是想活下来,为啥还要分个高低贵贱呢
抛开讽刺政府的部分,在疫情背景下讲一个真正关于人的故事依然很难得,别国比咱们拍出了更有人味的抗疫电影
对比一下剧本 摄影 演技 价值观 再来探讨什么能被称为文化大国
写出了精髓:为什么我们的生命不再平等了。针对疫情的不同国处理。
去你妈的中国医生,艹!这才是人对病毒的真实写照,科默未来可期。就是末尾的三分之一又陷入文青的表达了,可惜
hhh院长是肥瑞里面的心理老师呀跟啾啾同框联动了hhh。。。jojo好美好美好美好美💗💗💗
1.电影并不是抗疫的主题,新冠只是背景,表现的还是人。
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